Конец 90-х годов прошлого века был временем, когда поп-культура была в тренде. «Attitude Era» тогдашней WWF привнесла более зрелые темы в некогда дружественный детям профессиональный рестлинг. Мультсериал для взрослых «Южный парк» шокировал блюстителей нравственности своей основной концепцией — четверо нецензурно выражающихся третьеклассников (позже — четвероклассников) и их странные приключения в маленьком горном городке Колорадо. А в мире музыки ню-металл стал самым популярным поджанром рока, когда из безвестности в разных уголках мира появились десятки молодых групп, в том числе и Limp Bizkit из Джексонвилля, штат Флорида.
В составе вокалиста Фреда Дёрста, гитариста Уэса Борланда, басиста Сэма Риверса, барабанщика Джона Отто и тёрнтаблиста (и выпускника House of Pain) DJ Lethal, Limp Bizkit создали множество рок-хитов в конце 90-х и начале 2000-х годов и стали хедлайнерами таких крупных музыкальных фестивалей, как Woodstock ’99, став одним из крупнейших музыкальных актов своего времени. Но в то время как «Attitude Era» считается чрезвычайно важным и влиятельным периодом в истории рестлинга, а «South Park» остается популярным и социально значимым, приближаясь к своему третьему десятилетию на телевидении, Limp Bizkit все еще воспринимаются с насмешкой и остаются объектом презрения для многих музыкальных фанатов. На самом деле, в этом нет ничего нового для группы, которая вызывает насмешки критиков и/или слушателей практически с момента своего образования. Но как они вообще стали столь нелюбимы?
О названии группы…
Давняя идея о том, что Limp Bizkit — это группа взрослых мужчин, которые еще не отошли от подростковой фазы эджлорда, прослеживается в названии их группы — в этом нет ничего удивительного. Limp Bizkit — это такое название группы, которое можно ожидать от кучки скучающих семи- или восьмиклассников, устраивающих нечестивый шум или, скажем так, джемы в чьей-то спальне, но, по словам Фреда Дёрста, за этим безумием стоит нечто.
Как говорится в книге Колина Девениша «Limp Bizkit», Дёрст сказал, что выбрал такое название, потому что хотел отсеять слушателей, которые, как он знал, возненавидят музыку его группы. «Название нужно для того, чтобы отвратить людей», — сказал фронтмен. Многие люди берут в руки диск и говорят: «Limp Bizkit. О, они, должно быть, отстой». Это те люди, которые не хотят, чтобы они слушали нашу музыку».
Дёрст дал несколько иное объяснение во время Reddit AMA, рассказав, как Limp Bizkit появились, когда группа проводила мозговой штурм названий групп. «Я хотел, чтобы оно так же легко сходило с языка, как Led Zeppelin, но было настолько странным, что вы бы с трудом его забыли», — сказал он, упомянув такие названия, как Gimp Disco и множество других вариантов, которым не место в вежливой беседе. «К тому же мы никогда не относились к своему названию или цели очень серьезно, учитывая, что шансы на успех в тот момент были минимальны», — добавил Дёрст.
Их первый сингл воспользовался тактикой «заплати за игру»
Выбрать уморительно плохое название, чтобы отвадить нежелательных слушателей, — это одно, но что делать, если кажется, что план работает слишком хорошо? К началу 1998 года первый альбом Limp Bizkit «Three Dollar Bill Y’All» вышел уже около полугода назад, а группа все еще не привлекала внимания радиоведущих. Желая помочь начинающим рэп-рокерам, их лейбл Flip/Interscope обратился к радиостанции KUFO-FM в Портленде, штат Орегон, в январе 1998 года и согласился заплатить 5 000 долларов, чтобы они могли поставить песню «Counterfeit» около 50 раз в течение пяти недель.
По большому счету, это не так уж и много, но как ни посмотри, Flip/Interscope и Limp Bizkit были вовлечены в схему pay-to-play — легальную версию тактики payola, которая привела к краху диджея Алана Фрида в начале эры рок-н-ролла за несколько десятилетий до этого. Вместо того, чтобы позволить музыке Bizkit говорить о себе, лейбл открыл свои кошельки, чтобы радиостанция могла показать песню, которая, как сообщалось, считалась слишком тяжелой для ее регулярной ротации.
