15 лучших песен Britney Spears

Ее часто называют «принцессой поп-музыки», она сыграла ключевую роль в возрождении подростковой поп-музыки в 90-е годы. Бритни Спирс добилась огромного успеха, продав более 150 миллионов пластинок по всему миру. Среди ее наград — премия «Грэмми», 15 рекордов Гиннесса, шесть премий MTV Video Music Awards, семь Billboard Music Awards и многие другие.

Путь певицы к славе начался рано, еще в детстве она проявила свои таланты в пении и танцах. Она стала участницей шоу «Новый клуб Микки Мауса» вместе с такими будущими звездами, как Джастин Тимберлейк и Кристина Агилера. В пятнадцать лет Спирс подписала контракт с Jive Records, что позволило ей выпустить два первых студийных альбома, «…Baby One More Time» (1999) и «Oops!… I Did It Again» (2000), которые стали глобальными феноменами и утвердили ее в качестве популярнейшей подростковой исполнительницы всех времен.

1. «…Baby One More Time» (1998)

За свою карьеру Бритни Спирс прошла через множество взлетов и падений, как в личной жизни, так и на профессиональной сцене. Но одно неизменно: песня и видеоклип к ней, “…Baby One More Time,” глубоко запечатлелись в культурной памяти публики и остаются ее визитной карточкой.

Когда трек вышел в США, он сразу привлек внимание, дебютировав на 17-м месте чарта Billboard Hot 100. Уже в первый день релиза было продано около 500 тысяч копий, что само по себе значительное достижение. Спустя несколько недель, в январе 1999 года, песня достигла вершины чарта и продержалась на первом месте две недели.

Первый релиз “…Baby One More Time” состоялся в США в октябре 1998 года, а до Великобритании трек добрался только через четыре месяца. Там он тоже мгновенно стал хитом, заняв первое место в чартах и опередив композицию Ленни Кравица “Fly Away.” Спирс удерживала лидерство две недели, пока ее не сместили Boyzone с хитом “When The Going Gets Tough.”

В 1999 году сингл Бритни стал самым продаваемым в Великобритании, разойдясь тиражом в 1,5 миллиона копий и заработав статус дважды платинового. Этот рекорд помог Бритни стать самой продаваемой исполнительницей первой недели в Великобритании с общими продажами в 460 тысяч копий. На сегодняшний день “…Baby One More Time” остается самым успешным дебютным синглом в британской истории.

Эта культовая песня была выбрана в качестве последнего трека тысячелетия, прозвучавшего в популярной программе Top of the Pops в 1999 году, что окончательно закрепило её легендарный статус.

2. «Toxic» (2003)

Песня «Toxic», выпущенная в 2003 году, мгновенно стала хитом и одной из самых популярных композиций в карьере Бритни Спирс. Трек покорил слушателей своим ярким, запоминающимся звучанием и необычным клипом, в котором Спирс предстает в образе секретного агента. Этот успех сделал «Toxic» одним из самых узнаваемых хитов поп-музыки начала 2000-х.

В 2004 году «Toxic» стала самой популярной композицией в Google, а сама Бритни — самым востребованным артистом. Интерес к певице и ее хитам был настолько велик, что «Toxic» звучала повсюду, от радиостанций до ночных клубов.

В 2005 году «Toxic» принесла Бритни ее первую премию «Грэмми» в категории «Лучшая танцевальная запись» — награду, которой долго ждали как сама певица, так и ее поклонники. Это стало важным признанием на официальном уровне и доказательством таланта молодой звезды.

3. «Oops!…I Did It Again» (2000)

Сингл «Oops!…I Did It Again» стал настоящим феноменом в мире поп-музыки. За первую неделю после релиза в 2000 году он разошелся тиражом более 1,3 миллиона копий, установив рекорд по количеству продаж за неделю среди сольных артисток. Этот рекорд продержался 15 лет, пока его не превзошла Адель. Колоссальный интерес к песне поддержали и радиостанции: за первую неделю её добавили в ротацию 155 станций, что стало абсолютным показателем того, как фанаты ждали новый хит Бритни.

Спустя два десятилетия «Oops!…I Did It Again» остается одной из самых известных композиций Спирс и, несмотря на время, не теряет своей актуальности и шарма. Благодаря продюсерам Максу Мартину и Родни Джеркинсу, которые вместе с Бритни создали неповторимый поп-хит, песня стала символом целой эпохи и звучит так же свежо, как в момент своего выхода. В ней певица продолжила свой путь как главная поп-звезда начала 2000-х, поражая слушателей хитами один за другим.

