Бесспорно, одна из лучших рок-н-ролльных групп всех времен, AC/DC собрали такой арсенал произведений, который вполне мог бы обеспечить энергией небольшую страну и ее соседей. Включенные в Зал славы рок-н-ролла в 2003 году, они всегда оставались верны своим рок-н-ролльным корням, не поддаваясь причудам и тенденциям. Баллады AC/DC — такая же редкость, как люди, ходящие по воде, и если люди примерно на 60% состоят из воды, то Ангус Янг и ребята — это 100% породистый рок-н-ролл.
От блюзовых, высоковольтных соло до многочисленных классических рок-гитарных риффов, от двойных намеков и до «качания ногами» — никто и никогда не смог повторить их фирменное хард-роковое звучание.
Они прошли путь от трагедии к триумфу и создали наследие, которое продолжает связывать их с самыми разными поколениями. AC/DC любят и почитают везде, где они выступают, поэтому вполне справедливо, что мы взяли на себя, казалось бы, невыполнимую задачу — составить рейтинг восемнадцати студийных альбомов AC/DC! Не смотря на то, что альбом «High Voltage» вышедший в Австралии, и его международная версия 1976 года считаются разными альбомами в дискографии, мы решили выделить лишь один, таким образом у нас получился список из 17 пунктов.
- 1. «Back in Black» (1980)
- 2. «Highway To Hell» (1979)
- 3. «Powerage» (1978)
- 4. «Let There Be Rock» (1977)
- 5. «Dirty Deeds Done Dirt Cheap» (1976)
- 6. «High Voltage» (1976)
- 7. «For Those About To Rock We Salute You» (1981)
- 8. «The Razors Edge» (1990)
- 9. «T.N.T.» (1975)
- 10. «Fly on the Wall» (1985)
- 11. «Stiff Upper Lip» (2000)
- 12. «Flick Of The Switch» (1983)
- 13. «Ballbreaker» (1995)
- 14. «Blow Up Your Video» (1988)
- 15. «Rock Or Bust» (2014)
- 16. «Black Ice» (2008)
- 17. «Power Up» (2020)
1. «Back in Black» (1980)
Альбом «Back In Black» , продажи которого по всему миру превысили 50 миллионов экземпляров и который считается одним из самых продаваемых альбомов всех времен, является шедевром AC/DC. Выпущенный всего через пять месяцев после смерти вокалиста Бона Скотта, альбом с мрачным названием, полностью черным оформлением и вступительным колокольным звоном стал данью памяти погибшему певцу. С новым фронтменом Брайаном Джонсоном, присоединившимся к братьям Янг, басисту Клиффу Уильямсу и барабанщику Филу Радду, была создана формула для величайшего триумфа группы. После успеха вышедшего в предыдущем году альбома «Highway To Hell» был приглашен продюсер Роберт Джон «Матт» Ланге, и для записи альбома группа отправилась на Багамы, где переменчивый тропический климат островов даже способствовал процессу написания альбома, вдохновив на текст открывающей его песни «Hells Bells». В песнях «Shoot To Thrill», «Back In Black» и «Rock and Roll Ain’t Noise Pollution» у группы не было недостатка в запоминающихся мелодиях, а в лид-сингле «You Shook Me All Night Long» альбом вместил, возможно, самую популярную композицию AC/DC всех времен. В альбоме есть песни, но в целом «Back In Black» — это нечто большее, чем просто сумма его частей.
2. «Highway To Hell» (1979)
Последний альбом с обнаженной грудью фронтмена Бона Скотта, «Highway To Hell» — это сатанинский рок-н-ролл, ставший 7-кратной платиновой пластинкой, которая вознесла AC/DC из пабов в разряд стадионных рокеров. Вдохновленная тяжелой, изнурительной жизнью в дороге, эта пластинка стала первым альбомом, на котором группа использовала талант легендарного продюсера Роберта Ланге.
Сгладив все неровности, Роберт Джон «Матт» Ланге усовершенствовал формулу AC/DC, не разбавив при этом ключевую эстетику группы — рок-н-ролльные риффы, ритмы без излишеств и неподражаемый вокал Бона Скотта. Этот альбом, наполненный классическими композициями от штурмовой «Shot Down In Flames» до бессмертного заглавного трека, к сожалению, стал последней записью Скотта в составе группы, после его трагической гибели спустя всего восемь месяцев после выхода.
