Музыка диско зародилась в 60-х годах в подпольных заведениях, популярных среди ЛГБТК+, чернокожих и латиноамериканцев. К середине 70-х годов субкультура распространилась из клубов Нью-Йорка и Филадельфии по всей территории США. В 1977 году вышел фильм «Лихорадка субботнего вечера», который еще больше укрепил этот жанр как один из самых популярных в стране.
В приподнятом, чувственном звучании диско, прославленном такими исполнителями, как Донна Саммер, Bee Gees, Kool & the Gang и Глория Гейнор, присутствовали сильные биты, устойчивые ритмы, синтезаторы и электронные барабаны, заложившие основу для последующей танцевальной музыки. (В 1976 году чарт танцевальных клубных песен Billboard, прекративший публикацию в 2020 году, первоначально был Национальным чартом диско).
В начале 80-х годов диско пережило спад, в первую очередь из-за Disco Demolition Night, антидискотечной рекламной акции на игре White Sox в Чикаго в 1979 году, которая закончилась беспорядками. Но жанр не оставался в забвении. Благодаря легко запоминающимся текстам, темам вечеринок и запоминающимся мелодиям песни в стиле диско выдержали испытание временем и снова стали активно использоваться в поп-, электронной и хип-хоп-музыке в 90-е годы и в XXI веке.
Чтобы проследить влияние диско, мы собрали 25 наиболее часто сэмплируемых песен в стиле диско, согласно данным WhoSampled, который проверяет заявки на сэмплированные треки от 31 000 авторов. Несмотря на то, что было несколько волн пост-диско — например, диско хаус 90-х и диско поп нынешнего десятилетия, — в этот список вошли только песни, созданные в годы расцвета жанра, в 70-е и 80-е годы.
1. Chic – «Good Times» (1979)
С 217 подтвержденными заимствованиями «Good Times» группы Chic является не только самой сэмплированной песней в стиле диско, но и одной из 100 самых сэмплированных песен за всю историю. Ее сэмплировали десятки крупных хип-хоп исполнителей — от Уилла Смита до Слика Рика, а затем она перекочевала в другие жанры в таких песнях, как Spice Girls «Something Kinda Funny» и Defunkt «In the Good Times». Наиболее известна запись, использованная в первой крупной хип-хоп пластинке — джеме 1979 года Sugarhill Gang «Rapper’s Delight». Даже участник группы Chic и автор песен Нил Роджерс сказал, что эта песня является одной из его любимых на все времена.
2. Cerrone – «Rocket in the Pocket» (1979)
Единственный концертный трек в этом списке, «Rocket in the Pocket» Cerrone, был записан на открытом концерте в Париже в 1979 году. Барабаны во вступлении, хотя и длятся всего четыре секунды, используются в таких хитах, как «Bawitdaba» Кида Рока, «Forever» Дрейка с участием Эминема, Лил Уэйна и Канье Уэста и «Return of the Mack» Марка Моррисона. Песня была особенно популярна среди нью-йоркских хип-хоп исполнителей 80-х годов, таких как Beastie Boys, LL Cool J и Run-DMC, которые использовали ее в многочисленных треках.
3. Brass Construction – «Movin» (1975)
Песня «Movin'» стала самым большим хитом Brass Construction, достигнув 14 места в Billboard Hot 100. Начальные звуки духовых инструментов известны в песнях TLC «Ain’t 2 Proud 2 Beg» и Джеймса Брауна «The Payback», но самое популярное их использование — в припеве хита 1998 года Juvenile «Back That Thang Up».
4. Gaz – «Sing Sing» (1978)
В почти восьмиминутном треке Gaz «Sing Sing» есть много потрясений, что может объяснить, почему его сэмплировали такие исполнители, как Daft Punk и Eazy-E. Она стала основной в таких хитах 90-х, как DJ Kool «Let Me Clear My Throat» и Wu-Tang Clan «It’s Yourz».