Хотя «Oops!…I Did It Again» в США достигла только девятой позиции в чарте Billboard Hot 100, это один из самых узнаваемых треков певицы, который надолго останется в памяти любителей популярной музыки.

4. «Gimme More» (2007)

После свадьбы с Кевином Федерлайном в 2004 году Бритни Спирс взяла паузу в музыкальной карьере, но продолжала оставаться в центре внимания. В 2005 году пара запустила недолговечное реалити-шоу, которое документировало их семейную жизнь. В том же году у них родился первый сын, а в 2006 году появился второй ребенок. Однако отношения с Федерлайном быстро испортились, и вскоре после рождения второго сына Бритни подала на развод.

Несмотря на трудный период, в 2007 году певица выпустила альбом «Blackout». Этот альбом, наполненный классными танцевальными треками, стал важной вехой в её творчестве и оказал влияние на поп-музыку, но сама Бритни находилась в кризисе. Под постоянным вниманием прессы она, казалось, теряла контроль над своей жизнью: широко обсуждался её эпизод, когда она побрила голову налысо, а позже была заснята бьющей машину папарацци зонтиком.

В разгар этих личных трудностей вышел первый сингл с «Blackout» — «Gimme More». Несмотря на то, что Бритни не могла активно его продвигать, песня имела большой успех, дебютировав на третьем месте в США — всего лишь второй раз в её карьере, когда её трек поднялся так высоко в американских чартах. «Gimme More» стала редким успехом на фоне сложного времени для певицы, когда она также потеряла опеку над своими детьми. В начале 2008 года певица начала работать над восстановлением своей жизни, обратившись за помощью в лечебное учреждение.

Альбом «Blackout» со временем стал считаться одним из самых инновационных в карьере Бритни и считается её триумфом, несмотря на личные испытания, которые она переживала в тот период.

5. «Womanizer» (2008)

Композиция «Womanizer» была создана продюсерской командой Outsyders из Атланты, которая до этого момента оставалась практически неизвестной. Единственной заметной работой команды была песня для Киши Коул «Oh-Oh, Yeah-Yea». Однако после выхода «Womanizer» их имя прогремело по всему миру, хотя впоследствии они больше не выпускали заметных хитов. Этот трек идеально отразил тренды того времени: Бритни уже экспериментировала с европейским клубным звучанием в альбоме Blackout, а «Womanizer» стал ярким примером нового, громкого электропоп-звучания.

Песня быстро завоевала популярность и стала международным хитом, возглавив чарты в Бельгии, Канаде, Дании, Финляндии, Франции, Норвегии, Швеции и США. В остальных странах, где она была представлена, «Womanizer» вошла в топ-10, что сделало ее одним из самых успешных треков Спирс на тот момент. Интересно, что в песне Спирс многократно повторяет слово «womanizer» — до такой степени, что оно словно утрачивает свое изначальное значение, превращаясь в своеобразный ритмический элемент, придающий песне запоминающийся эффект.

«Womanizer» стала важной вехой для Бритни: с её помощью она вернулась на вершину мировых чартов, доказав, что, несмотря на все трудности, по-прежнему является иконой поп-музыки.

6. «(You Drive Me) Crazy» (1999)

«(You Drive Me) Crazy» — один из самых ярких бабблгам-поп хитов Бритни Спирс, который пришелся на период её становления как поп-иконы. Этот трек, выпущенный в конце 90-х, воплощает дух времени, когда в чартах царствовали энергичные и мелодичные песни, пропитанные ностальгией и радостью. Хотя такие суперхиты, как «…Baby One More Time» и «Oops!…I Did It Again», стали легендарными и превзошли рамки эпохи, навсегда связавшись с образом певицы, «Crazy» оставался менее громким, но, в свою очередь, олицетворял легкость и оптимизм тех лет.

Композиция пользовалась успехом и в чартах: в США она достигла 10-го места в Billboard Hot 100, став вторым хитом Бритни, попавшим в топ-10. Песня получила платиновый статус в нескольких странах и принесла певице номинации на премии, включая MTV VMA. Музыкальное видео, где Спирс танцует в культовой зеленой майке и представляет фирменную хореографию, стало неотъемлемой частью её образа.

