В дородовых версиях «Dream On» и «Mama Kin» лучшая барная группа Бостона звучит скорее как поклонники Led Zeppelin, чем как почитатели Rolling Stones.
Прежде чем Стивен Тайлер и Джо Перри стали «Токсичными близнецами», они были просто пьяны. На недавно обнаруженной демо-записи, которая выходит с прискорбно каламбурным названием «The Road Starts Hear», которую Aerosmith записали в 1971 году — за два года до выпуска своего дебютника с собственным названием — группа звучит свободно и смазанно в эмбриональных версиях «Dream On», «Mama Kin» и других песен, которые они будут исполнять вживую в течение следующих 50 лет. Это одновременно и сонограмма группы как путешественников, и свидетельство видения, которое они имели в самом начале, и твердая решимость мечтать, пока мечта не станет явью — даже если в данный момент она звучит совсем не мечтательно.
Когда участники группы впервые собрались вместе в 1970 году, им было около двадцати лет. Первоначально Тайлер уговорил Перри, басиста Тома Гамильтона и барабанщика Джоуи Крамера поддержать его на прослушивании в группе Джеффа Бека, которая недавно рассталась с Родом Стюартом. В конце концов, они решили, что вместе они делают неплохую собственную группу, взяли псевдоним из романа Синклера Льюиса «Arrowsmith» и стали величайшей барной группой Бостона. Именно эта группа Aerosmith играет на альбоме 1971: «The Road Starts Hear», записи, которая раскрывает их корни лучше, чем их дебютный LP.
Хотя пухлые губы Тайлера на протяжении всей карьеры группы вызывали сравнения со Stones, эта запись говорит о том, что группа была больше одержима Беком, Yardbirds и Led Zeppelin — артистами, которые стали известны после блюз-рокового ренессанса Stones, что сделало Aerosmith представителями третьей волны (и дало им свободу действий для создания своего собственного культового звучания). На этой записи вы можете услышать беззаботный дух Aerosmith, который позже повлияет на такие группы, как Mötley Crüe и Guns N’ Roses, но нет того глянцевого, силового поп-блеска, который определил «Kiss my sassafras»/»Love in an Elevator» — эпоху Aerosmith в годы их возвращения. Это грубый Aerosmith, нерафинированная сущность того, кем они станут.
После долгих лет хранения звук древней кассеты стал мутным и размытым, что только усиливает дымчатую, блюзовую привлекательность песен. С самого начала, когда участники группы звучат так, будто они устраивают вечеринку в стиле «What’s Going On» Марвина Гэя, когда Перри вешает лапшу на уши в песне Fleetwood Mac «Albatross», до того, как они все выравниваются в песне Aerosmith «Somebody», они звучат более непринужденно, чем когда-либо на студийной записи. Скорее всего, эта запись — репетиционная, поэтому они звучат не в своей тарелке. Сами участники группы говорят, что они даже не помнят, как сделали эту запись; она просто была в стопке кассет, которые Тайлер попросил друга сохранить. Но она показывает, какой химический состав был у них в то время, как в лучшую, так и в худшую сторону.
Автор: Дмитрий Сальников