5. J.R. Funk and the Love Machine – «Feel Good, Party Time» (1980)
Вокал в песне J.R. Funk and the Love Machine «Feel Good, Party Time» был популярен среди хип-хоп исполнителей на протяжении десятилетий, от песни Public Enemy «Miuzi Weighs a Ton» до песни Dr. Dre «Rat-Tat-Tat-Tat» с участием Snoop Dogg и RBX. Поп-артисты также использовали вокальную фразу во вступлении, например, Lizzo использовала ее в своем треке 2018 года «Fitness».
6. Magic Disco Machine – «Scratchin» (1975)
В этом инструментальном треке Magic Disco Machine сочетание духовых, гитары, баса и ударных — золотая жила для сэмплов, которые используются в многочисленных электронных, поп- и хип-хоп-хитах. The Chemical Brothers использовали барабаны и гитару из «Scratchin'» для своей песни 1996 года «Buzz Tracks», а трубы были использованы в припеве песни Eric B. & Rakim «My Melody» в 1987 году.
7. Cheryl Lynn – «Got to Be Real» (1978)
Прежде чем стать популярным звуком TikTok, песня Шерил Линн «Got to Be Real» стала хитом в США, достигнув 12 места в Billboard Hot 100. Знаменитый вступительный рифф был использован в треке 2 Live Crew 1986 года «Check It Out Yall» и в песне N.W.A 1991 года «Real N——» .
8. Bee Gees – «Stayin’ Alive» (1977)
Этот хит Bee Gees не только является частью многих моментов поп-культуры — от «Лихорадки субботнего вечера» до «Офиса», — но и входит в программу обучения сердечно-легочной реанимации благодаря своим уникальным 103 ударам в минуту (и тематическим текстам). Из более чем 100 сэмплов песни «Stayin’ Alive» было в песне Refugee Camp All-Stars и Wyclef Jean «We Trying to Stay Alive», которая вызвала критику со стороны участника Bee Gees Барри Гибба.
9. KC and the Sunshine Band – «That’s the Way (I Like It)» (1975)
Бодрящий припев песни KC and the Sunshine Band «That’s the Way (I Like It)» — один из самых узнаваемых в любом жанре, поэтому неудивительно, что он стал основным в диско-клубах. Вокальные мелодии хита с тех пор звучат в таких популярных треках, как 50 Cent «I Just Wanna», Puff Daddy «Been Around the World» и Backstreet Boys «It’s Gotta Be You».
10. Queen – «Another One Bites the Dust» (1980)
«Another One Bites the Dust» — одна из самых известных песен Queen и самый большой хит, в котором прослеживается влияние диско. В треке есть басовая линия, ставшая культовой, а один из самых заметных сэмплов появился четверть века спустя, в хите Гвен Стефани 2005 года «Hollaback Girl».
11. Chicago Gangsters – «Gangster Boogie» (1985)
Хит 1975 года Chicago Gangsters «Gangster Boogie» сыграл важную роль в дебюте многих рэперов 80-х и 90-х годов. Вокал вошел в трек Слика Рика «Children’s Story» 1989 года и знаменитый гимн LL Cool J «Mama Said Knock You Out», выпущенный двумя годами позже.
12. Taana Gardner – Heartbeat (1981)
Песня «Heartbeat» — не только самый известный хит Тааны Гарднер, но и залог успеха лейбла West End Records. 2Pac, Naughty by Nature и Джанет Джексон — одни из тех, кто использовал этот трек. Eazy-E использовал бас-трек для песни «Radio» в 1988 году, а DMX использовал его десятилетие спустя в песне 1998 года «It’s All Good».
13. Brian Bennett – «Solstice» (1978)
Синтезатор, медленный бас и реверберирующая гитара в «Solstice» — это отход от того, чем известен барабанщик Shadows Брайан Беннетт. Но этот звук можно считать предвестником музыки новой волны. Он использован в треке Канье Уэста «Lord Lord Lord» с участием Моса Дефа, Свизза Битца, Рэквона и Чарли Уилсона, а также в треке QB Finest и Nas «Find Ya Wealth».
