Музыка Майкла Джексона не нуждается в представлении. Благодаря многочисленным хитам и миллионам проданных пластинок король поп-музыки остается одним из самых известных и обожаемых артистов.
Его дискография сольного исполнителя охватывает несколько десятилетий и демонстрирует удивительную эволюцию звучания, стиля и уровня значимости. От проникновенной работы с лейблом Motown до новаторских достижений в поп-музыке, роке и R&B, музыка Джексона не только занимала доминирующие позиции в чартах, но и формировала целые поколения музыкантов.
1. «Got to Be There» (1972)
Уже будучи ветераном индустрии в нежном возрасте 13 лет, Майкл Джексон сделал этот первый официальный сольный выход — разумный ход главы Motown Берри Горди, чтобы извлечь выгоду из огромной популярности группы Jackson 5.
Перед самым концом 1971 года Motown выпустили песню, которая стала первым сольным синглом Майкла Джексона… «Got to Be There».
Эта песня — один из величайших вокальных треков Майкла на сегодняшний день, фантастический пример его невероятного таланта. Она также является одним из многих удивительных моментов его сольного дебюта.
От энергичного веселья «Rockin’ Robin» до душераздирающих эмоций «Ain’t No Sunshine», альбом раскрывает диапазон Майкла как исполнителя. Пластинка наполнена прекрасными песнями, и ее можно выделить на фоне всех ранних работ Джексона. Здесь нет скучных моментов.
2. «Ben» (1972)
Майкл Джексон уже доказал, что может стоять особняком, выпустив альбом «Got to Be There». Следующий релиз показал, что он может даже затмить своих братьев…
Второй сольный альбом Джексона, вышедший всего через семь месяцев после первого, всегда будет определяться его заглавной композицией, темой к одноименному фильму 1972 года, посвященному грызунам. Деликатное исполнение Майклом этой бесстыдно мокрой оды о мальчике, встречающемся с крысой-телепатом (за которую он получил «Золотой глобус» и номинацию на «Оскар») — свидетельство его таланта, как и его вдохновенная работа с остальными частями альбома, утяжеленного обложками.
Став первым сольным хитом номер один, «Ben», доказывает, что успешная сольная карьера Майкла была неизбежна. Однако заглавный трек не совсем точно характеризует саму пластинку. Пластинка продолжает звучание его первого сольного альбома (…даже откровенно украл один из его треков «In Our Small Way»…), но в проекте есть и удивительные моменты. От социально-ориентированной «People Make the World Go ‘Round» до удивительно классной кавер-версии «My Girl», он не открывает новые горизонты, но доказывает, что это и не нужно. Классический пример того, что «если не сломалось, не надо чинить».
3. «Music & Me» (1973)
Выпущенный в период бурных отношений между группой Jacksons и Motown (…обложка альбома демонстрирует это в полной мере…), «Music & Me» является до боли средним релизом.
Его голос менялся по мере полового созревания, и хотя это была более зрелая пластинка, Motown еще не позволял ему включать собственные композиции, как его кумирам Стиви Уандеру и Марвину Гэю.
Чудесные вокальные способности Майкла проявляются в полной мере, но песни ничем не примечательны. Альбом не передает той энергии, которую слушатели ожидают (и должны ожидать) от записей Джексона.
Основу пластинки составляют баллады и каверы. От «Too Young» Нэта Кинга Коула до «Happy» — трека, построенного на инструментале из «Lady Sings the Blues» Дайаны Росс, — альбом плавный, медленный и очень скучный. Даже когда музыка становится быстрее («Euphoria», «Johnny Raven»), треки не вызывают вдохновения и выглядят как половинчатые попытки повторить магию предыдущих хитов. В альбоме нет ничего плохого или ужасного, просто треки не оставляют неизгладимого впечатления.
4. «Forever, Michael» (1975)
Последний из четырех сольных альбомов, выпущенных Майклом в Motown, «Forever, Michael» — прекрасное возвращение к форме после «Music & Me».
На обложке альбома «Лебединая песня Джексона из Motown» изображен 16-летний афроамериканец, явно находящийся на пороге взросления, а его сравнительно взрослое соул-звучание подтверждает, что он был готов отойти от своих дней в качестве мальчика-чуда Горди. Тем не менее, довольно стандартные среднетемповые композиции не предвещают звуковых откровений, которые вскоре должны были произойти.