В конечном итоге «Counterfeit» не занял высоких позиций в рок-чартах Billboard, но звезда Limp Bizkit вскоре запылала ярче, поскольку споры вокруг группы, ее текстов и имиджа продолжали разгораться в последующие годы.
В их текстах часто высказываются женоненавистнические взгляды
Когда Limp Bizkit продолжали набирать обороты, выпустив в 1999 году второй альбом «Significant Other» , многим поклонникам и критикам стало ясно одно: в некоторых песнях группы есть неприятные тексты, направленные против женщин. Фред Дёрст затронул эту тему в интервью Rolling Stone, объяснив изданию, что второй альбом Limp Bizkit на самом деле был посвящен его бывшей возлюбленной и той боли, которую он испытывал из-за их разрыва. «Это потому, что я произнес слова w**** и b****», — сказал он, имея в виду обвинения в женоненавистничестве. «Вся моя пластинка — о моей девушке, которая три года изводила меня, и о моей неуверенности в себе из-за этого. Это стало большой проблемой».
Хотя некоторые критики пытаются увидеть более широкую картину, когда речь заходит о таких песнях, как «Nookie», предполагаемый женоненавистнический тон текстов Limp Bizkit преследовал их на протяжении всей карьеры. Не помогает и обвинение в том, что группа лицемерит, заявляя о своей любви к женщинам и исполняя песни с оскорбительными высказываниями в адрес бывших девушек и других женщин. Конечно, это далеко не единственная группа или исполнитель, столкнувшийся с подобными обвинениями, но когда у вас есть фронтмен, который регулярно читает рэп о том, что делает все это ради секса, трудно смириться с репутацией женоненавистника.
Предположительно гомофобное сотрудничество Дёрста с Korn
Несмотря на различия в общем звучании и содержании лирики, Limp Bizkit и Korn были особенно хорошими друзьями на ню-металлической сцене. Они были, так сказать, частью одной семьи рокеров, помешанных на своем отце, причем последняя группа сделала первую основной частью своего тура Family Values Tour. Чтобы еще больше подчеркнуть связь между этими двумя группами, Фред Дёрст был приглашенным исполнителем на треке Korn «All in the Family», который вошел в альбом группы 1998 года «Follow the Leader».
В целом «Follow the Leader» получил хорошие отзывы, поскольку группа из Бейкерсфилда продолжила свой эволюционный путь к величию ню-метала. Но именно этот трек с гостевым вокалом некоего жителя Флориды выделялся на фоне других сильных альбомов. Как отмечает Rolling Stone, словесная перепалка Дёрста с фронтменом Korn Джонатаном Дэвисом была пересыпана гомофобными оскорблениями, и включение таких уничижительных выражений принижало тот факт, что Дэвис иногда использовал музыку Korn, чтобы дать отпор гомофобным хулиганам, которые издевались над ним, когда он был ребенком.
В интервью Rolling Stone в 1999 году Дёрст защищал свое сотрудничество с Korn, подчеркивая, что в текстах песен не было никакого анти-ЛГБТК умысла — это просто два друга подшучивали друг над другом в песнях. Однако он также сказал, что споры, вызванные «All in the Family», только добавили известности Limp Bizkit и ему самому, что его вполне устраивает. «… Это еще одна причина не любить эту несносную группу, этого парня, который устраивает беспорядки на концертах, ныряет со сцены, вытаскивает цыпочек на сцену, говорит промоутерам, чтобы они поцеловали его в задницу», — сказал Дёрст. «Вы должны ненавидеть этого парня. Надеюсь, он превратится в парня, которого вы любите ненавидеть».
Отсутствие сути …. и аутентичности?
Давайте проясним одну вещь: вы не слушаете Limp Bizkit, если ищете группу для думающих людей, которая поет об общественных проблемах с нюансами, продуманными аргументами и серьезностью. Даже если убрать из их текстов женоненавистнические и (к счастью, редкие) гомофобные нотки, Limp Bizkit — это группа, которая никогда не претендовала на то, чтобы заново изобретать колесо лирической поэзии. Но где же провести черту, когда речь заходит о недостатке содержания в музыке?
В основном раздавая комплименты за спиной, многочисленные рецензенты «Rate Your Music» привели примеры того, что Bizkit привлекают к себе самое низкое внимание, например, в песне «Hot Dog» почти 50 раз употребляется слово на букву «F», а название их третьего альбома «Chocolate Starfish and the Hot Dog Flavored Water» является отсылкой к двум видам человеческих отходов. «Они обратились к детям, потому что дети (в целом) слабы и влиятельны, и считают, что насилие и ругань — это круто», — написал рецензент ozzystylez.