7. «Circus» (2008)

«Circus» — заглавная композиция из одноименного концептуального альбома Бритни Спирс, выпущенного в 2008 году, которая ознаменовала начало нового этапа в её карьере. С этим треком звезда возвращается в мир шоу-бизнеса, используя образы из мира цирка, чтобы выразить напряжение и динамику своей жизни под пристальным вниманием публики и папарацци. Строки вроде «Прожектор на мне, и я готова сломаться», обретают более глубокий смысл, учитывая её личную борьбу с вниманием прессы и давлением окружения.

Музыкально композиция удивляет разнообразием: дерзкие и запоминающиеся мелодии в куплетах, пре-припеве и припеве задают динамичный ритм, который удачно подчеркивает смелый и независимый образ Бритни в этот период. Критики восприняли «Circus» очень положительно, отметив уверенное исполнение Спирс и её умение подать себя в стильной, электронной манере, подходящей как для танцевальных площадок, так и для радиоэфиров.

В коммерческом плане «Circus» также достигла значительных высот, попав в десятку лучших в Австралии, Канаде, Дании, Новой Зеландии и Швеции, и заняла высокие позиции в европейских чартах.

8. «Till the World Ends» (2011)

«Till the World Ends» — один из самых ярких дэнс-поп треков Бритни Спирс, вошедший в её альбом «Femme Fatale» (2011). Песня была написана в сотрудничестве с Кешей, а также ведущими продюсерами Люком и Максом Мартином. Сразу после релиза песня поднялась до восьмой позиции в Billboard Hot 100, став хитом, покорившим вечеринки и чарты.

Журнал Rolling Stone назвал «Till the World Ends» третьей лучшей песней 2011 года, отметив её мощную энергетику и хитовость. На MTV Video Music Awards того же года трек был номинирован сразу в двух категориях и победил в номинации «Лучшее поп-видео». Видеоклип, в котором Бритни танцует в индустриальных декорациях под падающими искрами и в толпе людей, стремящихся к самоосвобождению, усилил популярность песни. Клип к настоящему времени набрал более 212 миллионов просмотров на YouTube.

Песня достигла впечатляющих результатов: тираж превысил 4 миллиона копий, трек стал трижды платиновым в Швеции и золотым более чем в десяти странах.

9. «Everytime» (2003)

Песня «Everytime» не только изменила привычное написание фразы «каждый раз», но и стала одной из самых трогательных композиций в карьере поп-принцессы. Этот эмоциональный трек был написан самой Бритни в сотрудничестве с певицей Аннет Артани, представлявшей Грецию на «Евровидении-2006». Обе прошли через трудные разрывы, что придает песне особую искренность и глубину. «Everytime» — это откровенный и уязвимый ответ Спирс на песню Джастина Тимберлейка «Cry Me a River», в которой он выразил свои переживания по поводу их расставания.

10. «Stronger» (2000)

В 2000 году Бритни Спирс выпустила песню «Stronger», которая стала важным шагом в её музыкальной эволюции после хитов, таких как «Oops!…I Did It Again» и «Lucky»». Хотя эта композиция не стала самым громким хитом в её карьере, она приобрела особую значимость среди поклонников благодаря своему мощному посланию о независимости и настойчивости. В песне сочетались электронные элементы и интересные вокодированные партии, что придавало ей уникальное звучание, отличающееся от более попсовых треков того времени.

«Stronger» стала особенно актуальной в свете того, что произошло в жизни певицы. Если взглянуть на её карьеру через призму песенного текста, то можно увидеть, как он отражает её борьбу за независимость, что стало особенно актуально после движения #FreeBritney. В песне она поет о том, как она стала сильнее после пережитых трудностей, что идеально соотносится с её жизненным опытом. Для многих поклонников эта песня стала не просто гимном силы, но и символом стойкости самой Бритни. И в контексте её нынешней борьбы за свободу и право контролировать свою жизнь, «Stronger» звучит как никогда актуально. Многие фанаты считают, что поп-принцесса спасла их, но теперь можно сказать, что её поклонники помогают ей пройти через самые трудные моменты.

