Подобно греческим скульптурам или картинам эпохи Возрождения, классическая музыка выдержала испытание временем. Композиции, написанные несколько столетий назад, сегодня исполняются с такой же, если не большей частотой, чем тогда, когда они были впервые исполнены. Великие композиторы — Моцарт, Бах и Бетховен — стали практически вездесущими; даже если вы почти ничего не знаете об этих людях, вы наверняка слышали их музыку.
Представляем вам самых известных классических композиторов в истории музыки, которые подарили нам лучшие музыкальные произведения, когда-либо написанные.
- 1. Иоганн Себастьян Бах (1685-1750)
- 2. Вольфганг Амадей Моцарт (1756-1791)
- 3. Людвиг ван Бетховен (1770-1827)
- 4. Антонио Вивальди (1678-1741)
- 5. Петр Ильич Чайковский (1840-1893)
- 6. Рихард Вагнер (1813-1883)
- 7. Рихард Штраус (1864-1949)
- 8. Фредерик Шопен (1810-1849)
- 9. Джузеппе Верди (1813-1901)
- 10. Франц Шуберт (1797-1828)
- 11. Феликс Мендельсон (1809-1847)
- 12. Дмитрий Шостакович (1906-1975)
- 13. Иоганнес Брамс (1833-1897)
- 14. Клаудио Монтеверди (1567-1643)
- 15. Клод Дебюсси (1862-1918)
1. Иоганн Себастьян Бах (1685-1750)
Бах — лучший композитор эпохи барокко. Если у вас есть возвышенный Бах, вам не нужны другие (и это лишь наполовину шутка).
Бах родился в 1685 году в Айзенахе (Германия) и был плодовитым композитором, органистом, клавесинистом, альтистом и скрипачом.
Музыка, которую он писал, охватывала самые разные сферы — от сольных инструментальных произведений, таких как Сюиты для виолончели, до огромных духовных хоровых произведений, инструментальных концертов, таких как Бранденбургские концерты, и сборников клавирной музыки, включая «Хорошо темперированный клавир», которые доводили современные инструменты до предела.
2. Вольфганг Амадей Моцарт (1756-1791)
Продолжая традицию имен из трех слов с четырьмя хорошо образованными слогами в середине, Моцарт — вундеркинд и всеобъемлющий гений.
Композитор эпохи классицизма, Моцарт написал 41 симфонию, множество концертов, революционные итальянские оперы, включая «Женитьбу Фигаро» и «Cosí fan tutte», а также камерные произведения, которые сегодня так же любимы слушателями, как и в момент их создания.
Его жизнь была трагически короткой: после невероятно успешной карьеры Моцарт, к сожалению, умер всего в 35 лет, оставив после себя глубокий и потрясающе красивый Реквием.
3. Людвиг ван Бетховен (1770-1827)
Имя Бетховена часто ассоциируется с фразой «величайший композитор, который когда-либо жил». И мы с этим согласны.
Бетховен, сочинявший произведения в эпоху романтизма в классической музыке, произвел абсолютную революцию в оркестровой музыке своей Третьей симфонией «Эроика», написав музыку, которая передавала внутреннюю борьбу человека наряду с искренней радостью жизни.
По словам эксперта по Бетховену Джона Сучета, «хорошее исполнение Бетховена должно довести до белого каления ваши костяшки пальцев, сжимающих ручки кресла, истрепать ваши нервы, но при этом оставить в вас чувство ликования и триумфа — а также глубокой любви и восхищения». Да.
4. Антонио Вивальди (1678-1741)
Вивальди, один из самых плодовитых композиторов эпохи барокко, написал поразительные 500 концертов, в том числе до сих пор часто звучащие «Времена года» — четыре скрипичных концерта, каждый из которых изображает одно из времен года.
Сегодня это произведение звучит так же свежо и красочно, как и тогда, когда его услышали современники Вивальди, настолько он владел мелодией, гармонией и партитурой.
5. Петр Ильич Чайковский (1840-1893)
Этот великий русский композитор XIX века подарил нам «Лебединое озеро», «Щелкунчика» и «Спящую красавицу», а за пределами балетной сцены — эпические симфонии и концерты, а также долговечные оркестровые произведения. В их число входит увертюра «1812 год», которую Чайковский, как утверждается, не очень любил, как и весь мир с тех пор.
6. Рихард Вагнер (1813-1883)
Мало кто может сравниться с этим великим немецким композитором по масштабам революции, которую он произвел в оперном искусстве. В XIX веке Вагнер создал эпические оперы, не имеющие себе равных по длине и амбициям, — «Тристан и Изольда», «Кольцо» (цикл из четырех длинных опер) и другие монументальные произведения.
