Билли Джо Армстронг и Майк Дирнт основали группу Green Day в 1986 году — это более 35 лет панк-рока, поп-панка, рок-н-ролла, поп-рока и всех странных направлений между ними. Они достигли не одного, а двух коммерческих пиков в своей легендарной карьере, выпустив 13 альбомов, в которых экспериментировали с формой (рок-оперы, альбомные трилогии, бродвейские мюзиклы) и тематикой (любовь, политика, мастурбация). Думаю, я выражу мнение всех, кто участвовал в составлении этого списка, когда скажу, что отобрать их лучшие песни было почти так же больно, как (кхм) вырывать зубы.
Помимо широты их репертуара, этот рейтинг был сложен, потому что грань между «лучшей песней» и «любимой песней» быстро стирается, когда речь заходит об этом коллективе. Green Day — это группа, которая повлияла на формирование многих из нас, независимо от того, были ли вы там, когда они еще назывались Sweet Children, или же вас покорил их великолепный средний палец, показанный Джорджу Бушу в 2004 году.
Группа, которая существует так долго, неизбежно сопровождает разные этапы вашей жизни, и, учитывая сильную личную привязанность, может быть немыслимо, когда группа делает резкий поворот. Новый альбом может вызвать как тревогу, так и энтузиазм, когда вы так цените то, что было раньше.
1. «When I Come Around» (1994)
Будучи знатоком группы The Replacements, Армстронг проник в самую суть этой группы с песней «When I Come Around», проявив свой внутренний Пол Вестерберг, чтобы создать пронзительно простую песню, которая затрагивает удивительно сложные эмоции. Все кажется таким простым, с этими мощными аккордами и плачущим припевом, но когда начинаешь ставить себя на его место, постепенно понимаешь, что он так же растерян, как и тот, о ком он поет — и разве не в этом заключается истинная опасность любых отношений? Разве не поэтому мы тоже бродим по улицам в поисках ответов и решения?
Это забавно: с тех пор, как песня впервые прозвучала на радио в 1994 году, пары перешли от того, что крутили телефонные шнуры в одиночестве в спальнях, разделенных километрами, к тому, что буквально наблюдают друг за другом на крошечных экранах, часто разделенных целыми мирами. И все же дух этой песни не изменился ни для кого из них.
Самый характерный для Армстронга текст: «Ты можешь обнаружить, что твои сомнения в себе означают, что ничего и не было/ Ты не можешь заставлять что-то, если это просто не правильно».
2. «Basket Case» (1994)
В начале 1990 года Green Day забросили удочку так далеко, как только могли, и надеялись, что она поймает рыбу. По мере того как удочка приближалась, а за ней и фанаты, приближался и их звук. «Longview» был ее заостренным крючком, а «Basket Case» — автоматической катушкой, которая привлекала слушателей надолго.
Альбом «Dookie» продемонстрировал полную и абсолютную власть над своим звучанием — даже несмотря на то, что руководители крупных лейблов не давали им свободы действий — и фанаты могли наслаждаться музыкой, не беспокоясь об изменении стиля. Песня «Basket Case» стала вершиной всего, что представлял собой этот альбом: неистовый панк, быстрые барабанные партии и тексты, которые хотелось подпевать вместе с друзьями. Ведь, если честно, если ты не испытывал тревоги в подростковом возрасте, то, скорее всего, ты никогда не пытался пригласить на свидание девушку, которая тебе нравилась, или постоянно терпел неудачу, пытаясь выполнить кикфлип.
Параноя пульсирует в их инструментах и голосе Армстронга в равной степени, и Green Day запечатлевают ликование этого маниакального чувства в каждой щели песни, вплоть до реальной психиатрической лечебницы, в которой они снимали клип.
3. «Scattered» (1997)
С десятками радио-синглов легко забыть, насколько сильны могут быть глубокие треки Green Day. Но во время поддержки Green Day альбома «Nimrod», «Scattered» был центральным моментом их живых выступлений, его бридж был удлинен, так что когда песня в конце концов возобновлялась, это создавало эффектный момент. Но этот эффект присутствует и на записи, где музыка затихает перед последним куплетом, позволяя голосу Армстронга создать атмосферу интимности. Эта песня в равной степени обязана Битлз и панк-музыке, и с течением времени группа все больше чувствовала себя комфортно в этом стиле.
Не менее интересно, чем изменение музыкального тона, изменение лирического тона, с содержанием трека, полным отчаяния и уязвимости. Зрелость идет Green Day на пользу, и «Scattered» подчеркнула ее возможности.
4. «Jesus of Suburbia» (2005)
Фанаты Green Day очень разношерстны, но можно выделить два основных поколения: те, кто вырос на дерзкой апатии «Dookie», и те, кто прозрел благодаря «American Idiot». Последних можно назвать учениками Иисуса из пригорода. Пятичастная эпопея — это ответ Green Day на «Bohemian Rhapsody», взрывной трек, рожденный удушьем, наркотиками и саморазрушением. Этот жемчуг в короне «American Idiot» длится девять минут, но в нем нет ни одной лишней секунды, будь то трели фортепиано в «City of the Damned» или крики в мегафон в «I Don’t Care».
