Трудно представить, что прошло уже пять лет после выхода альбома «Utopia».
Хотя утопический расцвет имеет свои моменты отклонения и раздувания, это был альбом, который ощущался как завершение любовных размышлений Бьорк, где она обрела чувство покоя в конце темного туннеля, извергнутого на Vulnicura… Но не полностью. За прошедшие пять лет после «Utopia» она столкнулась с чувством потери и размышлениями не только из-за внезапного стазиса, вызванного карантином в 2020 и 2021 годах, но и из-за смерти матери в 2018 году. Эти годы изоляции стали для нее подходящим временем, чтобы выкопать эти чувства, не только потери, но и воздушного и радостного разрастания, которое появится только после того, как она два года проведет дома в Исландии. И то, что в итоге получилось, — это ее новая пластинка «Fossora».
Термин, который тесно связан с «копателем», в этой записи, по сути, заставляет ее вернуться к своим корням как в тематическом, так и в звуковом смысле. Она также описывает этот альбом как «грибной», что соответствует общему масштабу пластинки, где мелодии более свободны и энергичны, чем когда-либо, как в инструментарии, так и в вокале. Возможно, это один из ее совместных альбомов на сегодняшний день (за исключением «Medulla») с участием Эмили Николя, serpentwithfeet, а также ее сына Синдри и дочери Айседоры на вокальных фронтах, и некоторой продюсерской помощью Kasimyn из Gabber Modus Operandi в некоторых треках и El Guincho, который помог с ритмом на «Ovule».
Когда Бьорк погружает свои творческие чувства глубоко в землю, она формирует свои диалоги о любви и связях с кипучим волнением. Песня «Fungal City» раскрывает темы любви и страсти с помощью воздушных деревянных духовых, габбер-баса и чудесного вокала serpentwithfeet. В «Atopos» атональные бас-кларнеты, реггетоновые барабаны и габбер-брейкдауны передают темы связи и единства — подходящая песня для открытия альбома. Лирическая песня «Freefall» кажется преемницей «Blissing Me», в которой чувствуется огромная связь между партнерами, особенно с упоминаниями фильмов и песен среди мрачных бас-кларнетов и щипковых струнных, которые переполняют ее эмоции по мере ее продолжения. А «Ovule» смягчает темы слоев в отношениях, поскольку Бьорк озвучивает их с помощью блочных ударных, тяжелых кларнетов и заикающихся вокальных синтезаторов.
Пластинка также затрагивает темы женственности и семьи, аспекты, которые касаются не только Бьорк, но и ее семьи, которую она воспитывала на протяжении многих лет. Песни «Sorrowful Soil» и «Ancestress» подробно рассказывают о ее матери. Детали того, чего она достигла и чем пожертвовала, а также страх и размышления, которые исходят от самой Бьорк после смерти матери. Первая песня поднимает свой мрачный тон с помощью многослойных хоровых гармоний, а вторая принимает свое послание с помощью свободно льющихся струнных, грохочущих ударных и дополнительного вокала Синдри Элдрона. В «Victimhood» больше говорится о женском присутствии и их самопожертвовании, чтобы вывести себя, своих партнеров и свои семьи из трагических ситуаций, о чем свидетельствуют болотистые басы, стучащие драм-машины и воющие кларнеты. А «Her Mother’s House» — это замечательная заключительная песня, которая чудесным образом завершает альбом. Песня, в которой прослеживается связь между матерью и дочерью, с Бьорк и Нсадорой, гармонично сочетающимися друг с другом, в то время как свободные деревянные духовые звучат с изяществом.
Даже несмотря на более глубокую тьму, прослеживающуюся в альбоме, акцент на «корнях» и «грибах» сохраняет общий тон свободным. Песня «Fossora» — отличный пример этого, песня, пронизанная жизнью, вырытой в почве, в которой деревянные духовые пробираются вместе с энергичными ударными, создающими в конце песни вздорный габбер-брейкдаун. Даже несмотря на то, что песня «Allow» осталась на альбоме «Utopia», она все равно хорошо вписывается в альбом, поскольку свободная и образная лирика с воздушными деревянными духовыми и успокаивающей вокальной гармонией Бьорк и Эмили Николя выходят за рамки и вызывают ощущение эйфории.
Несмотря на то, что по мере прослушивания пластинка раскрывает свои лучшие стороны, есть некоторые моменты, которые нарушают красоту этого альбома. Есть некая неуклюжесть в течении альбома, где первая половина проносится тревожно быстро и выравнивается только к моменту начала трека «Ancestress». Это также связано с тем, что некоторые песни кажутся перегруженными или могли бы дать немного больше развития. Как бы ни была «Sorrowful Soil» повествовательно связана с «Ancestress», сам трек мог бы быть немного полнее в мелодическом аспекте, особенно в заключительной его части, где он заканчивается преждевременно. Несмотря на то, что «Ovule» зацепила на некоторое время благодаря великолепной гармонии вокала и дудочки, ревербератор на вокале и хрупкость ударных сильно контрастируют с остальной частью песни. В песне «Victimhood» также наблюдается схожая проблема, где ударные, кларнеты и вокал конфликтуют друг с другом по мере продвижения от середины к концу.
Но после пяти лет ожидания Бьорк по-прежнему на высоте и добавляет в свой каталог еще один впечатляющий альбом. Хотя динамика альбома может быть неуклюжей, а некоторые песни содержат элементы, которые не очень хорошо сочетаются друг с другом, альбом представляет некоторые из самых свободных и элегантно пронзительных песен Бьорк на сегодняшний день, особенно те, которые появляются во второй половине. Он не достигает вершин некоторых ее работ, но если альбом пронзительный и яркий, это то, за что стоит ухватиться.
Автор: Камила Марочко