15 лучших песен Roxy Music

Когда в 1972 году Roxy Music впервые попали в чарты, они словно перенеслись с обложек футуристических журналов мод на экраны наших телевизоров.

Соединив элементы глэм-рока с художественными авангардными амбициями, они считаются первой популярной арт-рок группой после распада The Beatles, впоследствии оказавшей влияние на панк, новую волну, синти-поп и многое другое.

Основанная в 1970 году группа Roxy Music пережила множество приходов и уходов — конечно, Брайан Ино покинул группу вскоре после ее первоначального успеха в поисках своих собственных электронных музыкальных странствий.

Элегантный певец Брайан Ферри и саксофонист Энди Маккей — единственные участники, которые были с Roxy Music от начала и до конца, хотя гитарист Фил Манзанера и барабанщик Пол Томпсон представляли собой культовый состав.

Поклонники Дэвида Боуи, такие разные исполнители, как Sex Pistols, Duran Duran, Нил Роджерс, Talking Heads, U2, the Smiths, Siouxsie and the Banshees и Radiohead, называли Roxy Music одним из основных факторов своего влияния.

Культовая группа, добившаяся успеха во всем мире после своего реформирования в 1978 году, в 2019 году была включена в Зал славы рок-н-ролла, и это вполне заслуженно.

1. «More Than This» (1982)

Невинно ностальгический, пьянящий синти-сингл «More Than This» — безусловно, величайшее достижение Roxy Music. Это, несомненно, их самая вызывающая композиция.

На настроение песни повлияло окружение Ферри во время записи — место, которое, по его словам, непосредственно вдохновило его на создание музыки.

В 2009 году он вспоминал: «Мне нравится думать, что некоторая мрачная меланхолия альбома исходит из этого места. После завершения записи я вернулся на западное побережье Ирландии, чтобы сфотографировать обложку альбома».

Позже, в 2022 году, Ферри рассказал, почему он считает «More Than This» самым долговечным хитом группы: «В ней очень мало слов, но кажется, что они расположены в правильном порядке».

«Она интроспективная. Здорово, когда такие эмоции находят отклик у людей. Некоторые другие песни, которые я исполнял с группой и на своих сольных пластинках, были немного более непонятными, но «More Than This» действительно понравилась людям».

Несмотря на то, что в США этот альбом был слабо продаваемым — он занял лишь сорок четвертое место, — впоследствии он стал культовым, как и большинство других работ Roxy Music.

На родине дела у «More Than This» шли гораздо лучше, он достиг шестого места в Великобритании и стал последним хитом группы, попавшим в десятку лучших, после того как группа распалась всего год спустя.

На протяжении восьмидесятых годов они осваивали более сложную звуковую почву, навсегда оставив свои экспериментальные наклонности. ‘More Than This’ более чем оправдывает их решение.

2. «Love Is The Drug» (1975)

Гитарный фанк 1975 года «Love Is The Drug» не вызывает сомнений. Это был, пожалуй, первый заход группы в танцевальную музыку, с которой они заигрывали до конца своей творческой деятельности.

Ферри даже позже признался, что «Love Is The Drug» была попыткой получить больше вращений на дискотеках того времени, сказав биографу Дэвиду Бакли:

«Меня очень раздражало, что когда мы куда-нибудь выезжали, в клубах никогда не крутили нашу музыку, потому что она не была по-настоящему танцевальной. Я хотел привнести что-то новое. Я всегда хотел сделать что-то такое, чтобы люди вставали танцевать, а не садились, когда это происходит. И в какой-то степени «Love Is the Drug» подошел для этого».

Песня с ее темой уличного стритстайлинга и случайного секса без обязательств стала своего рода гимном ночной жизни и достигла второго места в британских чартах. С тех пор ее крутят в клубах.

3. «Dance Away» (1979)

После нескольких лет сольной карьеры Брайан Ферри вернулся в состав Roxy Music в своей лучшей песне с грустным, раскачивающимся дискотечным треком «Dance Away» в 1979 году, в котором певец скорбит о потере любви, увидев свою бывшую возлюбленную «рука об руку с другим парнем».

Песня «Dance Away» предназначалась для сольного альбома, но Ферри «почувствовал, что она слишком похожа на поп-хит» без поддержки своих бывших коллег по группе.

Привлечение к работе с Roxy Music было вдохновляющим решением — песня стала главным хитом группы на территории США и достигла второго места в британских чартах.

Забавный факт: режиссером клипа стал Майкл Линдсей-Хогг, американский режиссер, создавший в 1970 году вызвавший разногласия документальный фильм «Let It Be» группы The Beatles.