5. «Going to Pasalacqua» (1991)
Как там определение безумия? Делать одно и то же снова и снова и ожидать разных результатов, верно? Ну, если это так, то вся концепция любви — это чертовски безумная штука. Одно разбитое сердце должно быть достаточным доказательством того, что Большая Л — это плохая идея. В конечном итоге, это и есть суть песни «Going to Pasalacqua», в которой Армстронг смотрит в глубину с трамплина для прыжков в воду и безжалостно размышляет о том, стоит ли ему вступать в новые отношения. У него есть свои причины, главная из которых — он просто не может жить без нее.
Если вы не можете понять это чувство, то вам нужно чаще выходить из дома, или, может быть, вам просто повезло в отношениях. Для тех, кому не так повезло, этот грубый камушек из альбома «1,039 Smoothed Out/Slappy Hours» — это то, что нужно хранить в заднем кармане навсегда, или, по крайней мере, до тех пор, пока он не понадобится.
6. «She» (1994)
Многие женщины живут в музыке Green Day — Whatsername, Gloria, Haushinka — но самая привлекательная из них остается безымянной. В этом и заключается красота песни «She», в которую может вжиться каждая поклонница Green Day. Мы все чувствовали себя «бесполезным социальным инструментом» и, черт возьми, все мы жаждали высказать свои разочарования кому-то (даже мужчине), кто «прислушался бы только к тебе». «She» — это сладкий, мелодичный кирпич в стеклянные стены, которые душат женщин, увенчанный басовой партией Майка Дирнта, которая по-прежнему свежа даже спустя 22 года.
7. «Welcome to Paradise» (1994)
Запиши это один раз – позор тебе. Запиши это дважды – позор мне. Когда Green Day взяли песню «Welcome to Paradise» из альбома «Kerplunk» 1992 года и переработали ее для «Dookie», слушатели приняли новую версию с распростертыми объятиями, и, похоже, то, что они слышали эту песню в два раза чаще, чем другие, заставило фанатов полюбить ее в два раза сильнее. После перезаписи «Welcome to Paradise» пробудилась, как будто выспалась и даже больше. Зигзагообразные гитары звучат громче. Нисходящие гармонии звучат с более четким ощущением высоты тона.
Лучше всего то, что эта дьявольская инструментальная часть слегка удлиняется благодаря дополнительным 15 секундам в новой версии. Переезд в дом, полный панков и изгоев, может показаться страшным, но со временем вы поймете, что это настоящий дом — и пение об этом вместе с Армстронгом делает песню (и ваши собственные движения) вечными.
8. «Minority» (2000)
Когда Green Day вернулись с альбомом «Warning» в 2000 году, было вполне уместно, что в клипе на их ведущий сингл «Minority» трио оказалось на парадном платформе, окруженном ничем. Вероятно, именно так они себя и чувствовали, когда все их усилия, вложенные в альбом, оказались напрасными. Тем не менее, «Minority» приобрел достаточную известность, чтобы пять недель подряд занимать первое место в чарте Billboard Modern Rock. Вероятно, именно поэтому это единственная песня из альбома, которая постоянно появляется в сет-листах группы на каждом турне.
С другой стороны, помогает то, что песня действительно великолепна — это вечный политический гимн, достаточно расплывчатый, чтобы подходить к любому случаю и пережить поколения придурков-политиков. Для автора этой статьи она получает дополнительные очки за то, что критикует «моральное большинство» в то время, когда он был окружен придурками-католическими священниками в столь же придурковатой католической школе.
9. «Good Riddance (Time of Your Life)» (1997)
Это, пожалуй, самая любимая и самая ненавистная песня в дискографии Green Day, и, возможно, она заслуживает таких крайних реакций. Предпоследняя песня на альбоме «Nimrod», она звучала не так, как другие песни Green Day того времени, и не так, как кто-либо мог себе представить, что Green Day когда-либо будут звучать, с соло на скрипке в припеве.
Но широко раскрытые глаза сентиментальности сыграли на руку группе, и песня стала неизменным атрибутом выпускных в средней школе, кавер-версий в кофейнях и песен у костра, за несколько минут привлекая более широкую аудиторию, чем все их предыдущие записи. Более чем любая другая песня, выпущенная группой, это вечная и универсальная песня. Конечно, она оттолкнула некоторых из их основных поклонников, но зато привлекла внимание их родителей.
10. «Longview» (1994)
Моя первая встреча с Green Day произошла не благодаря прослушиванию музыки группы, а благодаря группе подростков, которые вместе пели песню «Longview» в классе. Одних только слов было достаточно, чтобы привлечь внимание: упоминания о марихуане и мастурбации, не говоря уже о нецензурной лексике, от которой покраснел бы даже самый бесцеремонный семиклассник. Более 20 лет спустя эта песня по-прежнему остается гимном для вечно скучающих, а басовая партия Майка Дирнта — одной из самых культовых в истории. Но, пожалуй, самое главное, что это был первый массовый хит Green Day, привлекший внимание не только школьников в середине 90-х. Благодаря одной песне Green Day стали звездами.
Автор: Андрей Зимин