Даже в современном поп-ландшафте, насыщенном потоковыми сервисами, одномоментное восхождение Билли Айлиш к мировой славе не имеет аналогов. Как раз в тот момент, когда поколение Z стало главной движущей силой американской культуры, появилась и исполнительница, предложившая плотный, жанрово плавный поп, который не был похож ни на что другое.
Ее ранняя музыка не поддавалась классификации. Для музыки, созданной в домашней студии и подготовленной ее старшим братом Финнеасом, она обладала необычным лоском и внушительной силой. Она легко переходила от одного жанра к другому. Познакомившись с механизмами индустрии еще в подростковом возрасте, Айлиш естественно развивала свою карьеру, и эта траектория привела к тому, что Билли стала одной из крупнейших звезд нынешнего поколения.
В звуковом и эстетическом плане Билли — хамелеон. Она звучит так же непринужденно в балладах в темпе даунтемпо, как и в бэнгерах с педалями на полу. В ее поведении чувствуется «перебор», а также боль от того, что она выросла в центре внимания. Ее музыка прошла путь от интроспекции на Soundcloud до гимнов стадионного масштаба и работ в стиле певица-автор. Даже в своем юном возрасте она продемонстрировала престижную карьеру, в которой ей удалось совершить множество поворотов и вырасти.
1. «Bad Guy» (2019)
Самый большой хит с первого альбома Билли «Where We All Fall Asleep, Where Do We Go?«, «Bad Guy» уже кажется определяющим моментом в карьере поп-звезды, еще не вышедшей из подросткового возраста. Уверенная, крутая и с большой долей сарказма, песня «Bad Guy» не должна восприниматься всерьез… если, конечно, не считать ее позиции в чартах. Да уж!
На сегодняшний день «Bad Guy» является самым большим хитом Билли в Великобритании, его продажи в чартах превысили 2 миллиона, а также это ее самая популярная песня, набравшая на сегодняшний день 275 миллионов прослушиваний в потоковых сервисах.
2. «Lovely» (2018)
Песня «Lovely» — это призрачный и красивый дуэт Billie Eilish и Khalid. Песня отличается скромным исполнением, с простой фортепианной мелодией и атмосферными фоновыми звуками, что позволяет двум исполнителям с мощным и эмоциональным вокалом занять центральное место. В тексте песни Айлиш и Халид рассказывают о боли и одиночестве, которые возникают, когда ты отличаешься от других или тебя не понимают: они поют о том, что чувствуют себя изолированными и не на своем месте. Припев — это мощная и душераздирающая декларация надежды, в которой звучат такие строчки, как «Разве это не прекрасно, быть одному?» и «Я надеюсь, что когда-нибудь я выберусь отсюда». В целом, «Lovely» — это великолепно написанная и эмоционально насыщенная композиция, демонстрирующая уникальные таланты Айлиш и Халида и их способность передавать сложные эмоции в текстах и музыке.
3. «When The Party’s Over» (2018)
Являясь частичным сиквелом «Party Favor», эта задушевная работа представляет собой относительно простую балладу Билли. Авторство Финнеаса усиливается благодаря сопровождающему видеоклипу, режиссером которого выступила его сестра-суперзвезда. Сочетая буквально головокружительные визуальные трюки с тоскливой лирикой («Разве ты не знаешь, что я тебе не подхожу?»), «When The Party’s Over» стал настоящим моментом признания ее способностей за пределами музыкальной сферы.
4. «Ocean Eyes» (2015)
Самые ранние песни Билле Айлиш были троянским конем для того, что будет дальше. Воспитанные двумя театральными актерами в лос-анджелесском районе Хайленд-Парк и работавшие исключительно с ее старшим братом Финнеасом О’Коннелом, они создали музыкальный проект, наполненный ритмической силой и мелодическим чувством.
Такие песни, как «Ocean Eyes», сразу же ставшая хитом на Soundcloud в 2015 году, омывают слушателя, знакомя его с уверенной подачей Билли, а также с полнозвучным, референсным продюсерским подходом Финнеаса.
