Американцы склонны жить в замкнутом мире, когда речь заходит о поп-культуре — если это не наше, нам это не нужно. Но, особенно в мире музыки, такая позиция означает закрывать глаза на огромное море великолепия. На самом деле, есть множество любимых международных поп-звезд, которые наслаждаются годами, а то и десятилетиями успеха, при этом практически не известны в Соединенных Штатах. Возможно, вы о них не слышали, но остальной мир точно знает.
Kylie Minogue
Возможно, вы знаете имя Кайли Миноуг — возможно, вы даже считаете ее «однохитовой звездой», хотя она не раз попадала в чарты США. Ее самый большой хит в США, кавер-версия песни «The Loco-Motion» 1988 года, занял 3-е место, а еще четыре ее сингла вошли в топ-50. Но это лишь малая часть из более чем 50 синглов, которые она выпустила за свою долгую карьеру — в своей родной Австралии (и в большинстве стран Европы) она считается одной из величайших поп-звезд всех времен.
Ее склонность не афишировать свою личную жизнь в прессе, возможно, нанесла ущерб ее карьере в США. Американцы любят сплетничать о своих поп-звездах, и если вам нужны доказательства этого, мы представляем вам Тейлор Свифт. Но от ее отношений с фронтменом INXS Майклом Хатченсом до борьбы с раком груди, Миноуг сумела сосредоточить внимание на своей музыке, в которой нет пикантных текстов о бывших бойфрендах.
Даже тот факт, что она потрясающе красива, за 30 лет, по-видимому, не постарела ни на день и имеет песни с такими названиями, как «Sexercize» и «Les Sex», не был достаточным, чтобы привлечь внимание Америки. Дядя Сэм серьезно промахнулся в этом случае.
Rain
Корейский R&B-певец Rain едва ли получил признание в США, но не из-за недостатка усилий. После завоевания Азии в начале 2000-х годов он приехал в Америку для двух аншлаговых концертов в Мэдисон-сквер-гарден в 2006 году, но аудитория этих концертов, по-видимому, состояла почти исключительно из его азиатско-американских поклонников и практически никого больше. Запланированное турне по пяти городам Северной Америки в конце мирового турне 2007 года закончилось отменой всех пяти концертов, и даже несколько ролей в голливудских фильмах, таких как «Спиди Гонщик» братьев Вачовски, мало помогли повысить его популярность в Америке.
Но в Европе и Азии Rain может считаться вторым пришествием Майкла Джексона. Он прошел типично американский карьерный путь, начав с бой-бэнда, а затем в 2002 году перейдя на сольную карьеру и добившись платинового успеха с третьим альбомом «It’s Raining». За последние десять с лишним лет практически все, что он выпускал, сразу же попадало на первое место в Южной Корее, включая семь альбомов и 28 синглов.
Его поп-музыка в стиле Джексона и Тимберлейка, казалось бы, идеально подходит для американского рынка, но его коммерческие перспективы в США остаются сухими, как кость, и шансы на успех у Rain минимальны.
Laura Pausini
В подростковом возрасте итальянка Лаура Паузини уверенно победила на музыкальном фестивале в Сан-Ремо 1993 года, который существует уже несколько десятилетий и послужил вдохновением для более популярного фестиваля «Евровидение». Ее победная песня «Loneliness» стала хитом номер один в Италии, и она начала свою карьеру. Критики сначала отмахнулись от нее как от подросткового кумира, но стремительное развитие ее невероятно мощного голоса быстро заставило этих критиков замолчать. Ее серьезно сравнивали с такими звездами, как Селин Дион и Мэрайя Кэри, она выпускала альбомы на итальянском, испанском и английском языках и пользовалась такой долговечностью, которая заставляет постыдиться среднестатистических Бритни — ее тринадцатый студийный альбом был выпущен в 2006 году. Это в основном один альбом в год.
Несмотря на высокий уровень международного успеха, американцы и британцы будут тупо смотреть на упоминание ее имени. Она продала 70 миллионов альбомов, регулярно собирала полные залы по всему миру на протяжении более 20 лет, пела для чертового Папы Римского и на дне рождения Барбры Стрейзанд, для нее писали песни Фил Коллинз и Мадонна… и мы готовы поспорить на сто долларов, что вы впервые слышите ее имя. Если бы вы — да, именно вы, читающие это — записали дуэт с Джеймсом Блантом в 2009 году, вас бы крутили по всем радиостанциям США. Но не Лауру!
X Japan
X Japan, самая популярная рок-группа в Японии, играет метал. Настоящий метал. Получасовые песни, наполненные симфоническим, супертехничным трэш-металом. Группа образовалась в 1982 году и была первой из своих сверстников, кто принял стиль одежды, похожий на западных глэм-метал-исполнителей, но их звучание было и остается гораздо ближе к Iron Maiden, чем к Bon Jovi. Их тексты, как правило, сосредоточены на отчуждении и удушающей природе японской культуры, поэтому, как можно себе представить, правительство и СМИ всегда были их большими поклонниками. X-Japan — это в основном все, чем японская культура не является — бунтарская, неконформистская, — поэтому можно понять, почему большая часть страны предпочитает делать вид, что этой группы не существует. После продажи 30 миллионов альбомов, мы предполагаем, что игнорировать их в наши дни гораздо сложнее.
