Песни 80-х с самыми удивительными историями

Некоторые песни рождаются из глубоких, личных, исповедальных переживаний, некоторые являются результатом упорного и ратного труда, а некоторые просто сочиняются на ходу. На написание некоторых уходили годы, как, например, шестилетняя одиссея, в результате которой появился шедевр Queen «Bohemian Rhapsody». Другие, такие как «Fortunate Son» группы Creedence Clearwater Revival (автор — Джон Фогерти), были написаны всего за 20 минут, несмотря на то, как они созревали в политической обстановке того времени. И иногда предыстория песни бывает не менее интересной, чем сама песня, а порой и более интересной.

Возьмем, к примеру, песню «Love Song» Сары Барельс 2007 года. Эта простая, сладкая мелодия для фортепиано становится гораздо интереснее, когда узнаешь, что, по словам Glamour, она была ее личным ответом на махинации музыкальной индустрии. Отсюда и припев: «Я не буду писать тебе песню о любви, потому что ты просил об этом, потому что тебе это нужно».

«Shiny Happy People» от R.E.M. — еще один хороший пример, который певец Майкл Стайп назвал «очень фруктовой, вроде как баблгам-песней». Однако она трагически фруктовая, поскольку основана на плакате моаистов с надписью «Сияющие счастливые люди, держащиеся за руки». И, конечно же, песня была выпущена через два года после демонстраций на площади Тяньаньмэнь в Пекине в 1989 году.

Песни 80-х годов также имеют свои собственные истории, некоторые из которых являются действительно интересными и отражают дух того времени, как, например, непристойная история, стоящая за песней Guns N’ Roses «Rocket Queen». Другие истории удивляют и раскрывают, что именно происходит за кулисами, прежде чем песня попадает к публике, как в случае с «Total Eclipse of the Heart» и «Don’t Stop Believin’».

Песня Journey «Don’t Stop Believin’» должна была быть «простой»

Пожалуйста, произнесите «Don’t Stop Believin’» и посмотрите, удастся ли вам не повторить интонацию Стива Перри из Journey. А затем, для дополнительного удовольствия от караоке, попробуйте взять высокие ноты, которые он берет в строчке «Streetlight people». Да, «Don’t Stop Believin’» 1981 года — не только самая популярная песня Journey (более 2,6 миллиарда прослушиваний на Spotify), но и настоящий шедевр в области написания эмоциональных песен и виртуозного пения. Естественно предположить, что на создание такой песни ушло много времени, вплоть до каждой ноты каждого пассажа, рассказывающего о путешествии (ха) девушки из маленького городка, городского парня и других мечтателей, запертых в нереализованной жизни, которая таит в себе невообразимый потенциал. Но нет. Она была написана в мгновение ока.

В интервью с Риком Беато, также известным как «человек, который знает буквально всех в музыкальной индустрии», гитарист Journey и единственный оставшийся участник оригинального состава группы Нил Шон описывает, как он получил неожиданный импульс, который привел его к написанию основной аккордовой структуры «Don’t Stop Believin’»: «Сыграй что-нибудь простое». Во время обсуждения усилителя Roland Шон говорит, что он согласился с просьбой и поиграл с чем-то очень похожим на узнаваемую ритмическую партию из песни Bachman-Turner Overdrive 1974 года «Takin’ Care of Business». Похоже, что просьба исходила от группы и их продюсеров, но это не ясно.

В конечном итоге, прототип песни Шона стал простой и эффективной аккордовой последовательностью из «Don’t Stop Believin’» (поклонники «Glycerine» группы Bush: приготовьтесь к тому, что ваши умы будут потрясены). Это довольно хорошо для песни, которая в 2024 году достигла статуса двойного бриллианта, продавшись тиражом 20 миллионов копий.

Песня Бонни Тайлер «Total Eclipse of the Heart» была написана для мюзикла о вампирах

На мгновение постарайтесь забыть Бонни Тайлер и все воспоминания, связанные с ее грандиозным хитом 1983 года «Total Eclipse of the Heart». Затем посмотрите музыкальное видео, снятое в темном, похожем на собор особняке, полном дующего ветра, готических образов, а также, по какой-то причине, футболистов и ниндзя. Вслушайтесь в мелодраматичность музыки и представьте, что она звучит в мюзикле «Призрак оперы» или фильме «Рокки Хоррор Пикчер Шоу». Она идеально подходит, потому что песня была изначально написана для мюзикла о Носферату, вампире из фильма 1922 года (и в конечном итоге 2024 года), вдохновленного романом Брэма Стокера «Дракула» 1897 года.