4. «Virginia Plain» (1972)

Песня «Virginia Plain» стала для Roxy Music дебютным синглом, который с первой же попытки ворвался в британские чарты в 1972 году.

Она была вдохновлена одноименной картиной самого Брайана Ферри, который в момент написания картины был студентом-искусствоведом у британского художника Ричарда Гамильтона.

«Я жил в Ньюкасле у парня, который помогал Уорхолу делать шелкографии Мэрилин Монро. Это целая американская мечта — жить там и постоянно думать о «Фабрике» Уорхола и Бэби Джейн Хольцер».

После их театрализованного первого выступления на Top Of The Pops в том же году Джон Лайдон признался, что оно заставило его заняться музыкой: «Это было чертовски оригинально. Это было в лицо, и это было чересчур грандиозно. Это была безумная смесь вещей, и в ее образе было много-много образов. Но это позволяло вам использовать свой разум внутри песни и дорабатывать ее так, как вы хотели. Это было фантастично».

5. «Jealous Guy» (1985)

В 1981 году группа Roxy Music превратила песню малоизвестного исполнителя Джона Леннона во всемирный успех с песней «Jealous Guy», которая осталась их единственным синглом номер один.

Изначально Леннон написал эту песню как квази-апологию своего агрессивного поведения, когда он чувствовал себя неполноценным по отношению к Йоко Оно из-за ее креативности и интеллекта.

Песня была написана в знак уважения к Леннону, который был убит 8 декабря 1980 года, но настроение «Jealous Guy» также отражало личные проблемы Ферри.

Его преследовала Джерри Холл, его бывшая девушка-модель, которая ушла от него к известному лотарио Мику Джаггеру из The Rolling Stones, что послужило основой для многих его лирических произведений во второй половине семидесятых.

6. «Oh Yeah» (1980)

Глотая ностальгию, которую вызывают песни, звучащие по радио, в «Oh Yeah» Брайан Ферри возвращается к прежним отношениям через силу музыки.

Это песня о песне, и в частности о концепции «они играют нашу песню» — в данном случае по радио и в нашей машине», — рассказывал Ферри в 2009 году. «Я пытался создать картину американского стиля и долгих жарких летних вечеров в кинотеатрах».

Тоскливый трек в среднем темпе пришелся по душе группе по ту сторону Атлантики, достигнув пятого места в британских чартах и вознеся альбом 1980 года «Flesh and Blood» на вершину альбомных чартов.

7. «Angel Eyes» (1979)

Предвосхищая развитие клубной сцены, которая пропитает культуру живой музыки в следующем десятилетии, Roxy Music завоевали танцевальный успех с синглом 1979 года «Angel Eyes», перезаписав более роковый альбомный трек с ремиксом на тему диско.

Выпущенный в 1979 году альбом «Manifesto» стал первым за четыре года после длительного перерыва, в котором группа приняла знойную, пожимающую плечами танцевальную музыку, которую она вдохновила.

Забавный факт: Лютер Вандросс принял участие в записи альбома, став востребованным бэк-вокалистом, а затем добился славы в качестве сольного исполнителя.

8. «Avalon» (1982)

Позднее Брайан Ферри рассказал, что песня «Avalon» была лебединой песней Roxy Music. В тексте этой великолепной безмятежной песни это очень хорошо видно в ретроспективе.

«Авалон — часть легенды о короле Артуре и очень романтичная вещь: когда король Артур умирает, королевы отвозят его на Авалон, который является своего рода заколдованным островом», — объяснил Ферри в 1982 году. «Это самое романтичное место для фантазий».

Достигнув тринадцатого места в британских чартах, Ферри ушел из Roxy Music, желая поселиться в домашней обстановке со своей будущей женой Люси Хелмор, которая была изображена на обложке одноименного альбома 1982 года.

9. «Street Life» (1973)

Описывая окружающий город и его прекрасных обитателей, «Street Life» — это ода любви к жизни в мегаполисе.

«Я хотел, чтобы это была энергичная, веселая песня — шумная и яркая — и надеюсь, что слова передают часть этой радости жизни», — объяснил Ферри в 2012 году. «Каждый куплет, кажется, имеет свой характер, как кварталы на улице».

Песня «Street Life» также стала маркером карьеры Roxy Music после ухода Брайана Ино (экспериментальный клавишник ушел в том году из-за творческих разногласий с Ферри). В 1973 году она вошла в британскую десятку лучших песен, заняв девятое место в чартах.

10. «The Thrill Of It All» (1995)

Песня «The Thrill Of It All» длится более шести минут — для сингла она была сокращена до трех минут — и стала эпическим вступлением к альбому Roxy Music 1974 года «Country Life».