Группа распалась в 1998 году после самоубийства их ведущего гитариста, но воссоединилась в 2007 году и на короткое время завоевала популярность в США. Их выступление на фестивале Lollapalooza в Чикаго в 2010 году было восторженно встречено фанатами, а сопровождающая его медийная кампания даже привела к тому, что они появились в новостях ABC News.
Однако можно догадаться, к чему все это привело, потому что сейчас они фигурируют в этом списке и практически нигде больше в США. Но если вы хотите вступить в трехчасовую беседу, которая заставит вас задыхаться, упомяните их любому техничному метал-гитаристу.
Cliff Richard
Титул сэра Клиффа Ричарда должен рассказать вам все, что нужно знать о том, откуда он родом и насколько он там уважаем. Если его имя вам не знакомо, это неудивительно — в Соединенных Штатах самым близким к поп-хиту было его диско-песня «We Don’t Talk Anymore», которая в 1979 году заняла 7-е место в американском хит-параде. Но он один из немногих артистов, чьи песни занимали первое место в британских чартах в пяти разных десятилетиях, и недавно он выпустил свой сотый альбом. Между тем, судя по темпам, с которыми они работают, Tool выпустят свой сотый альбом как раз перед тем, как сформируется следующий суперконтинент.
Компания, которая отслеживает продажи музыки в Великобритании, утверждает, что Клифф Ричард — самый продаваемый британский сольный артист всех времен. К сожалению, он почти так же известен и по нескольким другим причинам: бесконечные спекуляции о его сексуальной ориентации на протяжении всей его карьеры (он утверждает, что ведет целомудренный образ жизни и общается с католическим священником), а также горькие жалобы на отсутствие поддержки со стороны прессы и радиостанций, несмотря на то, что он продал более 200 миллионов пластинок. Ему должно быть хоть немного утешительно, что, хотя они и не уважают его, они все равно вынуждены называть его «сэр».
Kate Bush
К 15 годам английская школьница Кейт Буш заполнила тонны тетрадей песнями, которые она написала. Многие школьницы так делают, но ее песни были действительно хороши — настолько хороши, что Дэвид Гилмор из Pink Floyd спродюсировал ее демо-кассету и лично отнес ее Бобу Мерсеру, главе отдела артистов и репертуара EMI. Ее песни были настолько хороши, что Мерсер сразу же подписал с ней контракт, а затем подождал два года, пока она закончит школу, прежде чем записать хотя бы одну ноту. Это немного преувеличивает концепцию «кто нашел, тот и владеет», не так ли?
Ее дебютный альбом «The Kick Inside» был выпущен в 1978 году, когда Буш было 18 лет, и его ведущий сингл «Wuthering Heights» просто взорвал всю Великобританию. Это по-прежнему одна из ее самых известных песен, которая была перепета множество раз, но одно прослушивание даст вам представление о том, почему Буш не смогла завоевать популярность в США — ее оперный, мелодичный вокальный стиль можно охарактеризовать как «бурундукоподобный», что свидетельствует о ее твердом отказе смягчать свою британскую странность (или странную британскость, если вам так больше нравится) для любой аудитории. Конечно, ее два десятка синглов, вошедших в британский Top 40, свидетельствуют о том, как сильно британцы любят ее за это.
Возможно, она добилась бы большего успеха у американцев, если бы после выхода «Wuthering Heights» разместила полностраничную рекламу в Rolling Stone, объясняя, что она не всегда поет так. А может, ей было все равно. Да, скорее всего, так и было.
Paul Williams
Карьера Пола Уильямса как исполнителя была невероятно короткой, но, к счастью для него, его карьера как актера была гораздо длиннее, а карьера как автора песен — еще длиннее.
Поклонники телевидения 70-х годов могут помнить его по шоу «Hollywood Squares» и, пожалуй, всем другим игровым шоу, а также по десяткам небольших ролей в телевизионных сериалах и фильмах. Две из его ролей делают его круче, чем большинство современных актеров: Пингвин в мультсериале «Бэтмен» и злодей Свон в безумном фильме ужасов Брайана Де Пальмы «Призрак рая» 1974 года. Но больше всего Пол Уильямс прославился как один из немногих современных авторов музыкальных стандартов. Он написал песню «We’ve Only Just Begun» для группы Carpenters, которая будет звучать на каждой свадьбе, и «The Rainbow Connection» из фильма «Маппеты». Этот парень написал тему к сериалу «Корабль любви». Он написал «Evergreen» из фильма «Рождение звезды» и получил за нее «Оскар» — он написал «That’s What Friends Are For», «You and Me Against the World» и другие песни с названиями, которые стали крылатыми фразами.
Все еще не убеждены? Ну, вы знаете ASCAP, организацию, которая следит за тем, чтобы композиторы получали деньги за свою работу? Он ее президент. А когда Daft Punk приступили к записи своего шедевра 2013 года «Random Access Memories», они обратились к Уильямсу с предложением поработать над одной из песен. По сути, он круче всех нас, несмотря на то, что даже в двадцать лет он выглядел как садовый гном.
Автор: Камила Марочко