Лучшие песни Eurythmics

Eurythmics — это не совсем группа, а скорее дуэт, состоящий из двух чрезвычайно талантливых музыкантов и исполнителей. Энни Леннокс и Дэвид А. Стюарт были участниками группы The Tourists в 1980 году. Они покинули группу и создали партнерство, которое превратилось в один из самых успешных музыкальных дуэтов в истории музыки. Eurythmics выпустили свой первый альбом в 1981 году под названием «In The Garden», но он в основном прошел незамеченным. Однако они произвели настоящий фурор, когда выпустили свой второй альбом, содержавший хитовую композицию «Sweet Dreams (Are Made Of This)». С этого момента Eurythmics отметились 8-ю фантастическими студийными альбомами и громкими хитами.

1. «Sweet Dreams (Are Made of This)» (1983)

Этот трек Eurythmics остается одним из самых знаковых синтипоп-треков своей эпохи. Композиция стала хитом во всем мире, достигнув второго места в Великобритании и первого в США.

По словам Энни, песня посвящена несчастью, которое она испытывала после распада первой группы The Tourists. Она сказала: «В основном я говорю: «Посмотрите, в каком мы состоянии. Как оно может быть еще хуже? Я чувствовала себя очень уязвимой. Песня стала выражением моих чувств: безнадежных и нигилистических».

Однако Дэвид Стюарт посчитал, что текст слишком депрессивный, и добавил строчку «Держи голову выше, двигайся дальше», чтобы придать песне больше бодрости.

2. «There Must Be An Angel (Playing With My Heart)» (1985)

Выпущенная в качестве второго сингла с их пятого студийного альбома «Be Yourself Tonight», она была перепета многими исполнителями, включая Бриттани Мерфи, Fantastic Plastic Machine, Leningrad Cowboys, Лучано Паваротти, Кайли Миноуг, Джессику Дж. Pilnäs и, что особенно примечательно, немецкой девичьей группой No Angels, которая со своей версией в 2001 году заняла первое место в Австрии и Германии. Что касается оригинальной (и лучшей) версии, то в ней можно услышать Стиви Уандера на губной гармошке, а струнные аранжировал Майкл Кеймен, известный как композитор саундтреков к таким фильмам, как «Крепкий орешек», «Смертельное оружие» и «Лицензия на убийство».

3. «Would I Lie To You» (1985)

Эта удивительная запись была также прозвучала на альбоме «Be Yourself Tonight». Композиция «Would I Lie To You» открывала альбом и была выпущена в качестве первого сингла.

Прежде всего, послушайте продюсирование этого сингла, оно просто великолепно. Каждый инструмент идеально смикширован, и он обладает убийственной силой. Открывающая гитарная партия Дэвида А. Стюарта взрывается оригинальностью, которая так хорошо сочетается со стилистическими особенностями жанра. Энни Леннокс, возможно, исполнила лучшие вокальные партии на этом альбоме за всю историю. По крайней мере, это ее самое проникновенное исполнение. Все в этой великолепной записи просто потрясающе.

4. «Here Comes The Rain Again» (1984)

Написанная в пасмурный день, когда дуэт остановился в отеле Mayflower в Нью-Йорке, композиция «Here Comes The Rain Again» была описана Стюартом как «блуждание в меланхолии и обратно, темная красота, похожая на розу, которая раскрывается в самый темный момент и становится кроваво-красной перед тем, как сад умирает».

Песня стала вторым по значимости синглом Eurythmics в Соединенных Штатах, заняв четвертое место в Billboard Hot 100. В Великобритании сингл занял восьмое место в чарте UK Singles Chart. Линия клавишных в этом классическом треке была одной из тех, которые невозможно выкинуть из головы.

Он стал первым альбомом дуэта, занявшим первое место в британском чарте альбомов, а также седьмую строчку в американском Billboard 200. Впоследствии «Touch» был признан платиновым как в Великобритании, так и в США.

5. «Missionary Man» (1987)

Один из лучших треков Энни и Дэйва, «Missionary Man», как ни странно, не попал в Топ-30 в Великобритании. Однако в Америке все оказалось гораздо проще: песня заняла 14-е место. Четвертый и последний сингл с пятого альбома «Revenge», он, как говорят, был вдохновлен недолговечным браком Леннокс с набожным кришнаитом Радхой Раманом. «Очевидно, что в песне есть личный смысл для меня, из-за моего прошлого», — объяснила она. «Но я также думаю, что в средствах массовой информации есть много людей — политиков, религиозных деятелей, философов, тех, кто пытается получить власть над другими людьми, — которым я просто не доверяю».

