Во время своего пребывания в группе The Beatles Джон Леннон в творческом партнерстве с Полом Маккартни создал поп-музыку, которая изменила мир.
Переходя от битломании к психоделическому самоанализу и контркультурным гимнам мира, группа принесла мейнстрим в новое безграничное будущее.
После распада The Beatles Леннон мог свободно выражать свою собственную правду, не сражаясь с Маккартни за эфирное время — очевидно, что он ушел из жизни задолго до того, как они объявили об этом.
За, казалось бы, невероятно короткие десять лет сольного творчества Джон создал завидное количество впечатляющей музыки, которая до сих пор выдерживает испытание временем.
Призывал ли он к миру во всем мире, гневно собирал воедино свое расколотое прошлое или выступал в роли заботливого отца и мужа, сольный материал Леннона был неизменно пронзительным, поскольку он неоднократно сбрасывал кожу альбатроса своих «Битлз».
По крайней мере, поначалу Джон считался самым авторитетным участником «великолепной четверки» после ее распада, и его могли бы воспринимать так и сейчас, если бы его жизнь не оборвалась трагически в 1980 году, и он все еще мог бы внести свой вклад в поп-пантеон.
1. «Imagine» (1971)
Это гимн мира, который бесконечным эхом разносится по коридорам времени, благодаря гуманистическому посланию, заложенному в его основу.
Синоним Джона Леннона и всего, что он отстаивал как музыкант, «Imagine», несомненно, является величайшей песней, которую он когда-либо написал.
Все в «Imagine» и сопровождающем ее клипе является культовым: Йоко, его муза и доверенное лицо, сидит рядом с Джоном за роялем, и они вместе идут рука об руку по туманной тропинке.
Это шедевр простого послания, которое не размывается с годами, несмотря на то, что его используют в качестве саундтрека для любой слишком сентиментальной кампании, что, вероятно, было бы к огорчению Леннона, если бы он все еще был здесь.
«Вы можете сказать, что я мечтатель, но я не один такой», — гласят его знаковые и оптимистичные слова. С тех пор мы не перестаем мечтать.
2. «Mother» (1970)
«Mother» — это поистине откровенный рассказ о болезненном детстве Джона Леннона и родительской любви, о которой он мечтал.
Пройдя терапию первобытного крика, он углубился в свою психику и начал писать о потере матери, которая погибла в автокатастрофе, когда он был еще маленьким — «Мама, у тебя был я, но у меня никогда не было тебя».
«Я хотел тебя, но ты не нуждалась во мне», — поет он о своем отце, морском торговце, который оставил Джона на воспитание своей тете.
Это брутальная, бьющая по нервам баллада, которая была вычищена до неузнаваемости, подчеркивая муки в его тексте.
Лу Рид позже назвал «Mother» одной из своих любимых песен всех времен, сказав: «Слова этой песни — настоящие. Понимаете, он не шутил. Он дошел до самой сути, настолько, насколько это вообще возможно».
3. «Jealous Guy» (1971)
В 1971 году в песне «Jealous Guy » Джон Леннон на глазах у всего мира раскрывал и анализировал макабрические аспекты собственной личности.
Йоко считала, что это происходит потому, что он почти постоянно чувствовал себя неполноценным для нее: «Он ревновал меня к тому, что у меня в голове есть другой язык, знаете, японский, который он не может разделить со мной», — рассказывала она позже.
Песня обрела новую жизнь после того, как Брайан Ферри исполнил ее вместе с Roxy Music в 1981 году как дань уважения Леннону после его шокирующего убийства.
Она была выпущена в качестве официального сингла в 1985 году, и с тех пор ее перепели 92 исполнителя, став одной из самых известных, но мучительных и откровенных песен Леннона.
4. «Instant Karma (We All Shine On)» (1970)
Песня «Instant Karma (We All Shine On)» была написана мгновенно, как и следует из названия: Леннон написал и записал ее в один день.
Используя индуистскую и буддистскую веру в качестве призыва, он говорит о том, что все мы способны изменить ситуацию и извлечь из этого выгоду — мы все сияем.
Джордж Харрисон, Билли Престон и барабанщик Yes Алан Уайт — кто может забыть эту барабанную дробь — приняли участие в создании песни, а Леннон и Йоко собрали группу незнакомцев из местного паба, чтобы вместе с ними напевать припев в студии.
Позже Йоко объяснила смысл песни, сказав: «Это как «Давайте будем вместе, и все, кто не участвует в этой игре, почему бы вам не присоединиться к нам?»».