Он построил собственный оперный театр в Байройте, чтобы принимать свои эпические творения, а также изобрел «лейтмотив» — музыкальный прием, при котором определенные мелодии или темы сочиняются для изображения конкретных персонажей или идей. Это то, что сохранилось в опере, а затем и в кино, в работах Ханса Циммера и Джона Уильямса.
7. Рихард Штраус (1864-1949)
Еще один Рихард, этот Штраус — не путать с Иоганнами Штраусами I и II, которые были заняты вальсами и легкой музыкой, — также прославился в оперном искусстве.
Его одноактная опера «Саломея», премьера которой состоялась в 1905 году, шокировала классический музыкальный истеблишмент своими эротическими и убийственными темами в религиозном контексте и на некоторое время была запрещена цензурой.
Среди других его крупных работ — оркестровые произведения «Также говорил Заратустра» и «Дон Кихот».
8. Фредерик Шопен (1810-1849)
Шопен был великим композитором-романтиком и виртуозом игры на клавишных инструментах. Его сольная фортепианная музыка остается одной из лучших в мире. Его главные произведения — прелюдии, ноктюрны и виртуозные вальсы.
По общему мнению, он вел очень дорогой образ жизни и давал уроки игры на фортепиано самым богатым людям Парижа. Однако ему никогда не нравилось просить у них деньги, и он отворачивался, когда они оставляли плату на его каминной полке.
9. Джузеппе Верди (1813-1901)
Для многих Верди является просто величайшим итальянским оперным композитором, который когда-либо жил.
Он написал «Травиату», «Аиду», «Набукко», «Риголетто», «Отелло»… список лучших и наиболее исполняемых опер можно продолжать. А его арии «La donna è mobile» и «Si Un Jour» остаются любимыми и по сей день.
10. Франц Шуберт (1797-1828)
Он был австрийским композитором, сочинявшим лиры.
За свою относительно короткую жизнь Шуберт писал очень много, создав более 600 песен и около восьми (мы говорим «около», так как были и незаконченные, всего их было до тринадцати) великих симфоний.
11. Феликс Мендельсон (1809-1847)
К 12 годам немецкий композитор Мендельсон уже имел за плечами четыре оперы, 12 струнных симфоний и большое количество камерной и фортепианной музыки.
Он был необычайно талантлив и продолжал создавать потрясающую музыку по мере развития своей карьеры.
По-настоящему он заявил о себе струнным октетом 1825 года и волшебной увертюрой к «Сну в летнюю ночь». А его Скрипичный концерт ми минор, «Шотландская» симфония № 3 и увертюра «Гебриды» остаются фаворитами концертных залов.
Мендельсон также ответственен за возрождение интереса к творчеству великого во все времена И.С. Баха — в самом начале этого списка, — так что мы многим ему обязаны.
12. Дмитрий Шостакович (1906-1975)
Карьера Шостаковича определялась советской эпохой, в частности советской благосклонностью — Симфония № 5 была признана сталинским триумфом — и затем осуждением, когда его считали декадентом и непатриотом.
Он написал 15 симфоний, множество опер и балетов, инструментальных и оркестровых произведений, а также саундтреки к раннему кино.
13. Иоганнес Брамс (1833-1897)
Вернемся немного назад, в эпоху романтизма, и Иоганнес Брамс, несомненно, определил этот период.
Не обладая, возможно, глубоким драматизмом и огненно-огненной революцией Бетховена, не имея вспышек и виртуозности Листа и Шопена, Брамс был достойным симфонистом и поистине великим композитором камерной музыки и фортепианных пьес.
Роберт Шуман, надев шляпу музыкального критика, был сторонником Брамса, называя его «молодым орлом», который «прибыл, юношей, у колыбели которого стоят на страже Грации и Герои».
14. Клаудио Монтеверди (1567-1643)
Итальянский композитор и инструменталист эпохи позднего Ренессанса и раннего Барокко Монтеверди был королем мадригала, написав девять его книг, и отцом оперной формы, как мы ее понимаем сегодня.
Его опера 1607 года «Орфей» открыла новую эру оперы, расширив спектр эмоций, создав огромные декорации и закрутив интригующие сюжетные линии. В «Орфее» рассказывается мифическая история об Орфее, музыканте, который пытался спасти свою жену из страны мертвых, но ему помешала любовь.
15. Клод Дебюсси (1862-1918)
Мастер импрессионизма Дебюсси привнес краски в ранее не звучавшую музыку, а его масштабные произведения, такие как «Прелюдия после полудня фавна», помогли преобразить музыку на рубеже веков.
Французский композитор является автором потрясающей оперы «Пеллеас и Мелизанда» и великолепной фортепианной композиции «Клер де Лун».
Автор: Дмитрий Сальников