Панк-рок перезагрузил рок-н-ролл. Движение «назад к основам» очистило рок от излишеств: затянувшихся прог-эпиков, арена-рока, самоиндульгирующих концептуальных альбомов.
А затем, после жесткой перезагрузки панка, группы начали новый виток звуковых экспериментов. Они пробовали играть продолжительные песни, замедленные темпы и более мягкую динамику, клавишные и синтезаторы, гармонии и духовые и, к сожалению, клавишные.
Последовавшее за этим движение, которое по-разному называли новой волной и пост-панком, породило огромное количество альбомов с мастерским написанием песен, литературной лирикой и виртуозным музыкальным мастерством: ренессанс поп-музыки.
Вот 10 великих пластинок эпохи новой волны. Мы отдадим предпочтение тем пластинкам, которые оказали реальное влияние, создали хотя бы одну полулегендарную песню, отличаются сильным авторским почерком, излучают атмосферу новой волны и представляют собой лучшие работы исполнителя.
- 1. The Cars – «The Cars» (1978 год)
- 2. Joy Division – «Unknown Pleasures» (1979 год)
- 3. The B-52’s – «The B-52’s» (1979 год)
- 4. The Specials – «The Specials» (1979 год)
- 5. The Pretenders – «Pretenders» (1979 год)
- 6. Talking Heads – «Remain in Light» (1980 год)
- 7. Squeeze – «East Side Story» (1981 год)
- 8. Roxy Music – «Avalon» (1982 год)
- 9. Blondie – «Parallel Lines» (1978 год)
- 10. Elvis Costello – «Imperial Bedroom» (1982 год)
1. The Cars – «The Cars» (1978 год)
Дебютный альбом этой бостонской группы — это шедевр от начала до конца, настолько глубокий, что сторона 2 может превзойти сторону 1. Песни «Good Times Roll», «My Best Friend’s Girl» и «Just What I Needed» были основными на радио в течение почти полувека. Режиссер Кэмерон Кроу увековечил песню «Moving in Stereo» в фильме «Fast Times at Ridgemont High». Рик Окасек, тонкий белый герцог Beatitude, входит в число самых крутых фронтменов в истории. «Candy-O» и «Shake It Up» почти так же хороши, но это лучший альбом группы The Cars.
2. Joy Division – «Unknown Pleasures» (1979 год)
Трудно переоценить влияние двух пластинок Joy Division. «Closer», выпущенный после смерти вокалиста Иэна Кертиса, отличается более тонким продюсированием и отличными песнями, особенно на второй стороне. Но «Unknown Pleasures», дебютный диск, ударил по Британии как бомба, детонация маниакальной энергии и угрозы. Главная песня — «She’s Lost Control» — хороший учебник по намотанной на катушку силе группы. В конце музыканты не столько останавливаются, сколько замирают, как перегретая машина.
3. The B-52’s – «The B-52’s» (1979 год)
Афины, штат Гайана в США, подарили нам B-52’s, танцевальную серф-панк группу, которую возглавляли две женщины с огромными ульями на голове и мужчина, похожий на спасателя, кричащего на пловцов через мегафон. Что думали об этом безумии завсегдатаи клубов Атланты времен Картера? B-52’s не были самыми дисциплинированными авторами песен на планете, но хорошие вещи на их дебютном альбоме 1979 года просто вулканические: «Planet Claire», «Lava», «52 Girls», «Dance This Mess Around» и, конечно же, «Rock Lobster». Хотите больше? Посмотрите альбом «Wild Planet» (1980) и осенний успех «Cosmic Thing» (1989), сокровище, о котором мало кто слышал.
4. The Specials – «The Specials» (1979 год)
Британское возрождение ска принесло по крайней мере два отличных альбома. «I Just Can’t Stop It», дебютный альбом группы English Beat 1980 года, включает неотразимую «Mirror in the Bathroom» и стиль, которым можно гореть. Но The Specials были первыми, и их дебютный альбом звучит как сборник лучших хитов. Самая известная композиция — «A Message to You Rudy», и приятно видеть 32 миллиона просмотров видео на YouTube. Альбом изобилует отличными песнями: «Monkey Man» Тутса Хибберта, оригинальные «Concrete Jungle» и «Nite Klub» и, на старой американской виниловой копии, сдержанный первый сингл группы, «Gangsters». Буйные, безвкусные и уморительные.