3. «Powerage» (1978)
Любимец критиков и, вероятно, самый глубокий альбом AC/DC в лирическом плане, «Powerage» остается величайшим свидетельством рок-н-ролльной поэзии Бона Скотта, особенно в таких недооцененных классических песнях, как «Gone Shootin», «What’s Next to the Moon» и «Down Payment Blues». Кроме того, «Powerage» также поражает воображение в песнях «Sin City» и «Riff Raff», что делает его одним из наиболее полновесных альбомов AC/DC.
Кит Ричардс знает толк в рок-н-ролле. Джо Перри тоже. И оба они назвали «Powerage» своим любимым альбомом AC/DC. Это просто самая чистая рок-н-ролльная пластинка группы.
4. «Let There Be Rock» (1977)
Гаргантюански звучащий альбом AC/DC 1977 года с библейским названием — возможно, самая тяжелая работа за всю историю группы. Легенда гласит, что во время записи зажигательного финала заглавной композиции усилитель Ангуса даже загорелся. Однако воспламеняется не только сама «Let There Be Rock» . Будучи самым яростным альбомом AC/DC в творчестве Бона Скотта, он также включает в себя самый узнаваемый рифф группы — бессмертную «Whole Lotta Rosie». Добавьте к этому вызывающий стриптиз «Bad Boy Boogie», штурмовую «Hell Ain’t A Bad Place To Be» и блюзовую «Overdose», и вы получите окончательный альбом AC/DC эпохи Скотта. Обложка альбома «Let There Be Rock» также примечательна тем, что это первый релиз AC/DC, украшенный ставшим уже легендарным логотипом группы.
5. «Dirty Deeds Done Dirt Cheap» (1976)
Верный своему названию, «Dirty Deeds Done Dirt Cheap» сохраняет за собой звание самого грубого альбома AC/DC, за что мы его и любим. В начале альбома звучит неудержимая заглавная композиция, а затем выходят соленые «Big Balls», гимническая «Problem Child» и эпическая жемчужина «Ain’t No Fun (Waiting Round to be a Millionaire)».
Являясь одним из самых продаваемых альбомов AC/DC в США, благодаря своему посмертному выпуску после альбома «Back In Black», «Dirty Deeds Done Dirt Cheap» представляет собой, пожалуй, самый разнообразный набор композиций, когда-либо выпущенный группой.
6. «High Voltage» (1976)
Первый международный альбом AC/DC, «High Voltage», дал нам первую детонацию той простой и жесткой формулы, которую мы узнали и полюбили. Альбом, выдержавший испытание временем, наполнен подростковым мужским раздражением, неподражаемым рычанием Скотта и неоспоримым гитарным блеском 20-летнего Ангуса.
Вдохновенное включение волынки (еще одной струны к смычку Бона) в композицию «It’s a Long Way to the Top (If You Wanna Rock ‘n’ Roll)» наряду с классической рок-мускулатурой — это гениально, эпично и, прежде всего, поднимает настроение. Лирическое мастерство Бона и его мечты, не имеющие под собой оснований, прописаны в «Rock ‘n’ Roll Singer», и он воплотил их в жизнь, став звездой рок-н-ролла и легендарным фронтменом.
7. «For Those About To Rock We Salute You» (1981)
Вслед за одним из самых продаваемых альбомов в истории музыки, неудивительно, что относительно более скромный по продажам «For Those About to Rock We Salute You» содержит не так много песен, которые стали известными. С точки зрения слушателя, возвращение группы на землю из верхней стратосферы коммерческого успеха в итоге закрепило за этим альбомом место подарка, который не перестает дарить и по сей день. Ведь помимо заглавной композиции, «For Those About to Rock We Salute You» изобилует глубокими треками. Третий альбом под руководством продюсера Матта Ланге и второй с вокалом Брайана Джонсона, «For Those About to Rock We Salute You» закрепил переход группы от свингующего блюз-рока к упорядоченному, свинцово-ориентированному прото-металлическому звучанию, которое началось с «Back in Black».