С другой стороны, некоторые сомневаются в том, что предполагаемая агрессия и раздражение Фреда Дёрста во многих песнях Limp Bizkit являются подлинными. В своей рецензии на альбом Bizkit 2003 года «Results May Vary» ютубер Люк Спенсер (он же Rocked Reviews) назвал гнев Дёрста фальшивым и так отозвался об общем ощущении от пластинки: «Это все равно что слушать, как маленький ребенок в продуктовом магазине жалуется, что ему не досталось конфет, которые он хотел».
Они идеально вписываются в образ несносных братков
Когда говорят о типе человека, который слушает Limp Bizkit, на ум почти всегда приходит один архетип. Это, конечно же, пьяный член студенческого братства, который почти не появляется на занятиях и проводит большую часть времени, тусуясь с приятелями и леча похмелье в своей комнате в общежитии… или играя в видеоигры, или крича в телевизор во время просмотра спортивных передач. Различные издания сравнивали Фреда Дёрста и/или Limp Bizkit с мальчиками из студенческого братства не только из-за лирического содержания их песен, но и из-за того, что Дёрста воспринимают как несносного, слишком агрессивного человека. С этой репутацией группа так и не смогла смириться, даже когда все участники Bizkit находятся в среднем возрасте. Короче говоря, если бы Ван Уайлдер был группой, его название было бы Limp Bizkit.
Даже коллеги-музыканты Limp Bizkit не могут удержаться от такого сравнения. В ню-металлическом эпизоде программы VH1 «Metal Evolution» гитарист Slayer Керри Кинг сказал, что популярность Bizkit была одной из причин, почему он не приложил много усилий к «Diabolus in Musica», альбому своей группы 1998 года. «Я думал, что это очень братский материал, и, может быть, поэтому он был популярен, я не знаю», — сказал Кинг. «Так что Diabolus не получил от меня столько внимания, потому что, знаете, мы не были в центре внимания».
Их кавер на песню Джорджа Майкла «Faith» взлетел в самое неподходящее время
Мы не станем вас винить, если вы ошибочно подумаете, что Limp Bizkit исполнили песни Фрэнка Синатры «My Way» и The Who «My Generation» на альбоме 2000 года «Chocolate Starfish and the Hot Dog Flavored Water». Это потому, что у них уже была репутация группы, которая не гнушается записывать и исполнять странные каверы на маловероятные песни: их версия хита Джорджа Майкла «Faith» 1987 года стала одним из их первых заметных рок-хитов.
Несмотря на то, что кавер-версия «Faith» — это, по большому счету, веселая кричащая версия более спокойного оригинала Майкла в стиле рок-н-ролла 50-х годов, Limp Bizkit выпустили ее в тот момент, когда Майкл переживал последствия своего ареста за публичное непристойное поведение в апреле 1998 года. Фред Дёрст предположил, что арест Майкла, возможно, помог «Faith» стать таким же большим, каким он стал для Limp Bizkit. «Я не ожидал, что его арестуют в туалете», — сказал фронтмен. «Но его злоключения на самом деле помогли нам. Большего кайфа мы и не могли ожидать!»
К сожалению, Майкл якобы не был поклонником обложки «Faith». В биографии Limp Bizkit, написанной Колином Девенишем, Уэс Борланд сказал: «Мы слышали от людей Джорджа Майкла, что он ее ненавидит и ненавидит нас за то, что мы ее сделали». И гитарист, очевидно, чувствовал то же самое, поскольку, как сообщается, он сказал на фан-сайте Bizkit, что его «тоже тошнит от «Faith»».
Их кавер на Behind Blue Eyes, возможно, был еще хуже
Песня Limp Bizkit «My Generation», возможно, совершенно не похожа на одноименную классическую композицию The Who середины 60-х, но, как ни странно, Фред Дёрст и компания в конце концов сделали кавер на песню культовой британской группы на альбоме 2003 года «Results May Vary». На этот раз Bizkit выбрали одну из самых узнаваемых песен с альбома The Who 1971 года «Who’s Next» и добавили в «Behind Blue Eyes» свою собственную изюминку.