6. «Love Is a Stranger» (1982)

«Sweet Dreams» в конечном итоге оказалась более проникновенной, но «Love Is a Stranger «остается величайшим моментом Eurythmics. Менее чем за четыре минуты ее синтезаторные пульсации и мерцания успевают стать чувственными, жуткими, ледяными и болезненными. Во многом это заслуга изменчивого вокала Леннокс, которая объявила о своем возрождении после распада The Tourists так же драматично, как и момент в сопровождающем видео, где она срывает светлый парик, чтобы показать свои короткие ярко-оранжевые волосы. Странно, но песня, которая была на острие поп-музыки 40 лет назад, ничуть не устарела: сегодня многие поп-артисты отдали бы все, чтобы сделать сингл таким же жестким и крутым.

7. «Thorn in My Side» (1986)

Это был последний сингл Eurythmics, попавший в топ-10 в Великобритании и достигший 5-го места в 1986 году.

Дэвид Стюарт и Энни Леннокс ранее были парой, но расстались вскоре после создания Eurythmics. В 1984 году Леннокс впервые вышла замуж, но вскоре развелась. Эта песня была написана под впечатлением от тех отношений.

Позже Стюарт объяснил: «В песне «Thorn In My Side» Энни направляла свой гнев и была так сосредоточена, когда открывала рот и произносила свои резкие слова.

«Она была ледяной и в то же время пылала страстью. Она продолжала и исполнила всю песню за один дубль. Она действительно одна из величайших певиц всех времен».

8. «Who’s That Girl?» (1983)

«Who’s That Girl?» — это, конечно, замечательная песня, но не менее запоминающимся является и ее видео, в котором Энни Леннокс предстает в образе певицы из ночного клуба в стиле 60-х годов и мужчины-зрителя (в парике Элвиса Пресли). В клипе также приняли участие многие поп-имена, включая Шерил Бейкер и Джея Астона из Bucks Fizz, Кики Ди, Мэрилин, Хейзел О’Коннор, Кейт Гарнер из Haysi Fantayzee и всех четырех участников Bananarama (включая будущую жену Стюарта Шивон Фейхи и будущую участницу группы Жакки О’Салливан, которая в то время была участницей Shillelagh Sisters).

9. «Sexcrime (Nineteen Eighty-Four)» (1984)

История Eurythmics с фильмом «1984» неоднозначна. Их партитура была навязана режиссеру Майклу Рэдфорду компанией Virgin Films (они уже обращались к Дэвиду Боуи, который просил слишком много денег), чтобы заменить оркестровый саундтрек, уже написанный Домиником Малдауни. В итоге фильм должен был представлять собой смесь оркестровой партитуры, которую предпочитал Рэдфорд, и более поп-ориентированной музыки Eurythmics. Дуэт выпустил две песни из фильма – «Julia» и эту, которая заняла 4-е место в ноябре 1984 года в Британском чарте синглов, став шестым хитом Eurythmics в топ-10 подряд.

10. «Miracle of Love» (1985)

Песня стала скромным хитом в Британском чарте синглов, но попала в топ-20 в Бразилии, Австралии и некоторых странах Европы. В музыке Стюарт исполняет гитарное соло, повторяющее мелодию начальных тактов. Это чудесная песня о любви, небесной, соблазнительной, размашистой, анодинамичной и прямо-таки вопиюще целительной.

О музыке Eurythmics

В основе звучания Eurythmics лежит синти-поп — жанр, в котором широко используются синтезаторы, драм-машины и электронные инструменты. Это особенно ярко проявилось в их прорывном альбоме «Sweet Dreams (Are Made of This)» и его заглавной композиции, в которой использовался запоминающийся синтезаторный рифф, ставший культовым.

В их музыке также присутствуют элементы новой волны, характеризующиеся эклектичным сочетанием поп-мелодий, панк-рока и футуристических звуков электронной музыки. Это влияние заметно в использовании синтезаторов наряду с более традиционными рок-инструментами, создавая звук, который был одновременно доступным и авангардным.

Продюсирование Дэйва Стюарта сыграло решающую роль в определении звучания Eurythmics. Его новаторское использование студии звукозаписи, эксперименты с электронными эффектами, сэмплированием и наложением дорожек помогли создать футуристические и отшлифованные звуковые ландшафты дуэта.

Автор: Камила Марочко