Лучшие песни 2024 года

Если вы считаете, что этот год был большим годом для альбомов в поп-музыке — а так оно и было — то вы, вероятно, не могли насытиться этим годом в поп-синглах. Это был просто абсурдно динамичный год для больших хитов: песни, которые провозглашали приход новых суперзвезд и песни, которые заново возвращали величие старых, песни, которые указывали путь к будущему поп-музыки и песни, которые оживляли ее прошлое, песни, которые делали заголовки и порождали крылатые фразы. Это был год поп-музыки для учебников истории, или, по крайней мере, для караоке.

И он был глубоким. У многих крупнейших артистов этого года было по пять-шесть песен, из которых мы с большим трудом смогли выбрать одну-две любимые, а на более среднем уровне поп-успеха было множество артистов, о которых мы никогда не слышали раньше (или не слышали давно), которые заявили о себе особенно ярко и запоминающимся образом. И хотя в этом году создалось впечатление, что поп-музыка захлестнула все дискуссии, за пределами мейнстрима, во всех жанрах и со всего мира, все же нашлось немало победителей.

1. Chappell Roan – «Good Luck, Babe!»

В 2024 году Чаппелл Роан только что записала дебютный альбом, который она была просто счастлива наконец выпустить. К маю она была на пути к тому, чтобы стать самой большой звездой в мире. Во многом благодаря «Good Luck, Babe!», синглу, который она выпустила в те же выходные, когда выступала на первом уикенде Coachella. Песня в своем поп-совершенстве похожа на софт-рок восьмидесятых — новой волны и девяностых: Роан посвящает ее возлюбленной, которая боится признаться миру и себе, что ей нравятся девушки. Она запевает самый знаковый бридж года, тот самый музыкальный момент, которому суждено стать материалом для легенд караоке на десятилетия вперед. Единственная песня Роан, выпущенная в этом году, настолько же запоминающаяся, насколько и сырая, вознесла ее в статус мегазвезды, а вместе с ней и все остальные ее песни. Это поп-сказка, которая не закончится в ближайшее время.

2. Kendrick Lamar – «Not Like Us»

Весной этого года обострилась эпическая борьба между Кендриком Ламаром и Дрейком, и поклонники обоих тяжеловесов хип-хопа спорили, кто же выйдет победителем. Но гвоздем в крышку гроба The Boy стал трек «Not Like Us»: Появившись менее чем через 24 часа после жуткого послания Дота «Meet the Grahams», он выпустил дисс-трек на века, в равной степени язвительный и развлекательный. Его неустанное уничтожение характера Дрейка, несомненно, задело за живое («и это, вероятно, минор»), начиная с обвинения в «сертифицированном педофиле» (которое Дрейк отрицает, и которое лежит в основе его последнего судебного иска) и заканчивая призывом и ответом «OV-Hoe». Но заразительный бит Mustard, характеризующийся бурной басовой линией, дразнящими звуками и щелканьем пальцев, сделал ее гимном Западного побережья, который с тех пор звучит в клубах, на вечеринках, спортивных мероприятиях, бар-мицвах и, конечно же, на концерте Ламара «The Pop Out: Ken & Friends», где он исполнил ее пять раз подряд. 

3. Sabrina Carpenter – «Espresso»

«That’s that me espresso» — это такая фраза в припеве, которая либо лишает песню шансов стать главным синглом, либо гарантирует, что она станет одним из самых больших и незабываемых поп-хитов за последнее время. В случае с суперзвездным прорывом Сабрины Карпентер, конечно же, произошло последнее: эта строчка стала пеной на вершине того, что уже было одним из самых безошибочных, бодрящих и вызывающих естественное привыкание синглов 2024 года. С этим идеально титрованным припевом, гладким пост-диско грувом и большим количеством подмигиваний, чем у Джорджа Костанцо с грейпфрутовым соком в глазу, «Espresso» оказался неоспоримым и вездесущим — и тот факт, что Карпентер уже чувствует себя на несколько лет позади, позволяет понять, что она будет большой звездой еще долгое время.

4. Billie Eilish – «Birds of a Feather»

Билли Эйлиш блестяще передает то, как время может казаться хрупким и мимолетным в «Birds of a Feather», бесстрастном фаворите поклонников с ее третьего студийного альбома «Hit Me Hard and Soft». Ни одна нота не пропала даром, ни один текст не прозвучал без полного катарсиса всепоглощающей любви. Время, по ее мнению, проходит так же быстро, когда вы наблюдаете за тем, как песок стекает на дно песочных часов, как и когда вы погружаете ноги в те же песчинки на пляже. Его лучше тратить на жизнь и любовь.