5. The Pretenders – «Pretenders» (1979 год)
Дебютный альбом The Pretenders — это трансатлантический триумф. Крисси Хайнд, переехавшая из Огайо, увлеклась лондонской панк-сценой и в итоге создала одну из лучших пост-панк групп на обоих берегах, набрав в нее отличных британских музыкантов. Как и дебютный альбом The Cars, «Pretenders» — это классика от начала до конца. Главный хит, «Brass in Pocket», появляется только в середине второй стороны. Кавер-версия песни Рэя Дэвиса «Stop Your Sobbing» прекрасна, но не нужна: Крисси не нужна была помощь в написании убойного материала. В превосходном продолжении, «Pretenders II», есть еще лучший кавер Рэя Дэвиса, изысканная «I Go to Sleep».
6. Talking Heads – «Remain in Light» (1980 год)
В период с 1977 по 1980 год Talking Heads выпустили четыре блестящих альбома, и трудно выбрать лучший из них. Но «Remain in Light», вероятно, представляет собой коллективный пик группы. Автор-исполнитель Дэвид Бирн сделал шаг назад, написав тексты к музыке, которую группа открыла вместе. Брайан Ино, британский продюсер и гуру эмбиент-музыки, занимает важное место на звуковых полях, наряду с гитарными текстурами Эдриана Белеу, сбежавшего из зоопарка животного. Альбом пульсирует текстурированными полиритмами и энергией, которая приливает и отливает; постепенно замедляющиеся темпы на второй стороне напоминают убаюкивание проигрывателя.
7. Squeeze – «East Side Story» (1981 год)
В течение нескольких лет на рубеже 1980-х годов авторы песен Squeeze Диффорд и Тилбрук не могли ошибиться. «Cool for Cats» (1979) и «Argybargy» (1980) изобиловали идеальными поп-песнями. «East Side Story» планировался как триумфальный двойной альбом, стороны которого продюсировали Элвис Костелло, Дэйв Эдмундс, Ник Лоу и Пол Маккартни — показатель уважения группы среди коллег-артистов. План не удался, но «East Side Story» стал венцом достижения, свободным концептуальным альбомом в драматическом стиле рабочего класса конца 1960-х годов. Каждая из 14 песен — это чудо инверсии аккордов и нисходящего баса. С песней «Tempted» группа стала вечным радиоповодом.
8. Roxy Music – «Avalon» (1982 год)
Roxy Music были новой волной за полдесятилетия до того, как эта волна разбилась. Если вам нужно введение, начните с «Siren», их шедевра 1975 года, или с «Stranded», арт-глэм-прог-работы 1973 года. К тому времени, когда группа собралась для записи своего «лебединого песнопения», после серии слабых записей, многие поклонники уже считали их вымершими. Но «Avalon» вышел как чудесный, чувственный альбом, поэма о любви, похоти и тоске. С первых арпеджио Фила Манзанеры на «More Than This» Avalon окутывает слушателя плавными тропическими текстурами. Эта песня и заглавный трек входят в число лучших песен в стиле лаунж-рок, когда-либо записанных на пленку.
9. Blondie – «Parallel Lines» (1978 год)
Дебби Харри звучит как будущее поп-музыки на великолепном третьем альбоме группы Blondie. В начале своей карьеры они были легко классифицированы как возрожденцы девичьих групп и нью-йоркские панки. На «Parallel Lines» они не поддаются классификации. Здесь есть поп («Sunday Girl»), пауэр-поп («Hanging on the Telephone»), новая волна («One Way or Another»), диско («Heart of Glass») и около полудюжины других стилей. Через все это Blondie пронесли музыку к своему основному звучанию — часть рваных гитар, часть задорных клавиш. Через пару лет они станут еще более музыкально экспансивными, привнеся регги и рэп в Топ-10. Но именно здесь группа преодолела свои границы, а Харри стала звездой. Именно здесь все сложилось воедино.
10. Elvis Costello – «Imperial Bedroom» (1982 год)
В эпоху, о которой идет речь в этой статье, Костелло выпустил замечательный ряд альбомов. Полдюжины из них оцениваются как пятизвездочные: «My Aim Is True», потрясающий дебют 1977 года; «This Year’s Model», мощный второй альбом; великолепно сделанный «Armed Forces» 1979 года; «Get Happy!!!», 20-песенный R&B праздник 1980 года; и «Trust», утонченный, похожий на Squeeze, 1981 года. Яный фаворит тут – «Imperial Bedroom», вероятно, вершина мастерства Костелло как поп-стилиста. В нем столько же песен, сколько в English Settlement, и он играет с такой же глубиной. «Man Out of Time», наверное, является его эмоциональным пиком.
Автор: Дмитрий Сальников