Песни «We’re Almost There», «Take Me Back» и «Just a Little Bit of You» представляют собой более энергичную сторону альбома, а баллады «One Day in Your Life», «You Are There» и завершающая пластинку «I’ll Come Home to You» придают некоторый эмоциональный стержень. В альбоме есть и неудачные песни («Cinderella Stay Awhile», «Dear Michael»), но в целом его приятно слушать. Лучшие фрагменты «Forever, Michael» — одни из самых сильных за этот период.
5. «Off the Wall» (1979)
Что можно сказать о первом сольном альбоме Майкла Джексона в зрелом возрасте? Эта работа — один из лучших примеров того, как звезда обретает себя. Бесчисленное множество записей, выпущенных с тех пор, взяли за образец то, что было здесь продемонстрировано. Не говоря уже о новаторских достижениях!
Хит номер один «Don’t Stop ’til You Get Enough» — яркий пример того, что делает этот альбом таким особенным. Легендарный фальцетный вокал, прекрасное исполнение и цепляющие моменты — эта песня задает тон всей остальной пластинке.
Большая часть «Off the Wall» посвящена темам вечеринок и любви. Майкл Джексон предстает в более общительном свете. На этом альбоме он выглядит самым доступным.
От фанка «Workin’ Day and Night» до среднетемпового грува «Rock with You», альбом почти полностью наполнен хорошим настроением. На второй стороне пластинка немного замедляется. Песня «She’s Out of My Life» остается одной из самых печально известных песен Майкла, потому что в ней чувствуется эмоциональная уязвимость.
На альбоме представлен довольно обширный состав авторов песен. Помимо самого Майкла, песни написали Род Темпертон, Стиви Уандер и Пол Маккартни. Одна из самых красивых вещей — песня «I Can’t Help It», написанная Стиви. Песня чувственная, красивая и невероятно запоминающаяся.
В целом, «Off the Wall» заслужил репутацию одной из лучших пластинок не только в каталоге Майкла Джексона, но и во всей популярной музыке. Это, пожалуй, его самый жизнерадостный альбом в зрелом возрасте. Его энергия заразительна.
6. «Thriller» (1982)
Продав более 66 миллионов копий по всему миру, получив восемь «Грэмми» и восемь American Music Awards и побив множество рекордов, «Thriller», без сомнения, стал самой успешной пластинкой, выпущенной когда-либо.
Этот успех позволяет не замечать, насколько удивительным на самом деле является альбом…
Работа Майкла Джексона над «Destiny», «Off the Wall» и «Triumph», десятилетний успех в индустрии, а также его невероятная способность изучать великих людей прошлого, привели его к созданию беспрецедентного шедевра поп-, R&B-, рок- и танцевальной музыки.
Как только начинается песня «Wanna Be Startin„ Somethin“», альбом сразу же демонстрирует естественное развитие по сравнению с его предыдущими пластинками, а также эволюцию в темах песен.
Слухи, бандитизм, любовные треугольники и поклонницы — вот о чем рассказывают четыре трека, написанные Майклом. Значительное отличие от того, что было в его предыдущих работах.
«Billie Jean» выделяется на фоне других работ. Драма, ритм… песня не зря является одной из самых известных.
Это шедевр, который является лучшим примером того, что сделало Майкла Джексона таким великим артистом.
Песню «Beat It» и заглавный трек «Thriller» (наряду с «Billie Jean») трудно отделить от революционных короткометражных фильмов. Трудно не представить себе зомби и кошек, когда слышишь заразительный грув заглавной композиции. «Beat It» также доказывает многогранность Майкла. Никогда прежде в его каталоге не было рок-ориентированного звучания.
Другие моменты, такие как «Human Nature» и «The Lady in My Life», также демонстрируют более мягкую, даже чувственную сторону.
Глубокие композиции «Baby Be Mine» и «P.Y.T. (Pretty Young Thing)» завершают альбом своим фанковым звучанием. Дуэт «The Girl is Mine» с Полом Маккартни также является приятным, непринужденным треком.
В альбоме «Thriller» всего девять треков. На этом релизе нет двух похожих друг на друга песен. Каждый элемент имеет свою цель, свою причину здесь прозвучать. Существует очень мало записей, настолько же плотных, как этот релиз. Неудивительно, что этот альбом вознес Майкла Джексона в стратосферу.
7. «Bad» (1987)
Как можно превзойти такой монструозный альбом, как «Thriller»? Вы берете то, что сделало этот его успешным, и развиваете это.
