Почему Blondie ненавидели обложку своего прорывного альбома?

«Parallel Lines» группы Blondie — одна из самых культовых обложек альбома в истории рок-музыки, и не только потому, что на ней Дебби Харри в центре внимания. Чтобы доказать, что даже она не была застрахована от не слишком лестных снимков, достаточно взглянуть на обложку шестого альбома Blondie, «The Hunter». Но когда речь заходит об их прорывной пластинке, все в обложке «Parallel Lines» — ее гладкая, монохроматическая эстетика и непринужденное хладнокровие — идеально отражает смелые, определяющие жанр звуки, заключенные в ней. Это тот редкий случай, когда визуальное оформление и музыка ощущаются как единое целое, единое заявление.

Они стильные и культовые, пронизанные самообладанием с тонкой гранью, предупреждающей людей о том, что с одной из самых влиятельных групп своего поколения шутить не стоит. Однако, несмотря на то, что на первый взгляд они выглядят собранными, для самой группы в то время не все было гладко, и, как ни странно, обложка стала отличным примером этого.

К 1978 году карьера Blondie оказалась на перепутье. Их первые два альбома заглохли на родине, а в Европе они добились лишь незначительных успехов, и третий альбом должен был стать большим, если они хотели остаться вместе. Многие представители индустрии все еще видели в Дебби и банде талон на пропитание и пытались заставить их стать настолько большой группой, насколько позволял их потенциал.

Главным среди этих людей был ненавидимый группой менеджер Питер Лидс, для которого барабанщик Клем Берк или басист Найджел Харрисон были не совсем тем, что ставили долларовые знаки в его глазах. Правда, несмотря на то, как упорно группа отстаивала идею «Blondie — это группа», их собственный менеджер с ними не соглашался. Питер Лидс с откровенно неловким удовольствием напоминал парням из группы, насколько они одноразовые.

Гарри всегда отбивалась от мысли, что Blondie — это только про нее, ведь она была одним из главных архитекторов слогана «Blondie — это группа». Однако ее неоспоримая звездная сила — настолько мощная, что ее можно было заметить через космический телескоп Хаббл, — неизбежно отбрасывала массивные тени. Эта звездная сила, а также растущее общественное восприятие Гарри как центральной фигуры, стали создавать напряжение внутри группы. К тому времени, когда была создана ставшая уже легендарной обложка «Parallel Lines», это напряжение выплеснулось наружу — все участники группы возненавидели ее. Однако, несмотря на их первоначальное пренебрежение, она стала одним из самых узнаваемых образов в истории рок-музыки.

Идея парней в темных костюмах, смущенно ухмыляющихся, в то время как Харри в белом платье-футляре смотрит в камеру, была разрушена, как известковый вертолет. Они посчитали, что так они выглядят как наемные убийцы, обслуживающие Дебби, а поскольку видение было собственным видением Лидса, то почти наверняка так и было задумано. У группы был снимок, сделанный фотографом Робертой Бэйли на крыше в центре Нью-Йорка, который непременно должен был стать обложкой пластинки.

Возможно, Лидс был хладнокровным манипулятором в шоу-бизнесе, но он разработал концепцию одного из лучших визуальных образов в истории рок-музыки, и даже он еще не знал об этом. Он позаботился о том, чтобы при печати пластинки компания использовала его изображение. Он также позаботился о том, чтобы сами участники группы не знали об этом, и после выхода пластинки они были в полном бешенстве от него.

В 2011 году Харри рассказала: «Все просто обалдели. Мы были шокированы тем, что оформление было завершено без нашего одобрения и что решение было принято без участия группы».

К счастью, ошеломительный успех пластинки означал, что у группы наконец-то хватило влияния, чтобы бросить Лидса и двигаться дальше с новым менеджером. Тем не менее, несмотря на то, что это произошло благодаря откровенному обману и хитрости, группа должна поблагодарить его за одно из лучших изображений в истории рока.

Автор: Камила Марочко