Великолепный, пышный поп-рок радио-хит, который занял 2 место в Hot 100, стал одной из самых популярных песен о любви в этом году — бесчисленные поклонники использовали его в социальных сетях в качестве саундтрека к своим самым счастливым моментам 2024 года.

5. Shaboozey – «A Bar Song (Tipsy)»

Shaboozey перенял факел кантри-хип-хопа от Lil Nas X времен «Old Town Road» и на полной скорости помчался к этому хмельному месту номер один. Песня «A Bar Song (Tipsy)» избавлена от ловушечных битов его предыдущей музыки, воскрешает шумный клубный хит Джей-Квона 2004 года «Tipsy» и заводит вас так же сильно. Гитара, невнятная скрипка, двойная порция Jack Daniel’s и женщины, танцующие на столах, гарантируют, что вы никогда не попадете на ту вечеринку в центре города. Что, наверное, и хорошо: здесь есть все, что нужно для самого лучшего летнего праздника.

6. Charli XCX With Lorde – «Girl So Confusing»

Если 2024 год стал годом, когда нишевые поп-звезды наконец-то совершили свои долгожданные (и долгожданные) прорывы в мейнстрим, то было бы правильно, если бы две наши иконы, окончательно ушедшие в сторону от мейнстрима, записали совместный трек. Ремикс Charli и Lorde «Girl, so confusing», созданный на основе легенды о том, как двух звезд приняли друг за друга в начале их карьеры, усиливает исповедальный характер оригинального трека Brat, позволяя новозеландской обладательнице «Грэмми» рассказать свою версию истории.

В другой вселенной это могло бы быть победным кругом, отмечающим извилистый путь обоих артистов к вершине поп-экосистемы. Но, что только подчеркивает импульсивный гений Шарли, «Girl So Confusing» — это песня, рожденная реальной жизнью, которая стремится оставаться в этой грязной и сложной реальности. В равной степени реакционная и откровенная, «Girl, so confusing» — это возвышающийся взгляд внутрь психики двух самых важных женщин поп-музыки.

7. Taylor Swift feat. Post Malone – «Fortnight»

С первых сладковатых и в то же время предчувственных нот открывающего TTPD альбома Свифт окунается в царство goth-girl и выдает такую тьму и тоску, что невозможно не почувствовать ее боль — усиленную нежным бэк-вокалом Пости («Я люблю тебя, но это разрушает мою жизнь») — или не выключить песню на повторе. Трагический черно-белый видеоряд с кивком в сторону «Общества мертвых поэтов», в котором появляются Итан Хоук и Джош Чарльз в роли ее похитителей, а также Остин Пост, который также является ее любовью! О, восхитительное разбитое сердце — песня достигла вершины Hot 100 на две недели. (А могла быть и дольше.)

8. Ariana Grande – «We Can’t Be Friends (Wait for Your Love)»

В этом хите, спродюсированном Максом Мартином, Ариана Гранде предлагает свой собственный великолепный вариант уязвимости в одиночестве на танцполе, который Робин довела до совершенства в «Dancing on My Own», еще одном пиковом моменте Мартина. Она поет о том, как пережить неудачные отношения и обрести личное пространство вне поля зрения СМИ, вихрясь в ритме песни «four on the floor» и синтезаторах с евро-блеском, наслаждаясь тоскливым сопротивлением.

9. ROSÉ and Bruno Mars – «APT.»

Однажды вечером, находясь в студии для сольной сессии, певица Blackpink ROSÉ научила свою команду играть в APT, корейскую игру для любителей выпить, которая кажется довольно забавной. Она решила, что скандирование, связанное с этой игрой, — слово «apateu» — может стать хорошим поводом для новой песни. Так родился этот запоминающийся как пушка гимн, в котором приятель ROSÉ по лейблу Бруно Марс навевает душевную тоску, в то время как сладкозвучный панк-поп-бит поддерживает бешеный темп.

10. Beyoncé – «Ya Ya»

Песня «Ya Ya» — это звуковой авантюризм и горючий пик «Cowboy Carter» Бейонсе. В топающем, хлопающем, щелкающем ритме и сэмпле Нэнси Синатры она напоминает о рок-соуле Тины Тернер, черном и гордом свидетельстве Джеймса Брауна, гитарных звуках гаражного рока и, что самое непосредственное, о «Good Vibrations» группы Beach Boys. В ее текстах борьба ее собственной семьи показана на фоне американского экономического, расового и социального лицемерия, а ее евангелие против наркотиков обернуто в музыку, излучающую свободу, сопротивление и радость.

Автор: Дмитрий Сальников