Сказать, что «Bad» — это просто «Thriller», но улучшенный, было бы не совсем точно. Несмотря на то, что в рекламном цикле были использованы некоторые идеи предыдущего альбома, он сам прочно стоит на своих собственных ногах.
Майкл Джексон написал и спродюсировал большую часть этого альбома, продемонстрировав растущую независимость как исполнителя, так и автора песен. Большинство треков, написанных для «Bad», были практически готовы еще до начала работы над записью альбома с участием Куинси Джонса. Майкл Джексон, Джон Барнс и Билл Боттрелл (они же «команда Б», как называл их Куинси) экспериментировали со звуками и идеями, которые были совершенно уникальными.
«Bad» совершенно не похож ни на одну из предыдущих пластинок. Никогда прежде песни не были такими интенсивными, эмоциональными и мощными. От плотного грува «Bad» и «The Way You Make Me Feel» до футуристического фанка «Another Part of Me» и «Speed Demon» — моменты высокой энергии звучат совершенно необычно.
Баллады «Liberian Girl» и «I Just Can’t Stop Loving You» демонстрируют несомненный талант Майкла к написанию великолепных песен. Обе песни являются одними из самых пышных и красивых композиций в его каталоге.
Майкл Джексон также умеет писать песни с историей. В «Dirty Diana» рассказывается о том, как поклонница воспользовалась им и разрушила его отношения. Композиция получилась мощной. Майкл исполняет ее с такой силой, что вы чувствуете каждое сказанное слово. Это шедевр.
«Smooth Criminal» — это, конечно, песня, которая не нуждается в представлении. История о женщине по имени Энни, которую «сбили с ног», стала одной из самых любимых у Майкла. Композиция очень повторяется, но находит способ оставаться интересной на протяжении всего времени звучания. Начиная со слоев вокала на крюке, драматической паузы и заканчивая удивительными либами на протяжении всей песни, она просто гениальна.
Одна из немногих композиций, написанных не Майклом, «Man in the Mirror», стала для него определяющим хитом. В этой песне впервые в его сольном творчестве проявилась его гуманитарная сторона. В ней также участвует известный госпел-хор, чего раньше не было в его музыке. Песня является одной из его величайших, а ее послание до сих пор находит отклик.
В целом, Bad — один из лучших альбомов Майкла. В нем в полной мере проявились его навыки как певца, автора песен и продюсера. Песни являются одними из самых определяющих в его творчестве и одними из лучших в истории. Однозначно обязателен к прослушиванию.
8. «Dangerous» (1991)
К этому моменту Майкл находился на пике своей карьеры. Все три его последних студийных альбома стали хитовыми, турне «Bad» было одним из самых кассовых в то время, и он неоднократно получал награды на различных мероприятиях. Если бы Джексон застопорился и продолжил использовать устоявшуюся формулу «Thriller» и «Bad», большинство людей были бы счастливы. Однако он хотел перемен.
В период между выпуском «Bad» и «Dangerous» звучание музыки менялось. Хип-хоп и нью-джек-свинг доминировали в чартах, такие исполнители, как Бобби Браун и сестра Джанет Джексон, имели большие успехи с использованием этого музыкального стиля. Майкл Джексон обратил на это внимание.
Dangerous примечателен тем, что это первый сольный альбом со времен «Forever, Michael», в котором не было продюсера Куинси Джонса. Майкл был исполнительным продюсером «Dangerous, он в той или иной степени приложил руку к каждой песне. Тедди Райли (продюсер Бобби Брауна и его собственной группы Guy) был привлечен позже, чтобы спродюсировать семь из четырнадцати треков.
С открывающей композиции «Jam» альбом сразу же затягивает слушателей в шесть безостановочных танцевальных треков в стиле нью-джек-свинг. Первые два трека («Jam» и «Why You Wanna Trip on Me») демонстрируют заботу Майкла о человечестве. В последней он спрашивает, почему мир так сосредоточен на его эксцентричности, в то время как многие проблемы гораздо важнее. Обе песни великолепны, они сразу же задают тон всему остальному альбому.
Романтика и секс играют большую роль в четырех следующих песнях. «In the Closet» и «She Drives Me Wild» — два самых провокационных момента. В «In the Closet» очень захватывающее исполнение и удивительное количество вздохов и стонов. Это неожиданный трек, который стал одним из моих любимых!
«Remember the Time» — одна из самых любимых песен с альбома «Dangerous». Помимо того, что в ней звучит одна из самых знаковых реплик Майкла в концовке, песня является одним из самых привлекательных моментов этого проекта. Это очень простая, но запоминающаяся композиция, которая оставляет впечатление.
