10 лучших групп, играющих в стиле индастриал

Несмотря на то, что из индустриальной музыки вышло несколько величайших рок-групп, жанр в основном остается андеграундным с момента своего появления в конце 70-х годов. На каждого Nine Inch Nails и Rammstein приходятся десятки групп, которые так и не пробились в мейнстрим. Тем не менее, в индустриальной вселенной многие из этих исполнителей считаются легендарными.

Ранние пионеры, такие как Throbbing Gristle и Cabaret Voltaire, проложили путь к индустриальной революции 80-х, в которую вошли Ministry, Front 242, Nitzer Ebb и другие. Nine Inch Nails подняли жанр на новую высоту в начале 90-х, поскольку сочетание агрессии и мелодичности Трента Резнора нашло отклик у миллионов поклонников.

За годы своего существования индастриал приобрел множество форм — от диссонирующего шума до тяжелых металлических риффов и танцевальных клубных бэнгов, — но общим для них являются электронные и механические элементы, которые объединяют их в одну единственную, но трудноопределимую музыкальную категорию.

1. Nine Inch Nails

Не было особых сомнений в том, что Nine Inch Nails займут первое место в этом рейтинге. Далеко идущее влияние Трента Резнора вышло за рамки мейнстрима благодаря гимнам всех времен — «Head Like a Hole» и вязкой плотскости «Closer». Как автор песен и продюсер, он изменил жанр, соединив типичные элементы и сэмплы с более прочным роком, преодолев разрыв между двумя мирами. О визуально ошеломляющих живых шоу Nine Inch Nails ходят легенды, они превратились в зрелище больше, чем жизнь, что нашло отражение в трех мультиплатиновых альбомах.

2. Rammstein

Немецкие индустриальщики Rammstein добились немыслимого. Физически внушительная группа разошлась по всему миру, несмотря на то что пела только на своем родном языке, что, казалось бы, является смертным приговором для любой группы, стремящейся попасть на мировую сцену. Песни «Du Hast» и «Engel» принесли группе единственную платиновую пластинку в США («Sehnsucht»), а репутация группы как обязательного к просмотру живого выступления резко возросла после появления в боевике «XXX» с песней «Feuer Frei!». Известные своим непрекращающимся пиротехническим шоу и сложными и требовательными трюками, Rammstein подняли индастриал туда, куда мало кто добирается.

3. Marilyn Manson

Шок-рокер и индустриальная машина Мэрилин Мэнсон соединил механические ритмы жанра с самыми едкими и контркультурными образами, которые когда-либо видела музыка. Иконоборческий фронтмен с головой окунулся в социальные проблемы, отбросив все деловые качества своих современников с помощью мрачной, туманной атмосферы и синергетического эффекта от его мрачного, смертельного вокала. Будучи фигурой полярной, Мэнсон создал классические альбомы «Antichrist Superstar» и «Mechanical Animals», которые не теряют своей актуальности и по сей день.

4. Ministry

Детище Эла Юргенсена Ministry сыграло важную роль в формировании индустриального движения, которое стало доминирующим в 90-е годы. После неудачного старта с принудительной синтипоповой пластинки, Юргенсен перевернул звучание с ног на голову, выпустив «Twitch», и продолжил это новое звучание на «The Land of Rape and Honey» и «The Mind is a Terrible Thing to Taste». Настоящий мастер брать небольшие образцы и превращать их в уникальные и важные части уравнения, Юргенсен полностью принял более традиционный рок-аспект музыки после привлечения Майка Скаччиа, который дебютировал на легендарном и платиновом альбоме «Psalm 69».

5. Skinny Puppy

Один из старейшин индастриала, Skinny Puppy, ставшие пионерами в этом жанре, подтолкнули к появлению целого ряда других групп-единомышленников, но лишь немногие смогли повторить или превзойти то, чего канадцы добились как в музыкальном, так и в визуальном плане. Живые концерты группы завоевали репутацию, как в лучшую, так и в худшую сторону, поскольку фронтмен Людоед часто висел в воздухе, а проектор наполнял фон тревожными образами, которые соответствовали темам текстов Skinny Puppy. Такие альбомы, как «VIVIsectVI» и «Too Dark Park», были восхвалены за их разъедающую атмосферу и являются краеугольными камнями жанра.

6. Godflesh

Джастин Бродрик — чертовски плодовитый музыкант, его различные проекты, не относящиеся к Godflesh, полностью погружены в индастриал и даб. Что касается более тяжелой стороны вещей, то Godflesh быстро хоронят большинство других индустриальных проектов. Удушающий огонь и сера альбома «Streetcleaner» граничит с совершенством благодаря гулким гитарным повторам, сейсмическим басовым грувам и самой разрушительной драм-машине из когда-либо использовавшихся. Изменяя свой стиль от альбома к альбому, Godflesh были весьма экспериментальны, никогда не погружаясь в зону комфорта и действуя лучше всего, когда бушуют против жанровых норм.

7. Killing Joke

Killing Joke — одна из главных движущих сил индастриала, создающая холодные, бесплодные настроения, которым помогает воздушное чувство чуда Джаза Коулмана, а позже — его более агрессивный, рашпильный голос. Смешивая племенную перкуссию с электронными примочками, группа создала одну из самых мрачных музыкальных композиций в жанре, следуя по линии новой волны с панковским настроем, бьющим в грудь. Становясь все тяжелее с возрастом, Killing Joke в наши дни гораздо больше опираются на металл в своих механических рамках.

8. White Zombie

Взяв свое название от легендарного фильма ужасов Белы Лугоши, группа Роба Зомби, играющая в стиле грув-индастриал, пролегла между двумя жанрами, крепко упершись ногой в каждую из сторон. Несмотря на то, что группа не является чистым индастриалом, нельзя отрицать классику «La Sexorcisto» и «Astro Creep: 2000». White Zombie была визуально поразительной — мешанина из гранжа и психоделии цветочного детства, которая в значительной степени отражала их жесткое и новаторское звучание.

9. Fear Factory

Fear Factory, возможно, самая прямолинейная метал-группа в этом списке, не нашедшая общего с цифровыми махинациями своих ключевых влияний. Тем не менее, опытный слух способен уловить нюансы в бренде Fear Factory, который явно ориентирован на драйвовое повторение, являющееся одной из отличительных черт жанра. С технологическим акцентом группа придерживалась кибер-/компьютеризированного аспекта индастриала, создав такие классические альбомы, как «Demanufacture» и «Obsolete».

10. KMFDM

Немецкие KMFDM — одна из самых разнообразных групп на всей индустриальной сцене. Одни из первых в жанре, сделавшие акцент на использовании гитар, они тем не менее проделали путь через почти 20 полноформатных альбомов за три десятилетия, сохранив при этом все электронные аспекты. Популярность KMFDM началась с выхода альбома 1990 года «Naive», который был выпущен после успешного тура с Ministry.

Автор: Андрей Зимин