Возможно, это последняя каноническая пластинка группы, и AC/DC играют в догонялки с тем, чего они достигли на «For Those About to Rock We Salute You», со всем, что они выпустили с тех пор.
8. «The Razors Edge» (1990)
После застоя в конце 80-х AC/DC ворвались в новое десятилетие с одним из своих классических альбомов.
Вначале были некоторые неурядицы. Барабанщик Саймон Райт ушел в группу Dio и был заменен Крисом Слейдом. Брайан находился в процессе развода и не мог писать тексты.
Песня «Thunderstruck» была великолепным открытием, полным риффов и паб-рокового напева названия песни, повторенного 39 раз. Другие треки были полностью законченными песнями, в отличие от настойчивых риффов с колючей проволокой, благодаря которым они вернулись на радио с «Fire Your Guns» и «Moneytalks».
9. «T.N.T.» (1975)
Альбом «T.N.T.» был записан всего через несколько месяцев после дебютного альбома «High Voltage» и быстро закрепил звучание AC/DC.
В него вошли некоторые из тех песен, которые долгое время оставались в живых — например, «The Jack» (песня возникла после того, как девушка из Мельбурна написала Малкольму письмо, обвинив его в том, что он заразил ее венерической болезнью).
Формула «T.N.T.» была далека от совершенства. Продюсирование тонкое, и весь альбом смикширован таким образом, что скрывает некоторые из лучших соло Ангуса. Бон Скотту дали слишком свободный поводок, позволив ему риффовать и бросаться глупыми, ненужными фразами, как Дэвид Ли Рот. Но альбом получился достаточно удачным.
Большинство песен с альбома «T.N.T.» войдут в международный релиз 1976 года «High Voltage», который мы не включили в этот список, несмотря на его огромный успех.
10. «Fly on the Wall» (1985)
В 1980 году, с альбомом «Back In Black», AC/DC сделали все правильно. Но всего пять лет спустя, с альбомом «Fly On The Wall», они сделали все неправильно.
Для альбома 1983 года «Flick Of The Switch», без Матта Ланге в качестве продюсера, AC/DC пошли по пути «сделай сам», и это сработало. Этот альбом с его сухим, до мозга костей сухим звучанием и неплохим материалом является самой недооцененной их пластинкой. А вот с альбомом «Fly On The Wall» они промахнулись.
В качестве сопродюсеров Малькольм Янг и Ангус Янг каким-то образом заставили AC/DC звучать как трибьют-группа в плохую ночь, а в качестве авторов они смогли написать лишь одну полуприличную песню «Shake Your Foundations». В общем, альбом — это катастрофа. Но, несмотря на это, некоторым людям он нравится.
11. «Stiff Upper Lip» (2000)
Все встало на свои места в работе над этим, 14-м по счету, альбомом. Малкольм и Ангус провели девять месяцев в Лондоне и Амстердаме, чтобы подготовить и записать 18 песен.
В их число вошли «House Of Jazz», громогласная «Safe In New York City» и мрачный «Satellite Blues».
Затем они переехали в Ванкувер (Канада), в студию Warehouse Брайана Адамса.
Умелая стратегия старшего Янга в студии позволила передать всю мощь и аутентичность звучания AC/DC, и команда провела 14-часовые сессии.
Это был последний альбом AC/DC, над которым Джордж Янг работал вместе с ними. Он умер в 2017 году.
12. «Flick Of The Switch» (1983)
Все еще находясь под впечатлением от ошеломительного успеха альбома «Back in Black» (и его менее ошеломительного, но все же грозного продолжения «For Those About To Rock We Salute You»), AC/DC отправились на Багамы для записи альбома «Flick of the Switch» в апреле 1983 года — без продюсера Матта Ланге. По всей видимости, группа устала от ультрасовременной напыщенности Ланжа и хотела вернуться к основам, поэтому они записали альбом сами. «Flick of the Switch» — сырой, как сашими, начиная с его урезанной звуковой эстетики и заканчивая обложкой с карандашными набросками.