После очень недооцененной «Can’t Let Her Get Away» альбом меняет тональность. Если первая половина — это танцевальные, свинговые композиции в стиле нью-джек, то вторая половина — это исследования.
Песня «Heal the World» является хорошим продолжением прошлых гуманитарных гимнов Майкла. Она была написана так, чтобы ее мог исполнить каждый, и это у него прекрасно получилось. Это одна из самых милых и полных надежды песен из всего каталога Джексона.
Гибрид поп-, рок- и рэп-музыки, «Black or White» продолжает идею глобального единства, заложенную в «Heal the World». Ни один другой артист не создавал и не создает поп-песни, в которых было бы так много звуковых идей!
Альбом приобретает более мрачный оттенок благодаря чрезвычайно популярной «Who Is It». Песня кажется продолжением «Billie Jean», обе они имеют очень похожие звуковые идеи. В «Who Is It» также есть некоторые из его самых подробных и поэтичных текстов.
«Give In to Me» также заслуживает упоминания. Это единственный рок-ориентированный трек, в котором участвует гитарист Слэш из Guns N’ Roses. Песня также удивительно зрелая. Большая часть текста — это просьбы и мольбы о сексе («Утоли мое желание… дай его, когда я хочу»).
После тьмы приходит свет с амбициозной «Will You Be There». Это очень простая песня в госпел-стиле с текстом, который можно интерпретировать по-разному. Это яркий пример его гениальности.
«Keep the Faith» и «Gone Too Soon» — замечательные песни, которые завершают альбом на эмоциональной ноте. В «Keep the Faith» использованы ноты «Man in the Mirror» и продолжено вдохновляющее послание. «Gone Too Soon» была записана в честь активиста борьбы со СПИДом Райана Уайта. Песня прекрасна, это одно из его самых душераздирающих выступлений.
Заключительный трек завершает альбом на той же ноте, что и его начало… жесткий нью-джек-свинг, который заставляет вас встать и танцевать. Он завершает работу на высокой ноте.
Если и можно описать «Dangerous» одним словом, то это амбициозность. По сравнению с тем, что он выпустил до этого, альбом менее ориентирован на то, чтобы быть готовым к синглу. «Dangerous» стал работой, которая показала различные чувства и эмоции звезды. Ни один другой альбом не похож на этот. Это уникальный проект, который не мог создать никто другой, кроме Майкла.
9. «HIStory: Past, Present and Future, Book I» (1995)
После многих лет спекуляций по поводу его личной жизни, от его сексуальности, операций и изменения цвета кожи, репутация Майкла Джексона оказалась под самой большой угрозой, когда в 1993 году его обвинили в растлении малолетних, и он столкнулся с месяцами неустанного освещения и всестороннего расследования. В конце концов, обвинения были сняты после весьма спорного «урегулирования», но последствия скандала сказались на карьере Майкла.
После такого громкого скандала многие задавались вопросом, как он будет решать эту проблему и будет ли вообще. Майкл Джексон не только решил эту проблему, но и выпустил самый личный альбом из всей своей дискографии.
Частично альбом величайших хитов, частично новый студийный альбом, «HIStory: Past, Present and Future, Book I» — самый откровенный проект Майкла Джексона, отражающий его чувства в это непростое время.
Лид-сингл «Scream» с сестрой Джанет Джексон сразу же задает тон. Начинающийся с крика Майкла и бьющегося стекла, трек представляет собой нападки на СМИ и критиков.
Майкл Джексон и до «Scream» обращал внимание на то, что средства массовой информации очарованы им, но никогда еще он не звучал так мстительно! Песня потрясающая и задает тон альбому, который определяется агрессией.
Песни «Tabloid Junkie» и «2 Bad» продолжают тему одержимости СМИ. В первой Майкл поет о «нагнетающей истерию прессе», а во второй — о том, что не стоит верить всему, что слышишь. В «2 Bad» есть безумный инструментал и даже (хотите верьте, хотите нет) участвует баскетболист Шакил О’Нил!
Большая часть «HIStory» посвящена эмоциям Майкла в связи с делом 1993 года. Такие песни, как «This Time Around» и «Money», содержат тексты, направленные непосредственно на семью обвинителя, показывая точку зрения Майкла, что все это было сделано ради финансовой выгоды. «D.S.» — один из самых печально известных треков с этого релиза. Используя псевдоним «Дом Шелдон», песня представляет собой прямую атаку на окружного прокурора Тома Снеддона, который вел дело против Джексона. Учитывая то, что Майкл изображал из себя доброго, милого, чувствительного человека, эта песня показывает его самым неожиданным и неумолимым. Это определенно шокирует!
