10 лучших песен 2Pac

Для действительно великих артистов их искусство подразумевает глубокую философию, и познакомиться с их творчеством — значит увидеть мир их глазами. Тупак Шакур — один из таких артистов, хотя на первый взгляд он кажется полным противоречий. Как совместить в себе сознательного и гангстерского рэпера? Интеллектуала и уличного драчуна?

Он вел нелегкую жизнь и был великим мыслителем, хотя многие не согласны с некоторыми его выводами и решениями. Он имел вспыльчивый характер, и его короткая карьера постоянно прерывалась проблемами с законом. Наиболее тревожным было его осуждение за сексуальное насилие, эпизод, который стал поворотным моментом в его музыке.

И все же, несмотря на все это, он привнес в хип-хоп эмоциональность, которой этот жанр раньше не знал, а его представления о том, как устроен мир, всегда интересны, даже если они неудобны. Его идеи также могут вызывать радость и удивление; люди не бывают только хорошими или плохими, и 10 композиций, выбранных для этого рейтинга, содержат и то, и другое в больших количествах.

1. «Hail Mary» (1996)

Если раньше Шакур обращался за вдохновением к «Полному собранию сочинений Шекспира», то теперь он обращается к единственной книге, которая продается лучше. «Hail Mary» начинается с перефразировки Иоанна 3:16, а затем добавляется продолжение: «И Бог сказал, что он пошлет своего единородного сына… чтобы привести диких к пути человеческому». В песне Шакур явно является единородным сыном (и, похоже, на этот раз он был рожден наркоторговцем), но как понять вторую строку? Шакур ведет диких к цивилизации или вводит дикость в путь людей?

Образы богаты и пугающи. Шакур предлагает свою плоть в пищу и отправляется «в одинокий разум сумасшедшего, где в темноте кричат и таятся злые силы». Это одни из самых ярких и самых странных строк в его творчестве.

Каждая религия должна иметь кредо, и кредо Шакура мрачно и жестоко: «Вы хотите ехать или умереть? Ла дадада ла ла ла ла?» Ехать или умереть. Христианство интересуется грешниками и святыми, но в религии Тупака есть только хищники и добыча. Вторая часть, «ла дада», — это угрожающий зов дикой природы, где нет языка.

И именно здесь Шакур завершил свой путь. В какой-то момент его социальная сознательность осталась на обочине дороги, слишком тяжелая, чтобы нести ее с собой, и была заменена поиском удовольствий, пусть даже мимолетных. На протяжении всей своей карьеры он неизменно верил в преобразующую силу насилия и был убежден, что оружие слышно, когда мужчины и женщины не слышат. Это была философия, по которой он жил и умер.

И посмотрите, насилие превратило его из проблемного антигероя в мертвую легенду. Мы не знаем, считал бы Шакур это улучшением, но с результатами не поспоришь: посмертные альбомы получили в общей сложности 11 платиновых сертификатов, и это те стихи, которые он не счел достаточно хорошими для издания. В этом и заключается сила насилия, о которой Тупак Шакур говорил нам все время. Нравится это вам или нет, но он был прав.

2. «Changes» (1998)

Вскоре после смерти Шакура вокруг него собрались стервятники, надеясь выжать из его мертвых костей еще несколько долларов. С тех пор было выпущено пять посмертных альбомов — столько же, сколько он создал при жизни, — а также 10 дополнительных сборников. Каждый куплет, который он когда-либо записал и оставил на полу монтажной комнаты — недоработанные рифмы, клише, бессмыслица, то, чем он не гордился — все, чем он не хотел делиться с публикой при жизни, теперь вытащено на свет после его смерти. Это позорно, и было бы еще хуже, если бы в результате не была обнаружена идеальная песня: «Changes».