В то время этот шаг казался абсурдным: Сотрудничество Ланге и AC/DC помогло заложить основу для ренессанса волосатого металла, который к тому времени уже породил Mötley Crüe и Quiet Riot и собирался выпустить таких коммерческих джаггернаутов, как Ratt и Poison (сам Ланге только что заработал на альбоме Def Leppard «Pyromania» ). «Flick of the Switch» плохо продавался в том зейтгейсте, и группа практически никогда не пересматривала его вживую.
13. «Ballbreaker» (1995)
Продюсер Рик Рубин выпустил альбом 1995 года, на котором AC/DC продержались до конца 90-х годов, совершенно не затронутые гранжем и альтернативным движением. Как следует из названия, группа не проявила никаких признаков того, что с возрастом она ослабевает, что особенно ярко продемонстрировали такие песни, как заглавная композиция и «Hard as a Rock». На альбом вернулся барабанщик Фил Радд, покинувший группу после альбома 1983 года «Flick of the Switch».
Помимо обязательных радиосинглов, трек-лист «Ballbreaker» был впечатляюще последовательным и напоминал старинное звучание AC/DC.
14. «Blow Up Your Video» (1988)
Как и «Stiff Upper Lip», «Blow Up Your Video» выдал пару электризующих синглов в виде открывающего тандема «Heatseeker» и «That’s the Way I Wanna Rock and Roll», затем последовала скрытая жемчужина «Go Zone», а затем… что? Вы можете вспомнить хоть что-нибудь? Именно так. Но для тех кратковременных проблесков восторга, которые возникают, здесь просто нет ничего особенного.
15. «Rock Or Bust» (2014)
Ничто не может длиться вечно. Некоторое время в 2014 году казалось, что время AC/DC прошло. У Малькольма Янга, основавшего группу вместе с братом и коллегой-гитаристом Ангусом в 1973 году, было диагностировано слабоумие, и он ушел из группы. Это казалось немыслимым, но, уединившись с продюсером Бренданом О’Брайеном в студии в Ванкувере, с племянником Янга Стиви Янгом на ритм-сцене, они продолжили.
И как. «Rock Or Bust», продукт нестабильных времен самих AC/DC, является возвышенным ответом на любое представление о том, что с ними можно покончить. Как следует из названия, это альбом, который возлагает свою веру на рок-н-ролл, как на восстанавливающую силу и как на вакцину от всех бед. Нигде это не выражено так явно, как в заглавной композиции, которая набирает обороты благодаря монолитному риффу, запатентованному Ангусом Янгом где-то в каменном веке.
Конечно, половина песен посвящена траханью или желанию трахаться на том этапе, когда они должны писать о больной спине и пенсионных планах, но это AC/DC, чтобы мы не забывали. И если они нас чему-то и научили, так это тому, что бьющееся сердце великого рок-н-ролла навсегда заперто в подростковом возрасте.
16. «Black Ice» (2008)
После восьмилетнего перерыва после выхода альбома «Stiff Upper Lip» 2000 года у Янгсов было много времени для работы над идеями для «Black Ice», их 15-го альбома.
По словам Малкольма, было разработано «около 60 или 70 идей песен». Идея заключалась в том, чтобы записать 18 и выбрать одиннадцать.
Но у участников группы были свои фавориты, и в итоге получилось 15 песен и самый длинный по продолжительности студийный альбом AC/DC — более 55 минут.
Альбом стал №1 в 29 странах и разошелся тиражом 6 млн. копий за первые два месяца. Это была отличная попытка, поскольку они были одной из последних крупных групп, не заключивших соглашения с YouTube и не воспользовавшихся феноменом потокового вещания.
17. «Power Up» (2020)
Ангус наблюдал за тем, как спокойно и практично Малкольм справляется с деменцией, от которой он умер в 2017 году, и применил это к катастрофам, постигшим разных участников группы в преддверии сессий «Power Up».
Брайан, Клифф и Фил вернулись после своих неудачных мугамбоу.
Этот состав был максимально приближен к классическому, но на 17-м альбоме Малкольм по-прежнему был основным автором песен.
Этот альбом стал №1 в 21 стране, и они стали первой группой, чей альбом стал №1 в Австралии в каждом из пяти десятилетий (с 1980-х по 2020-е гг.).
Автор: Андрей Зимин