Песня «Stranger in Moscow» — это настоящий фаворит. Майкл использует Москву, чтобы описать полную изоляцию, которую он чувствовал во время обвинений. Образы Советского Союза и КГБ используются для того, чтобы выразить его переживания по поводу того, что он подвергался нападкам и очернению. Это прекрасный, захватывающий шедевр.
«They Don’t Care About Us» — одна из самых политически окрашенных песен в карьере Майкла. Воинственное исполнение и легкий припев делают ее одной из самых запоминающихся. То же самое можно сказать и о мощной эпической «Earth Song», композиция, которая не теряет своей актуальности. Обе песни свидетельствуют о способности Майкла объединять людей с помощью музыки и его осведомленности о глобальных проблемах.
Самая красивая баллада (и, возможно, самая противоречивая) — «You Are Not Alone», написанная Р. Келли. Она наиболее известна тем, что стала первым хитом, дебютировавшим на первом месте в Billboard Hot 100. «You Are Not Alone», безусловно, является самой известной вещью проекта. Легко понять, почему она стала популярной.
Если и есть трек, который, сильно недооценивают, так это «Childhood». Эта песня — одна из самых театральных в его карьере. Кажется, что она вышла прямо из фильма. Лирически это объяснение Майкла о его необычном воспитании и «судьбе, призванной компенсировать» его потерянное детство. Это красиво и душераздирающе. Настоящее украшение.
«HIStory: Past, Present and Future, Book I» завершается удивительно интимным образом. Как большой поклонник Чарли Чаплина, любимой песней Майкла была «Smile», созданная на основе темы из фильма Чаплина «Современные времена». После альбома, наполненного сильными эмоциями, эта песня дает надежду на завершение не только альбома, но и всей этой главы его жизни. Это прекрасное завершение «американских горок», на которых прокатились слушатели этих 15 треков.
В целом, «HIStory» — один из самых интересных проектов, когда-либо выпущенных Джексоном. Ни в одном другом альбоме нет таких эмоциональных и гневных моментов, но при этом в нем есть потрясающие песни, которые можно исполнить в одиночку. Если кто-то думал, что Майкл завязал, то сильно ошибался. «HIStory» доказывает, что он не закончил творить историю…
10. «Invincible» (2001)
Последний альбом Майкла Джексона стал известен не столько благодаря самому материалу, сколько благодаря драме, разыгравшейся вокруг него. На долю Invincible выпало множество испытаний: споры с лейблом, личные скандалы и трагедия, изменившая мир. Не помогло и то, что многие критики были больше заинтригованы личностью и публичным имиджем Джексона, нежели самим альбомом.
И это очень жаль, потому что альбом — сильный, хотя и несовершенный шедевр!
Сочетая в себе проникновенные баллады и футуристические треки, «Invincible» — это возвращение Майкла к более R&B-тяжелому звучанию. «Butterflies», «Heaven Can Wait» и «Break of Dawn» — яркие тому примеры. Таких романтических баллад Майкл Джексон не записывал, пожалуй, со времен «The Lady in My Life».
Тем не менее, есть моменты, которые доказывают, что он может собрать танцпол. Песни «Heartbreaker», «Unbreakable» и лид-сингл «You Rock My World» показывают, что у Майкла все еще есть слух на современные вещи. Песни «Heartbreaker» и закрывающая альбом «Threatened» также доказывают, что он опередил время: в обеих присутствует электронное звучание, которое кажется слишком ранним на десятилетие.
Если и есть какая-то проблема с релизом, так это его продолжительность. Майклу Джексону не чужды длинные альбомы («Dangerous» и «HIStory» по 80 минут каждый), однако в Invincible есть много моментов, которые можно было бы убрать. Песни «Don’t Walk Away», «2000 Watts» и «Cry» достаточно хороши, просто они не так интересны и не так сильны, как другие моменты на альбоме. Если бы его сократить до 12 треков, он был бы более совершенен.
Как бы то ни было, «Invincible», хотя и является самым слабым альбомом Майкла как взрослого сольного исполнителя, все же заслуживает внимания слушателей. Майкл Джексон даже спустя тридцать с лишним лет своей карьеры все еще способен выпускать потрясающие записи.
Автор: Дмитрий Сальников