11. «Piece of Me» (2007)

К середине 2000-х культура папарацци и сплетни о знаменитостях стали настолько навязчивыми, что многие известные личности, от Линдси Лохан до группы Fall Out Boy, начали реагировать на них в своих песнях и клипах. Однако Бритни Спирс, безусловно, стала королевой поп-эпохи TMZ — как в хорошем, так и в плохом смысле. Её песня «Piece of Me» стала ярким и решительным ответом на бесконечное внимание прессы к её личной жизни и ежедневным скандалам.

Что действительно выделяется в этой композиции спустя годы, так это её тон покорности и принятия своей роли в глазах общественности. С первых слов («Я мисс Американская мечта с 17 лет») и до припева («Ты хочешь кусочек меня») она звучит не столько с вызовом, сколько с сожалением, словно констатируя факт. Бритни осознаёт, что она не может остановить этот поток внимания и критики, но также понимает, что, несмотря на все усилия, её личная жизнь останется публичным достоянием.

12. «I Wanna Go» (2011)

Песня «I Wanna Go» была написана и спродюсирована Максом Мартином, Шеллбеком и Саваном Котечей. Фрагмент трека был опубликован Спирс в феврале 2011 года, еще до выхода её альбома «Femme Fatale». В рамках опроса на официальном сайте, где фанаты могли выбрать третий сингл с альбома, «I Wanna Go» была выбрана и официально анонсирована как сингл 13 мая 2011 года.

Композиция представляет собой танцевальный трек в жанре Hi-NRG с ярко выраженной басовой линией и барабанными партиями, напоминающими стиль группы New Order. В тексте песни Бритни поет о желании избавиться от ограничений и быть свободной.

После выхода альбома «Femme Fatale» песня стала успешной на цифровых платформах, попав в нижние строчки Billboard Hot 100 и канадского Hot 100, а также возглавив южнокорейский международный чарт. В качестве сингла она вошла в топ-10 на многих музыкальных рынках, включая Канаду, Францию, Финляндию и США. В США песня принесла «Femme Fatale» статус первого альбома Спирс с тремя синглами, попавшими в десятку лучших. Однако в Австралии и Новой Зеландии трек не смог достичь высоких позиций, а в Великобритании он стал первым синглом Бритни, который не вошел в национальный чарт.

13. «I’m a Slave 4 U» (2001)

Песня «I’m a Slave 4 U» стала одной из самых значимых в карьере Бритни Спирс, проложив дорогу к её трансформации из невинной поп-иконы в более зрелую и сексуально выразительную исполнительницу. Эта композиция можно считать вехой в её карьере, а её значимость подчеркивается не только скандальным выступлением на MTV Video Music Awards 2001 года, где Бритни появилась с змеей на плечах, но и тем, что именно с этим треком она показала миру новую сторону себя.

«I’m a Slave 4 U» была выпущена как лид-сингл с третьего студийного альбома «Britney». Песня, с её сексуальной и чувственной атмосферой, стала настоящим коммерческим хитом, попав в топ-10 хит-парадов практически во всех странах, где она была представлена. Этот трек стал символом нового этапа в карьере Спирс, где она заявила о своем желании выйти за пределы образа «девушки-соседки», который её сопровождал в начале карьеры.

14. «Criminal» (2011)

В песне «Criminal» с альбома «Femme Fatale» Бритни Спирс поет о своей любви к «злому разбойнику», который не имеет ни совести, ни сердца. Однако, как ни странно, она сама становится этим самым «преступником», о котором она поет, что добавляет песне особую ироничную окраску. Это произведение представляет собой причудливую пастишу, которая сочетает элементы классической песни группы The Kinks «I’m Not Like Everybody Else», с использованием флейты и гитары в стиле Village Green Preservation Society.

Несмотря на всю абсурдность и ироничность текста и звучания, Бритни удается идеально справиться с этим безумием, потому что она всегда была не такой, как все.

15. «Overprotected» (2001)

Сингл «Overprotected» приобретает совершенно новый смысл, особенно в свете того, что произошло в жизни певицы после его выхода. Когда песня была выпущена в 2001 году, Бритни была 19-летней девушкой, которая стремилась быть воспринятой как взрослая, независимая поп-звезда. Это была её попытка заявить о себе и попросить дать ей возможность учиться на собственных ошибках, развиваться и принимать собственные решения.

С учетом того, что произошло позже в жизни Бритни, особенно её борьбой с опекой, которая контролировала её личную и профессиональную жизнь в течение 13 лет, эта песня приобретает более глубокий и болезненный подтекст.

Автор: Камила Марочко