5. «#9 Dream» (1974)
Несомненно, это самая психоделическая песня, написанная им в сольном творчестве. В «#9 Dream» Леннон вобрал в себя часть восточного мистицизма Джорджа Харрисона.
В центре композиции — мантра «ах бёвакава пуссе, пуссе», которая якобы пришла к Джону во сне, и остальная часть песни вылилась из нее почти сразу.
«Я просто выдавил это из себя», — признался он в интервью того времени. «Я не ставлю ее на место, она такая, какая есть, но я просто сел и написал ее, понимаете, без всякого вдохновения, основываясь на приснившемся мне сне».
Песня мистическая, нелепая и освежающе далека от его обычной политической продукции.
6. «Happy Xmas (War Is Over)» (1975)
В 1971 году Леннону удалось превратить гимн мира в многолетний рождественский фаворит.
Игнорируя традиционные праздничные тропы с санями и омелой, эта опустошающая мелодия вместо этого просит нас задуматься о тех, кто живет в страхе и угнетении в рождественское время.
Во время своей антивоенной кампании Джон Леннон и Йоко Оно придумали лозунг «Война окончена! (Если вы этого хотите)», который послужил основой для этой рождественской классики.
Несмотря на то что «Happy Xmas (War Is Over)» не сразу нашла отклик в сердцах американцев, в следующем году она была выпущена в Великобритании и заняла 4-е место в чартах. Сегодня без этой песни Рождество уже не кажется таким, как прежде.
7. «How Do You Sleep?» (1971)
Был период, когда Джон и Пол не всегда были так приветливы друг с другом после ухода из Beatles. Фактически, между ними возникла некоторая вражда, и «How Do You Sleep?» — тому пример.
После распада группы Джон не скрывал, что лучшие дни Маккартни остались позади, и пел: «Все, что ты делал, было вчера. С тех пор как ты ушел, ты стал просто другим днем».
Морозные чувства подчеркивает глубокий, мутный гитарный грув трека. Джордж Харрисон принял участие в записи, хотя не известно, был ли он согласен с язвительным посланием, направленным против Пола.
Когда в 2008 году Маккартни спросили об этой песне, он ответил: «Ответ Джону был таков — в то время я очень хорошо спал».
8. «Beautiful Boy (Darling Boy)» (1980)
Вышедшая в 1980 году на альбоме «Double Fantasy», песня «Beautiful Boy (Darling Boy)» приобрела совершенно новую значимость после убийства Джона. То, что начиналось как ода Шону и отцовству, быстро стало единственной точкой контакта Шона с его покойным отцом.
Джон также ссылался на слова Пола из песни The Beatles «Getting Better»: «Каждый день, во всех отношениях, все лучше и лучше».
В последние годы дуэт восстановил свою связь, и Джон, любящий жизнь в качестве нового отца, подтвердил, что Пол был прав — жизнь действительно становится все лучше и лучше.
Маккартни сказал, что это одна из самых красивых песен, написанных Джоном. «Я думаю, это прекрасная песня. Она очень трогательна для меня», — заявил он в 1982 году.
9. «Woman» (1980)
Эта блаженная песня Леннона в стиле дрим-поп — одна из самых трогательных в его творчестве.
Ода вечной силе женщин — ну, одной женщины в частности — после пяти лет, проведенных в качестве преданного мужа, Йоко все еще была первой, о ком он думал.
В некотором роде это было также извинением за их разрыв за несколько лет до этого — поведение Джона становилось все более нестабильным, и Йоко позволила ему делать свои дела ради общего блага.
В интервью журналу Rolling Stone за несколько дней до своего убийства Леннон объяснил: «Меня осенило, что я принимал все как должное».
10. «Whatever Gets You Thru The Night» (1974)
Примечательно, что «Whatever Gets You Thru The Night» стала первым синглом Леннона номер один в США после распада Beatles в 1974 году, и он стал последним участником группы, попавшим на первую строчку с сольной песней.
Она появилась во время его «потерянных выходных», 18-месячного пребывания в Лос-Анджелесе после расставания с Йоко Оно, где он устраивал хаос с Элтоном Джоном, постоянно выпивал с Гарри Нильссоном и даже воссоединился с Полом Маккартни для последней совместной студийной сессии.
Вложив в композицию фортепиано и бэк-вокал, Элтон пообещал, что она станет синглом номер один, и если это произойдет, Джон должен будет выступить на сцене вместе с ним.
Он выполнил это обещание, присоединившись к Элтону в Мэдисон Сквер Гарден в День благодарения, и это стало его последним живым выступлением.
По воле судьбы, в тот же вечер они с Йоко помирились.
Автор: Дмитрий Сальников