Добавление собственной изюминки в классический рок не делает новую версию автоматически хорошей, и это мнение разделяют многие читатели Rolling Stone, поскольку издание назвало эту песню второй худшей кавер-версией всех времен по результатам голосования читателей. Большая часть ярости, однако, была направлена на видео, в котором оскароносная актриса Хэлли Берри и Дёрст целуются, а сэмпл Speak N Spell читает «Limp Bizkit» вслух. Трудно сказать, что было худшим шагом в карьере — клип «Behind Blue Eyes» или роль Берри в одноименном фильме 2004 года «Женщина-кошка».
Уделив гораздо больше внимания самой песне, Rocked Reviews отметили, что «Behind Blue Eyes» показала Дёрста как некачественного певца (не волнуйтесь, мы скоро вернемся к этому), но также описали аудиоклип Speak N Spell как вещь, которая «действительно разрушила песню», лишив ее всего смысла и содержания оригинала. И хотя версия Limp Bizkit часто игнорируется на фоне множества критических замечаний, в ней нет стремительной инструментальной паузы и припева из оригинала The Who, хотя, возможно, это и к лучшему — не очень-то утешительно представлять, как Дёрст мог бы превратить эту часть в рэп-металлический брейкдаун с ненормативной лексикой.
Фред Дёрст не умеет петь… или читать рэп, если уж на то пошло
Даже несмотря на все крики и вопли в ню-металле, нужно быть хотя бы приличным певцом и/или рэпером. К сожалению, многие слушатели не считают Фреда Дёрста хорошим фронтменом ню-металла в этих двух аспектах. Достаточно взглянуть на раздел комментариев к видео с вокалом Дёрста на вышеупомянутом кавере Limp Bizkit «Faith». «Фред исполняет это с азартом и уверенностью пьяного жениха», — гласит комментарий пользователя YouTube. Даже его крики вызывают недовольство фанатов: «Когда он кричит «gotta have faith», это звучит как истерика ребенка играющего в «Call of Duty», потому что он проиграл матч». А в статье об изолированном вокале Metal Hammer написал, что выступление Дёрста было «нечто», уточнив, что «под «нечто» в данном случае подразумевается «чертовски ужасное»».
На Reddit многие фанаты назвали якобы некачественное пение и рэп Дёрста одним из самых слабых мест Limp Bizkit, если не самым слабым. «Я люблю LB, но, честно говоря, Фред просто плохой рэпер и певец, и он действительно сдерживает группу», — написал один из фанатов, после чего признал, что увлекся ню-металом благодаря хип-хоп-подходу Bizkit к тяжелой музыке. В другой теме пользователь поделился схожими чувствами, объяснив: «Фред Дёрст, в частности, был слабым рэпером с плаксивым голосом и супернапускным эффектом крутого чувака. Это выходило за рамки обычного презрения к тому, кто знаменит».
Пустая трата (почти) всех остальных талантов?
Легко обвинить Фреда Дёрста в отсутствии вокального таланта. При этом многие фанаты считают, что он — это все, что не так с Limp Bizkit; почти никто не может сказать ничего плохого о музыкальности большинства его коллег по группе.
Один из пользователей Reddit выдвинул интересный аргумент в пользу переписывания истории Limp Bizkit, предположив, что если бы фронтменом группы был кто-то другой, они не были бы так ненавистны. «Фред Дёрст полностью лишил их места в истории… Его эгоизм, возможно, и привлек их в то время, но в сочетании с его гнусавым вокалом он прочно закрепил за ними статус мудаковатого рока», — написал пользователь, который особо отметил гитариста Уэса Борланда в качестве интересного исполнителя.
Продолжая мысль автора, другой пользователь похвалил Борланда за креативность, но больше внимания уделил ритм-секции, состоящей из басиста Сэма Риверса и барабанщика Джона Отто. «Филлы Отто изобретательны, и он действительно умеет делать грув», — продолжили они. «Сэм не боится высокого регистра на своем басу и знает толк в синхронизации с кик-барабаном». В заключение пользователь предположил, что Limp Bizkit были бы гораздо более любимы, если бы вокалистом у них был кто-то вроде Чино Морено из Deftones или Денниса Ликсзена из Refused.
Что касается DJ Lethal, то многие участники Reddit сочли его вторым наименее ценным участником Bizkit после Дёрста, но отдельно отметили его эмбиентный вклад в песню «Re-Arranged».