«Я не вижу никаких изменений», — так начинает песню Шакур, но он сам изменился настолько, что когда «Changes» была выпущена, она уже почти не звучала как его песня. Куплеты были записаны еще в 1992 году, но пересведены и выпущены в 1998-м. За исключением попсового припева Talent (не говоря уже о сэмпле Брюса Хорнсби), она звучит как одна из ранних социально острых песен Шакура. Где бы «Changes» вписалась в ряд бодрых хитов «All Eyez On Me» или мрачных композиций «The Seven Day Theory?». К тому времени он стал еще более циничным, перестал надеяться на улучшение ситуации и перестал испытывать разочарование.

«Changes» была написана, когда состояние мира все еще выводило его из себя, и даже тогда он едва ли был оптимистом. Самый болезненный момент наступает после того, как Шакур упрекает наркоторговца за продажу наркотиков детям. Торговец отвечает: «Мне нужно зарабатывать!», а Шакур может только пожалить плечами: «Ну, эй, но так уж устроено».

3. «Brenda’s Got A Baby» (1991)

Первый радиосингл Шакура также является его самым мрачным. Как заявлено в видео, он «основан на реальных событиях» и был написан после того, как Шакур прочитал в газете статью о 12-летней девочке, которая подверглась домогательствам со стороны своего двоюродного брата, в результате забеременела, родила ребенка и бросила его в мусорный контейнер. Припев Дэйва Холлистера звучит дважды, в начале и в конце, а середина песни рассказывает о Бренде с 12 лет до ее смерти, которая наступила вскоре после этого. В этом и заключается сила песни: припев очень красивый, а Шакур построил песню так, что в короткой жизни Бренды не происходит ничего хорошего.

4. «Ambitionz As A Ridah» (1996)

Когда Шакур был арестован за сексуальное насилие, он был без средств — услуги адвокатов стоят дорого, а он никогда не был бережливым человеком — и поэтому не смог внести залог. После того как генеральный директор Death Row Суге Найт покрыл расходы (и не случайно подписал с ним контракт на три альбома), Шакур сразу отправился в студию, где первым делом записал песню «Ambitionz As A Ridah». Эта угрожающая песня отличается заразительным битом Daz Dillinger, а радость заключается в запутанных ритмах. После слов «Mama come rescue me I’m suicidal thinkin’ thoughts» («Мама, спаси меня, я хочу покончить с собой») то, как он трелирует «I’m innocent so there’ll be bullets flyin’ when I’m caught» («Я невиновен, поэтому когда меня поймают, будут летать пули»), просто захватывает дух. Здесь Шакур — мастер своего дела, находящийся на пике своей карьеры.

5. «Holla If Ya Hear Me» (1993)

Протестная песня, которая также отлично подходит для припева на концертах, «Holla If Ya Hear Me» — это Шакур в состоянии праведного гнева. «О, нет, мы не будем подставлять другую щеку, если вы не видите, как мы горим на прошлой неделе» — это отсылка к расовым беспорядкам в Лос-Анджелесе в 1992 году, которые вспыхнули после того, как Родни Кинг, чернокожий мужчина, был забит до смерти несколькими белыми полицейскими, и весь этот позорный эпизод был заснят на камеру.

«Holla If Ya Hear Me» — это призыв к оружию — «Вставайте!» — и Шакур не говорит о мирной революции. «Жду дня, когда смогу выпустить гнев / Я останусь собой, пока они не убьют меня / Мне нравится, когда они боятся меня». Это его деструктивный активизм, та часть его личности, которая считает, что система настолько сломана, что ничего не остается, кроме как разрушить ее.

6. «Picture Me Rollin» (1996)

Все начинается как торжественный круг почета: бедный парень, ставший богатым, едет по старому району в своем роскошном автомобиле. Однако хорошее настроение Шакура портится, когда он вспоминает о своих врагах — как гангстерах, так и федералах, — а затем, испытывая страх, даже сильнее страха смерти, Шакур представляет себе возвращение к бедности. Когда он писал эти слова, он был без средств, и его тревога ощутима. Сравните это с некоторыми из его ранних размышлений о смерти, например, в песне «So Many Tears», где его тон скорее медитативный, чем испуганный.

