Во время обучения импровизации и композиции в Дюссельдорфе студенты Ральф Хюттер и Флориан Шнайдер объединились в группу Kraftwerk, обнаружив общий интерес к экспериментальной музыке и электронным инструментам. Они начали выступать в дуэте, экспериментируя с различными электронными и синтезаторными звуками, создавая музыку, которая отличалась инновационными и минималистичными электронными композициями.
Став одной из самых известных и новаторских групп 1970-х годов и последующего периода, Kraftwerk часто считается более влиятельной, чем некоторые из самых знаковых исполнителей той эпохи. Это в первую очередь объясняется их способностью формировать звучание 1980-х годов в таких жанрах, как синти-поп, пост-панк, техно, диско и хип-хоп, заимствовав их новаторские методы секвенирования ударных и эмоциональные синтезаторы. В результате сила их уникального художественного видения стала источником вдохновения для влиятельных и разнообразных личностей, включая Дэвида Боуи и Стива Альбини.
На пике своей карьеры они с энтузиазмом приняли бурные технологические изменения, которые до сих пор находят отклик в сердцах слушателей. Хотя «kraftwerk» в переводе с немецкого означает «электростанция» или «энергетическая установка», их творчество сосредоточено на слиянии технологий и музыки. Подобно Герберту Уэллсу, они исследуют, как человечество подошло к переломному моменту в сфере коммуникаций и цифровой эпохи.
Находясь на переднем крае электронного движения, Kraftwerk естественным образом приблизились к прогрессу технологий. После всплеска таких литературных произведений, как «Заводной апельсин» Энтони Берджесса, «Бойня номер пять» Курта Воннегута и «Мечтают ли ироботы об электроовцах?» Филипа К. Дика, 1970-е годы принесли с собой как дистопическую, так и сентиментальную ностальгию в отношении будущего.
После их прорывного хита 1974 года «Autobahn», 22-минутной трансовой оды вождению по шоссе, суть Kraftwerk стала ясна — единство. Эта песня своим мягким образом побуждает вас, для вашего же блага, стать единым целым с постоянным потоком транспорта, гармонизироваться с его неутомимым ритмом и приобщиться к повышенному сознанию благодаря бесперебойной работе машины.
Их предложение «компьютерной музыки» было смелым, но привлекательным. В то время идея музыки, создаваемой машинами, могла показаться чем-то прямо из романа Джорджа Оруэлла, но она идеально вписывалась в их одновременную критику дегуманизирующей технологии и прославление цифрового прогресса. Однако их роботизированная манера поведения служила защитным барьером от ожиданий искренности, бросая вызов концепции единственного «аутентичного голоса».
В 1975 году Kraftwerk выпустили «Radio-Activity», свой первый полностью электронный альбом, который ознаменовал появление ключевых участников группы — Карла Бартоса и Вольфганга Флюра, внесших свой вклад в создание характерных многослойных ритмов ударных. Когда Хюттер поет «Radioactivity / is in the air for you and me» («Радиоактивность / в воздухе для тебя и меня»), наши мысли возвращаются к ядерной эре, в частности к неконтролируемому распространению радиоактивных материалов из атомного оружия. Может показаться, что вызывать такие образы — дело серьезное, но когда Хюттер упоминает Марию Кюри, открывшую радиоактивность, мы сталкиваемся с более иконографической причудливостью.
Это идеальный пример характерного для Kraftwerk ропота: мы предостерегаем от научных достижений или приветствуем технический прогресс? Мастерски, и то, и другое.
Это слияние также очевидно в их альбоме 1981 года «Computer World». В частности, заглавная песня представляет собой зловещее противостояние таких мощных структур, как «Интерпол и Deutsche Bank / ФБР и Скотланд-Ярд». Однако в следующей песне Хюттер хвастается: «Я оператор с карманным калькулятором», под игривую мелодию синтезатора с электронными звуками кнопок.
Резкий переход от серьезных предупреждений к легкомыслию намекает на жесткую иронию — население, невольно принимающее способность нового режима выполнять простые вычисления. Тем не менее, Kraftwerk остаются загадочными, редко дают интервью и тщательно следят за своим публичным имиджем. Они представляют себя бесчувственными автоматами, скрывая за своим образом любые признаки человеческой жизни и намерения.
Подобно машинам, которые они копируют, цель Kraftwerk заключается в выполнении своей миссии, без каких-либо скрытых мотивов. Их тревожная апатия по отношению к технологической трансформации человечества кажется естественным следствием их полного погружения в нее. Парадоксально, но эта молчаливая ассимиляция дает более остроумное изображение современного общества, чем многословность. Технологии прочно вошли в наш мир, часто опережая наше понимание. Они непрерывно развиваются, их влияние незаметно проникает во все аспекты нашей жизни — это точное воплощение того, как работает Kraftwerk.
Автор: Андрей Зимин