В 1981 году Грейс Джонс ворвалась в ночную жизнь как посланница ночи, смело бросая вызов всему, что казалось нормальным или скучным. Она грациозно взмахивала крыльями, презрительно фыркая на пустоту путей, давно избитых многими так называемыми новаторами, стремясь вернуть энергию, которая когда-то наполняла мощеные улицы. По крайней мере, именно так звучит «Nightclubbing».
До 80-х годов многие мейнстримные пространства были заражены избитыми формулами и переработанными тропами, тонко замаскированными под произведения подлинных умов и сердец, жаждущих «достичь успеха» под прикрытием индустрии. Хотя всегда было несколько исключений, сцену пронизывала затхлость, скрывающаяся за каждым углом, как куст перекати-поля в тени.
От ее музыкальности до опоздания на свадьбу Арнольда Шварценеггера в компании Энди Уорхола — истории о стремлении Джонс ломать стереотипы можно рассказывать бесконечно. Однако ее аутентичность заключалась не только в способности идти против условностей, она была укоренена в ее непоколебимом желании выражать себя как в личной жизни, так и в искусстве. По этой причине она была сторонницей того, чтобы делать все, что хотела, несмотря ни на что, и стала стремиться переосмыслить, что значит быть творческой силой.
В первом треке альбома «Nightclubbing» Джонс с безрассудной отвагой демонстрирует свою эксцентричность, поя о том, что «чувствует себя женщиной, выглядя мужчиной», при этом придерживаясь основных черт, которые были бы осуждены или сочтены социально неприемлемыми. «Звучу как табу, спарюсь, когда смогу / Свищу в темноте, сияю в ночи / Прихожу к выводам / Ночь — это круто», — поет она, и ее отсутствие убежденности усиливает послание об освобождении от ожиданий.
Скрываясь в темных улочках, переходя от одного желанного мероприятия к другому, она использует презрение к серости обыденности как оружие, подпитывая бунтарский настрой и превращая каждое изгибающееся движение в сильный акт неповиновения. «Nightclubbing» создает диссонанс, который одновременно кажется загадочным и очевидным, олицетворяя неуловимость Джонс с дерзкой уверенностью, почти так, как будто трудно понять, является ли она силуэтом или миражом.
Многие деятели своего времени приняли эту дихотомию, которая усилилась благодаря их творческому исполнению, как, например, Дэвид Боуи, чья плавность и приверженность потусторонней абстракции стали предметом бесконечных исследований. Однако аутентичность Джонс была прочно укоренена в этом мире, вплетая темы андрогинности, сексуальной откровенности, эмансипации и желания в привычную повседневность с добавлением некой внутренней сущности, которая не позволяла ничему казаться полностью реальным.
Джонс, возможно, не была первой, кто бросил вызов общественным нормам, но ее способность усовершенствовать смелость тех, кто был до нее, в сочетании с ее социальным и политическим происхождением, сделала ее одной из самых подлинных и бескомпромиссных фигур в истории музыки. Другими словами, хотя некоторые из ее предшественников, возможно, затрагивали схожие темы или достигали сопоставимых успехов, они не разделяли ее жизненный опыт чернокожей женщины в индустрии, где доминировали мужчины.
Они также не могли использовать угнетение, с которым она сталкивалась, как оружие, чтобы разоблачить заявления индустрии о разнообразии, используя свое искусство для атаки на ее застойные структуры. Нина Симон однажды сказала: «На мой взгляд, долг художника — отражать свое время». Если мы ищем настоящих новаторов, которые не только противостояли и бросали вызов традициям, но и делали это неожиданно, несмотря на тиранию белого Запада, одновременно переосмысливая значение понятия «мировой артист», то Джонс, без сомнения, выходит в лидеры.
Концепция ночной жизни 80-х также зависит от многих наиболее определяющих противоречий этого десятилетия, таких как гедонизм, гендерная и сексуальная свобода, самовыражение, вторая волна феминизма, глобальная взаимосвязанность и инновации в звуке. С такими песнями, как «Pull Up To The Bumper», Джонс дала старт движению оригинальности, которое позже продолжили такие артисты, как Энни Леннокс, Лори Андерсон, Леди Гага, Ройсин Мерфи, Джанель Моне, M.I. A., Стиви Никс, Gorillaz, Massive Attack, Бьорк, LCD Soundsystem и многие другие, каждый из которых гордо противостоял общественным тревогам с новой маркой творческой индивидуальности.
Как сказала Ким Энн Фоксман из Hercules and Love Affair в интервью: «Грейс Джонс — одна из самых важных поп-икон в музыке прошлого века. Для меня она действительно последний инопланетянин на Земле. Ее присутствие выходит за рамки… она является эталоном и источником вдохновения для многих современных артистов».
Автор: Камила Марочко