Провал на Вудстоке ’99
Статус Limp Bizkit как одного из предполагаемых злодеев Вудстока ’99, вероятно, не нуждается в представлении. Но если подвести итог, то многие считают флоридских рэп-рокеров причиной того, что насилие и хаос заменили мир и любовь в качестве основных тем Вудстока, и это было совершенно очевидно, когда Фред Дёрст обратился к уже разбушевавшейся толпе, посоветовав им присматривать друг за другом… но также поощряя их удвоить дикое поведение. «Люди получают травмы. Не дайте никому пострадать», — сказал он. «Но я не думаю, что вам следует смягчаться. Это то, что Аланис Мориссетт велела вам, ублюдки, делать. Если кто-то упал, поднимите его. Мы уже выпустили негативную энергию. Теперь мы хотим выпустить положительную энергию».
Дальше было полное столпотворение, и все усугубилось сообщениями о сексуальном нападении, произошедшем во время выступления Bizkit. Спустя два десятилетия Дёрст все еще отказывается нести ответственность за то, что произошло на Вудстоке ’99. «Легко показывать пальцем и обвинять нас, но они наняли нас за то, что мы делаем — и все, что мы делали, это то, что мы делаем», — сказал Дёрст в интервью Variety в 2019 году. «Я бы повернул палец и указал им назад на людей, которые нас наняли». Он говорил об организаторах Woodstock ’99 Майкле Лэнге и Джоне Шере, последний из которых неоднократно выделял Дёрста за его слова и действия на мероприятии.
Они враждовали с известными рокерами и рэперами
Фред Дёрст — человек, который не боится высказывать свое мнение, и, как это часто бывает с известными людьми, которые так откровенны в своих высказываниях, он не раз враждовал с другими артистами. Его вражда с фронтменом Slipknot Кори Тейлором выделяется своими мелочными комментариями, с которых все началось: во время концерта 1999 года Дёрст якобы сказал публике, что «фанаты Slipknot — кучка жирных, уродливых детей», и это привело к появлению на австралийском телешоу, где Тейлор дал вокалисту-рэперу Bizkit отпор. «Фанаты Slipknot, в большинстве своем, любят любую музыку, например, Limp Bizkit, может быть? То есть ты хочешь сказать, что твои фанаты тоже толстые, уродливые дети?» ответил Тейлор, и орда «личинок» энергично поддержала своего героя.
Дёрст — не единственный участник Limp Bizkit, который начал широко обсуждаемую вражду с другой группой. В декабре 2000 года во время выступления на программе MTV «Total Request Live» DJ Lethal спросили о вражде его бывшего товарища по группе House of Pain Эверласта с Эминемом. Сначала он выразил оптимизм по поводу того, что они помирятся, а затем сказал, что Эверласт «определенно победит» в гипотетической схватке с потенциальным Богом рэпа. Как и многие другие рэперы, Эминем дал отпор, высмеяв Lethal, Дёрста и Limp Bizkit в песне, назвав их «трусами» и «сиссиз» (среди многих других нелицеприятных вещей) в тексте песни «Girls», которая появилась на альбоме D12 «Devil’s Night» 2001 года.
Limp Bizkit победили Rage Against the Machine в номинации «Лучшее рок-видео» на VMAs 2000 года
Хотя их часто относят к одной категории рэп-рока или рэп-метала, Limp Bizkit и Rage Against the Machine настолько близки, насколько это возможно, к полярным противоположностям. Одна группа специализируется на малолетних качках, другая привлекает внимание к жестокости полиции, системному расизму и другим формам социальной несправедливости. Первая группа выпускает дурацкие клипы с участием знаменитостей, а вторая — клипы, которые заставляют задуматься, как и их музыка. На церемонии вручения наград MTV Video Music Awards в 2000 году, по общему мнению, Rage Against the Machine были абсолютными фаворитами в номинации «Лучшее рок-видео» со своим клипом на песню «Sleep Now in the Fire», снятым Майклом Муром. Вместо этого они уступили клипу Limp Bizkit «Break Stuff», чье видео следовало формуле группы — бездумное веселье и случайные появления известных людей.
Недовольный неожиданной победой Bizkit, басист Rage Тим Коммерфорд устроил дикий трюк, забравшись на металлическую конструкцию, когда Дёрст, принимая награду, сказал: «И у нас есть сумасшедший». Вскоре Коммерфорд был арестован за нарушение общественного порядка, а позже объяснил MTV, что «хотел обрушить все это, но люди перед конструкцией не сдвинулись с места».