В 1975 году в интервью он рассказал предысторию песни, поведав о том, как Ферри метался между обретенным статусом рок-звезды и желанием иметь более скромные атрибуты в жизни: «Ну, вам приходится отказываться от некоторых вещей, если вы занимаетесь той работой, которой занимаюсь я. У вас не остается времени на домашний уют — например, на то, чтобы быть счастливым в браке. Домашняя жизнь — это то, что мне сейчас не удается совместить».

Хотя сингл не произвел должного впечатления, обложка альбома «Country Life» определенно произвела — на ней были изображены две модели в нижнем белье Эвелин Грюнвальд и Констанце Кароли на фоне пышного дерева, но американская аудитория сочла ее слишком спорной и заменила альтернативным снимком дерева без моделей.

11. «Same Old Scene» (1980)

Бывшая любовь — а именно Джерри Холл, которая ушла от него к Мику Джаггеру, — занимала Брайана Ферри на альбоме Roxy Music 1980 года «Flesh and Blood», а песня «Same Old Scene» подчеркивала непостоянство отношений.

«Ничто не длится вечно», — сетует Ферри в этом неспешном произведении, в котором группа все чаще экспериментирует с электронной музыкой на фоне взрыва синти-попа, который она отчасти вдохновила.

Клип на сингл, занявший двенадцатое место в Великобритании, был снят Дэвидом Маллетом, который также снял культовые клипы того времени для Queen «Radio Ga Ga», Billy Idol «White Wedding» и David Bowie «Ashes To Ashes».

12. «Re-Make/Re-Model» (1972)

Рисуя картину гламурной вечеринки, пропульсивное фортепиано, шамбалический саксофон и дрожащие гитары в «Re-Make/Re-Model» оказались чрезвычайно влиятельными для рок-музыки, как и их авангардные стили.

Как правило, вдохновением для текста песни послужило восхищение Ферри девушкой, которую он встретил на фестивале в Рединге.

«Я поехал с другом, и мне очень понравилась девушка за кулисами, которая была одета в пушистую куртку», — позже рассказывал Ферри. «Я увидел ее, когда мы ехали домой в ужасно медленной очереди на выезд с площадки, и она была в машине впереди. И я запомнил номер машины. Так что это был своего рода крик наяву… Я так и не встретил ее».

13. «Over You» (1980)

В первом сингле с альбома «Flesh and Blood» 1980 года «Over You», исполненном в стиле бабблгам в духе Бадди Холли, Брайан Ферри рассказывает о том, как он пытается забыть о своей бывшей девушке.

«Over You» стала первой песней Roxy Music, написанной в новой студии Фила Манзанеры, и гитарист позже рассказал: «Мы решили устроить совместный джем: Брайан на басу, а я на гитаре с ритм-боксом. За пять минут мы написали этот трек, и он занял третье место в чартах».

Технически песня достигла только пятого места в британских чартах, но также стала третьей и последней песней Roxy Music, попавшей в Billboard US Hot 100, хотя и добралась только до восьмидесятого места.

14. «Pyjamarama» (1973)

Вдохновением для сингла Roxy Music 1973 года «Pyjamarama» послужила тогдашняя девушка Ферри, Аманда Лир, которая впоследствии появится на обложке их следующего альбома «For Your Pleasure».

Французская модель, составлявшая компанию Сальвадору Дали и Брайану Джонсу из The Rolling Stones, была загадочным и таинственным персонажем, что побудило Ферри написать о ней песню, которая достигла десятого места в британских чартах.

Однако Брайан Ино был недоволен песней, посчитав, что она была выпущена поспешно после гастролей группы в Великобритании и США в том году, и сказал в том же году: «Нам не следовало выпускать ее синглом». Ино покинул группу всего несколько месяцев спустя.

15. «All I Want Is You» (1974)

Шмузер Брайан Ферри часто писал песни о том, как изображать из себя плейбоя, когда дело касалось противоположного пола. Однако в сингле 1974 года «All I Want Is You» певец Roxy Music показал нежную сторону своих привязанностей.

Написанный в соавторстве с Филом Манзанерой, Ферри вспоминал в 2022 году: «Это гитарный трек, поэтому он отличается от большинства моих других песен, которые обычно пишутся на фортепиано. Я начал получать удовольствие от совместного написания песен в группе».

Выпущенная в качестве первого сингла с альбома 1974 года «Country Life», песня «All I Want Is You» заняла двенадцатое место в британских чартах.

Автор: Андрей Зимин