В «Picture Me Rollin’» он заканчивает первый куплет ужасающим образом себя как наркомана, жаждущего денег: «Я как наркоман, который наконец видит, что вся доза закончилась / Мои нервы разбиты, сердце бьется / И руки опухли / Я думаю о деньгах, которые буду держать в руках; представьте, как я еду».

7. «Me Against The World» (1995)

30 ноября 1994 года Шакур выжил после пяти выстрелов у студии Quad Recording Studios, где Notorious B.I.G. и Sean Combs работали над новой музыкой. На следующий день он выписался из больницы вопреки рекомендациям врачей и отправился в суд, где был приговорен к тюремному заключению на срок от полутора до четырех лет за сексуальное насилие. Хотя альбом «Me Against The World» был выпущен только после того, как он оказался за решеткой, часть записи была сделана в этот бурный период его жизни. Его музыка эмоциональна и блюзовая.

Заглавная песня «Me Against The World» — это песня об изоляции и преследовании — чертах, которые позже проявились в виде паранойи. Однако в то время Шакур думал: «Ничто не может меня остановить / Я постоянно в движении, зарабатывая миллионы», и он делает паузу, чтобы помянуть о том, что «не может достучаться до детей, потому что они больны / пристрастились к убийствам и привлекательности улиц». Позже в песне его уверенность в себе ослабевает, и, вспомнив о погибших друзьях, он задумывается о собственной смертности. Это песня грустная, но не мрачная, в ней мы видим интроспекцию ранних альбомов Шакура в сочетании с техническим мастерством его поздних работ.

8. «If I Die 2Nite» (1995)

Шакур всю жизнь был поклонником Шекспира, и он начинает эту книгу эпиграфом из «Юлия Цезаря»: «Трус умирает тысячу раз, а солдат — только один раз». Шакур представляет одного из самых известных завоевателей в истории в роли императора гетто: он торгует наркотиками, вооружен до зубов, окружен женщинами и деньгами, и все это время балансирует на грани могилы. Его ритм взрывоопасен, он заставляет нас представить себе град пуль, сыплющийся из его рта потоком слогов.

9. «California Love» (1995)

Шакур вырос на Восточном побережье, переехал в Сан-Франциско в 17 лет и всю свою карьеру провел, перемещаясь между Лос-Анджелесом и Нью-Йорком. Было бы нелепо, если бы он представлял Западное побережье в конфликте между Востоком и Западом, и, вероятно, этого бы никогда не произошло, если бы не песня «California Love». В 1995 году Dr. Dre был лучшим продюсером в мире, изобретателем G-Funk, а «California Love» — его шедевром.

Построенный на сэмпле Роджера Траутмана, бит отличается блюзовой мелодией и мерцающими психоделическими звуками, наложенными на фанковые танцевальные барабаны. Dr. Dre планировал сохранить эту оду Калифорнии для своего собственного альбома, но в итоге отдал ее Шакуру. После того как песня стала № 1 в стране — первой песней Шакура, достигшей вершины чартов — он стал неразрывно связан с местом, где прожил всего несколько лет.

10. «Dear Mama» (1995)

Мать Шакура, Афени Шакур Дэвис, была политической активисткой и бывшим членом партии «Черные пантеры». Вместе с 21 другим членом «Черных пантер» она была арестована и обвинена в заговоре с целью совершения серии взрывов в Нью-Йорке. Она отказалась от права на адвоката и защищала себя в суде, будучи беременной Тупаком. Он родился вскоре после оправдания его матери.

«Dear Mama» — это любовное письмо Шакура своей матери, и хотя это возможность сказать «Я ценю тебя» и «Спасибо», Шакур честен в том, что не всегда лестно для его матери. Песня начинается со слов: «Когда я был молодым, у нас с мамой были разногласия / В семнадцать лет меня выгнали на улицу», и заканчивается тем, что оглашает факт, который она, возможно, предпочла бы оставить в тайне: «И даже когда я был наркоманом, мама / Ты всегда была черной королевой, мама». Это милая песня, но чувства в ней, несомненно, очень сильные.

Автор: Андрей Зимин