Появившись в 2018 году на подкасте Дина Делрея «Let There Be Talk», барабанщик Брэд Уилк вспомнил об инциденте, признавшись, что он и его товарищи по группе не были фанатами Limp Bizkit и рассказав, что был кто-то конкретный, кто очень хотел, чтобы Коммерфорд забрался на конструкцию. «Я думаю, что другие люди в группе говорили: «Нет, не делай ничего». Майкл Мур сказал: «Просто иди с этим. Иди по зову сердца», — вспоминает Уилк.
RATM пришлось извиниться за Bizkit
Неудивительно, что Limp Bizkit часто называют Rage Against the Machine одним из своих влияний. В ню-металлическом эпизоде сериала VH1 «Metal Evolution» DJ Lethal назвал гитариста Rage Тома Морелло одним из тех людей, которые вдохновили его добавить более жесткий рок в свою работу на вертушках. Песня «Killing in the Name», по сути, была основным концертным материалом Limp Bizkit, а во время одного из концертов в Нью-Йорке Фред Дёрст сказал, что песня Rage Against the Machine изменила его жизнь.
Как показал поступок Тима Коммерфорда на MTV VMAs 2000 года, RATM не разделяли положительных чувств по отношению к более молодой группе, и в 2015 году в интервью Rolling Stone басист выразил сожаление, что он и его товарищи по группе были такой ключевой частью музыкального плана Limp Bizkit. «Я прошу прощения за Limp Bizkit», — сказал он изданию. «Я действительно извиняюсь. Мне очень стыдно, что мы вдохновили их на такое дерьмо».
Однако сожаление Rage Against the Machine по поводу того, что они вдохновили Limp Bizkit и другие ню-метал группы, уходит корнями далеко в прошлое, а не в тот момент, когда Bizkit одержали шокирующую победу на VMAs. Комментируя беспорядки на Вудстоке ’99, Морелло в сожалел, что RATM начинали с цели делать осмысленную музыку, которая помогла бы фанатам объединиться с группой, но все пошло кувырком, когда появились некоторые из групп, на которые они повлияли. «И это шоу превратилось в кучку головорезов, нападающих на женщин в яме и сжигающих фестиваль дотла. Я просто смотрел вокруг и думал: «Чувак, что мы наделали?» — продолжает гитарист.
Поиски замены Уэсу Борланду закончились полным провалом
За несколько лет до «Рок-звезды: INXS», Limp Bizkit провели нечто сравнимое с реалити-шоу после ухода гитариста Уэса Борланда из группы в конце 2001 года. Серия прослушиваний «Put Your Money Where Your Guitar Is» в магазинах Guitar Center по всему США прошла с большой помпой и торжественностью. Тысячи окрыленных музыкантов соревновались за шанс присоединиться к одной из самых горячих групп страны. К сожалению, многие претенденты жаловались на многочасовое ожидание в очереди и не более минуты, чтобы продемонстрировать свои навыки. Не помогло и то, что их попросили подписать отказ от права на использование их изображений в потенциальном документальном фильме Limp Bizkit.
Реагируя на фурор, вызванный хаотичным процессом прослушивания, Фред Дёрст опубликовал заявление на официальном сайте Limp Bizkit, в котором он, по сути, обрушился на тех, кто жаловался на поиск. «Все, кто злится из-за своего опыта участия в Limp Bizkit, просто и откровенно на 100 процентов отстой», — ворчал он, позже добавив: «Limp Bizkit ни в коем случае не будут воровать или брать что-либо (музыку, риффы) у кого-либо на этой планете!!!».
Несмотря на сообщения о том, что они пригласят около 30 гитаристов на очередной раунд прослушивания, Limp Bizkit в конечном итоге остановились на известном имени, заменив Борланда на бывшего гитариста Snot Майка Смита и объявив о его приходе в апреле 2003 года — более чем через год после начала поисков гитариста. И все это было пустым звуком, поскольку Борланд вернулся в Bizkit всего через год… а затем снова ушел и вернулся, когда группа вышла из длительного хиатуса в 2009 году.