5. «Everything I Wanted» (2019)
«Everything I Wanted» — мечтательный, атмосферный трек, который исследует сложные эмоции, связанные со славой и успехом. Песня была выпущена в качестве сингла в 2019 году и быстро стала любимой у поклонников. Песня начинается с меланхоличной фортепианной мелодии, после чего вступает мягкий, бесплотный вокал Айлиш, которая поет о своих страхах и сомнениях в качестве восходящей звезды.
Текст песни описывает внутреннюю борьбу Билли с давлением славы и ее собственной неуверенностью в себе. В нем есть такие строчки, как «Пока я здесь, никто не сможет причинить тебе боль» и «У меня была мечта, я получила все, что хотела, но когда я просыпаюсь, я вижу тебя рядом с собой». Припев — это мощное признание в любви и благодарности своему брату Финнеасу, который был ее соратником и системой поддержки на протяжении всей ее карьеры.
Сведение песни минимально: простой барабанный бой и атмосферные синтезаторы придают композиции мечтательное, потустороннее звучание. В целом, «Everything I Wanted» — это глубоко личный и интроспективный трек, демонстрирующий уникальный талант певицы сочетать уязвимость и самоанализ с эфирным производством и призрачными мелодиями.
6. «Bury A Friend» (2019)
Одна из лучших лирических работ певицы, «bury a friend» — это лихорадочный сон, частично исповедь, частично драма мести, частично видение сонного паралича. При первом прослушивании «bury a friend» местами может показаться словесным супом, но в ней проявляется огромное мастерство еще подростковой Айлиш, которая в бешеном темпе перебирает мысли. Экспериментальное продюсирование переносит нас от звуковых эффектов дома с привидениями к мостику в «спикизи», и все это без потери пути назад к фантастически запоминающемуся припеву в стиле альтернативной поп-музыки. Это превосходно сделано.
7. «No Time To Die» (2020)
«No Time to Die» — песня к одноименному фильму о Джеймсе Бонде в исполнении Билли Айлиш. Композиция была выпущена в феврале 2020 года и отличается фирменным настроением и атмосферным звучанием в сочетании с драматической оркестровой аранжировкой. В тексте песни размышляется о предательстве и разбитом сердце, рассказывая о боли потери любимого человека. Припев — это мощное и захватывающее признание в любви и потере, с такими строками, как «Ты никогда не был на моей стороне, обмани меня раз, обмани меня дважды» и «Я позволила этому сгореть, ты больше меня не волнуешь». В целом, «No Time to Die» — это прекрасно написанная и эмоциональная композиция, демонстрирующая талант певицы передавать сложные эмоции в своих текстах и музыке.
8. «Bellyache» (2017)
Несмотря на то, что альбом начинается как твиновый кусочек фолк-попа, он относится к самому мрачному материалу, когда-либо записанному Билли. Вдохновленная детским чувством вины (включая мучительные боли в животе), которое она испытывала после кражи игрушек у друзей, она усиливает ужас, принимая образ серийного убийцы-подростка, убивающего своих близких и родных. Извращенная песня, но со щепоткой язвительного юмора: «Я слишком молода, чтобы сесть в тюрьму, / Это даже забавно», — подбадривает она во второй половине песни.
9. «You Should See Me In A Crown» (2018)
Песня «You Should See Me In A Crown», изначально выпущенная в качестве сингла в 2018 году и вошедшая в треклист альбома «When We All Fall Asleep…», продолжает работу над задумчивой «Copycat», а беспрецедентная вера Айлиш в себя не подает признаков исчезновения. Она поет о том, что управляет «этим никчемным городом» (см.: Планета Земля) и заставляет ненавистников и скептиков склонить голову, а на заднем плане звучит болотистый хип-хоп бит.
10. «IDONTWANNABEYOUANYMORE» (2017)
Песня «IDONTWANNABEYOUANYMORE», вошедшая в дебютный EP Билли «Don’t Smile At Me» (продажи которого на сегодняшний день превысили 432 000), представляет собой меланхоличный R&B-сингл, на создание которого Билли вдохновили ее собственные приступы депрессии.
Автор: Камила Марочко