Если вам интересно узнать о происхождении песни, «Total Eclipse of the Heart» была написана Джимом Стейнманом. Он является автором песен «I Would Do Anything for Love (But I Won’t Do That)», «Two Out of Three Ain’t Bad» и «Paradise by the Dashboard Light» для Meat Loaf, «It’s All Coming Back to Me Now» для Селин Дион и «Holding Out for a Hero» для Бонни Тейлор. Так что да, Стейнман обладает беспрецедентным талантом писать грандиозную, театральную поп-музыку, которая принадлежит сцене. Фактически, оригинальная версия «Total Eclipse of the Heart» появилась еще в 1969 году, когда Стейнман выпустил свой рок-мюзикл «The Dream Engine».

Именно Тайлер обратилась к Стейнману после того, как увидела выступление Мита Лоуфа с песнями из его знаменитого альбома 1977 года «Bat Out of Hell», потому что она хотела с ним работать. Стейнман сначала отказался, но передумал, когда услышал пение Тайлер. Что касается самой песни, Стейнман сказал, что она посвящена «силе тьмы и месту любви в [этой] тьме».

Песня Metallica «One» основана на трогательном военном романе 1930-х годов

Песня «One» из четвертого альбома Metallica «… And Justice for All», выпущенного в 1988 году, до сих пор производит сильное впечатление, что свидетельствует о ее значимости. «One» — это мрачное, мучительное путешествие в безнадежность и ужас, испытываемые ветераном войны, который потерял не одну, не две, а все четыре конечности, а также слух, зрение, речь — все. Как говорится в тексте песни, в одном из самых интенсивных и мощных припевов в истории металла: «Тьма, заключающая меня в тюрьму / Все, что я вижу, — абсолютный ужас / Я не могу жить, я не могу умереть / Запертый в себе, мое тело — моя камера».

Хотя можно слушать «One» и не понимать ее тематику, черно-белое видео к песне и выступление Metallica с этой песней на Grammy в 1989 году (когда они, вызвав споры, проиграли Jethro Tull), с имитацией пушек и стрельбы, сделали ее текст трудно игнорируемым. К счастью, никто из Metallica лично не знал людей, переживших такие испытания. История и предыстория песни берут свое начало в военном романе 1939 года «Джонни взял свое ружье» Далтона Трамбо. Лидер Metallica Джеймс Хетфилд прочитал книгу, по которой в 1971 году был снят одноименный фильм, и более или менее перенес ее сюжет в музыкальный формат.

Metallica также затронула тему войны в песне «For Whom the Bell Tolls» из одноименного романа Эрнеста Хемингуэя, вошедшей в альбом «Ride the Lightning» 1984 года, и в песне «Disposable Heroes» из альбома «Master of Puppets» 1986 года, название которой говорит само за себя. Однако в конечном итоге, действительно ужасающая история, лежащая в основе «One», происходит из реальных войн, которые вдохновили ее литературный оригинал 1939 года.

Реальная история развода Фила Коллина, описанная в песне «In the Air Tonight»

Давайте проясним ситуацию сегодня вечером (о Господи): барабанная партия в песне Фила Коллинза «In the Air Tonight» 1981 года является одной из самых, если не самой, запоминающейся, вызывающей мурашки, взрывной и эмоциональной барабанной партией в песне за всю историю. Это свидетельство того, насколько хорошо создана музыка, что кульминационный момент наступает только через три минуты, но до этого момента песня остается увлекательной, несмотря на минимальное использование инструментов и голос Коллинза. Кроме того, есть еще и история о том, как Коллинз в детстве стал свидетелем убийства, а во взрослом возрасте нанял детектива, чтобы тот разыскал убийцу, и дал ему билет на свой концерт, чтобы тот был арестован на глазах у публики в драматичной и осуждающей манере, потому что именно об этом и поется в «In the Air Tonight». Что, простите?

Эта история циркулировала в течение довольно долгого времени и стала настоящей городской легендой, основанной на нескольких строчках из «In the Air Tonight», таких как «Ну, если бы ты сказал мне, что тонешь, я бы не протянул руку» и «Ну, я был там и видел, что ты сделал, я видел это своими глазами». Это тоже не новая история. В 2000-х годах в песне «Stan» Эминем говорит: «Ты знаешь песню Фила Коллинза «In the Air of the Night» / О том парне, который мог спасти другого парня от утопления».

В 2016 году Коллинз разъяснил ситуацию в программе «The Tonight Show Starring Jimmy Fallon». Он заявил, что легенда не соответствует действительности. Песня «In the Air Tonight» была о разводе, который он переживал, когда ее писал, и о том, что он был «раздражен» — вот и все.

Автор: Дмитрий Сальников