Фред Дёрст не оставил Бритни в покое
Встречался ли фронтмен группы Limp Bizkit Фред Дёрст с суперзвездой поп-музыки Бритни Спирс в течение короткого периода времени? Цитируя и переиначивая слова одного из самых громких хитов Bizkit, все дело в том, что «он говорит, она говорит», сами знаете что. И если вы спросите Дёрста, то между ним и певицей «…Baby One More Time» определенно что-то было, о чем он рассказал в 2003 году на «Шоу Говарда Стерна», после нескольких недель слухов об отношениях между ними.
Отвечая на реплику ведущего Робина Куиверса о том, что Спирс говорила, что они с Дёрстом никогда не встречались, фронтмен сказал: «Странно, что об этом приходится говорить, но так уж сложилось… Она пытается немного разыграть меня, потому что она Бритни Спирс и чувствует, что может это сделать». Стерн и его коллеги-ведущие подбадривали его, чтобы он выложил все начистоту, и Дёрст продолжил делиться пикантными историями о том, как Спирс вернулась в студию, чтобы пообщаться с ним после того, как они закончили работу над несколькими песнями.
Представитель Спирс опроверг эти утверждения, опубликовав заявление для MTV News, в котором говорилось: «Печально, что он решил выдумывать истории, и ситуация кажется очень школьной». Однако с годами Дёрст остался при своем мнении, заявив изданию шесть лет спустя, что предполагаемая интрижка действительно имела место. «Я просто думаю, что в то время для такого парня, как я, было табу на связь с такой девушкой, как она», — сказал он.
«Gold Cobra» была неудачной попыткой вернуть былую славу
Альбом Limp Bizkit 2011 года «Gold Cobra» стал их первым новым релизом с EP 2005 года «The Unquestionable Truth (Part 1)», и что показалось неоспоримым рецензентам, так это то, что это все те же старые Bizkit — постаревшие, но не обязательно более мудрые.
В своей рецензии на альбом NME отметил, что «трудно поверить, что Limp Bizkit могли вернуться спустя столько времени еще более ненавистными, чем раньше», приведя в пример ненормативную лексику и вызывающее недоумение название песни «My Own Cobain» как примеры того, что группа придерживается надоевших ню-металлических тропов намного позже, чем наступил срок годности этого жанра. BBC также сочли «Gold Cobra» беспорядочной, выделив гитарную работу Уэса Борланда как единственное, что в альбоме не звучит безнадежно устаревшим. Издание также сочло нелепым, что фанаты-подростки, которым нравились Limp Bizkit на пике их популярности, все еще поклоняются святыне своих кумиров, будучи, предположительно, зрелыми взрослыми. «Представление о том, что 30-летние слушатели катаются по улицам, слушая, как 40-летний певец ноет о ненавистниках, в лучшем случае нелепо», — написал рецензент BBC Иэн Уинвуд.
В то время как AllMusic был более добр к музыкальности «Gold Cobra», сайт использовал термин «намеренный ретро-гнев» для обозначения недостатка лирической эволюции Limp Bizkit. Ну что ж. Результаты могут быть разными, как гласит название их альбома 2003 года, но некоторые вещи никогда не меняются. Или все-таки меняются?
Они по-прежнему не могут угодить всем
На момент написания этой статьи участникам Limp Bizkit было уже за 40 и за 50, но они все еще в силе — и, возможно, более самосознательны, чем когда-либо. Их альбом 2021 года «Still Sucks» сам по себе является примером такого самоанализа. В нем даже есть трек под названием «Dad Vibes», который также идеально описывает образ Фреда Дёрста, дебютировавшего на Lollapalooza в 2021 году. Если такое возможно, то, похоже, Limp Bizkit наконец-то смягчились с возрастом, и солидные отзывы критиков и фанатов «Still Sucks» на Metacritic — это обнадеживающий знак для группы, которая была мемом, ожидавшим своего часа, задолго до того, как мемы стали вещью.
Однако старая поговорка все еще применима к Limp Bizkit, которые, похоже, не могут угодить всем в этом более отеческом воплощении группы (хотя, возможно, «воплощение странного дядюшки» было бы более подходящим вариантом). Rate Your Music оценивает «Still Sucks» всего в 2,69 звезды из 5, и многие рецензенты отмечают, что альбом имеет свою долю плохих или заполняющих треков. Один из пользователей, TehGoldenGuard, даже высказал мнение, что «Still Sucks» не так уж далек от классического, шаблонного Bizkit. «Rap rock, который звучит настолько плохо, что это хорошо. Только здесь есть несколько песен, которые мне даже понравились», — написали они.
Автор: Дмитрий Сальников