14. Banbarra – «Shack Up» (1975)
Песня «Shack Up», возможно, сделала Banbarra одноразовым героем, заняв 4-е место в танцевальном чарте Billboard, но она продолжает жить как семпл. Ее гитарный риф можно услышать в припеве хита N.W.A. 1988 года «F- Tha Police», а молодое поколение, возможно, узнает барабанную дорожку из песни покойного Аарона Картера 2000 года «I Want Candy».
15. Donna Summer – «I Feel Love» (1977)
Покойная Донна Саммер была королевой диско, и песня «I Feel Love» — это не что иное, как вдохновение. Футуристический трек с ее альбома 1977 года «I Remember Yesterday» пользуется популярностью у продюсеров, а Брайан Ино назвал его «звуком будущего». Совсем недавно он был использован в песне Бейонсе «Summer Renaissance», выпущенной с ее альбома 2022 года «Renaissance».
16. Rhythm Heritage – «Theme From S.W.A.T.» (1975)
Влияние этого диско-джема выходит далеко за пределы связанного с ним телешоу. «Тема из «S.W.A.T.» была использована в треках LL Cool J («I’m Bad»), The Prodigy («Funky S-«), Rick Ross («I’m Bad») и Public Enemy («Nighttrain»). Наиболее известен фортепианный рифф в хите Three 6 Mafia «Tear Da Club Up ’97».
17. Sister Sledge – «He’s the Greatest Dancer» (1975)
Эта пластинка, спродюсированная Найлом Роджерсом, изначально была создана для его группы Chic, но именно Sister Sledge сделали «He’s the Greatest Dancer» гимном эпохи диско. Ее гитарный риф часто ассоциируется с хитом Уилла Смита 1997 года «Gettin’ Jiggy Wit It», но на этом ее влияние не заканчивается. «He’s the Greatest Dancer» также является одной из первых пластинок, в которой упоминаются люксовые бренды — в частности, Halston, Gucci и Fiorucci, — что послужило предвестником коммерциализации хип-хопа.
18. Michael Zager Band – «Let’s All Chan» (1977)
Захватывающая песня Michael Zager Band «Let’s All Chant» звучала не только в клубах США, но и в рекламе за рубежом. Миллениалы, скорее всего, узнают вокал и барабанный ритм как важную часть раннего сингла Backstreet Boys «Everybody (Backstreet’s Back)» 1997 года.
19. Freedom – «Get Up and Dance» (1978)
Песня Freedom 1978 года «Get Up and Dance» выдержала испытание временем и вошла в треки таких исполнителей, как Grandmaster Flash и John Legend. Ее сэмплировали более чем в 60 песнях, и вы наверняка уже не раз слышали «Get Up and Dance», но одно из самых известных ее применений — в качестве бриджа для хита 1998 года Jurassic 5 «Concrete Schoolyard».
20. The Emotions – «Best of My Love» (1977)
Сингл The Emotions «Best of My Love», получивший премию «Грэмми», возглавил Billboard Hot 100 в 1977 году, но его наследие выходит далеко за рамки этого списка. Песня звучит в одной из первых песен De La Soul — «Say No Go» 1989 года, ее также можно услышать в треках En Vogue, Кайли Миноуг и Vanilla Ice.
21. Evelyn «Champagne» King – «Love Come Down» (1982)
Хотя Evelyn «Champagne» King более известна благодаря своей песне 1977 года «Shame», ее релиз 1982 года «Love Come Down» достиг 17-й строчки в Billboard Hot 100. Диско-пластинка была использована в треках таких исполнителей, как Da Brat («High Come Down» с участием LaTocha Scott и Trey Lorenz), Lil’ Romeo («The One») и Tamar Braxton («Pick Me Up»).
22. Deniece Williams – «Free» (1976)
Песня «Free» Дениз Уильямс, выпущенная в разгар диско в середине 70-х годов, была использована в нескольких джазовых, хип-хоп и R&B композициях. Наиболее заметное сэмплирование бриджа можно найти в хите 1995 года «Eastside LB» группы Twinz.
23. S.O.S. Band – «Take Your Time (Do It Right)» (1980)
Такие представители хип-хопа, как Warren G, Flo Rida, Coolio и Angie Stone, исполняли фрагменты джема The S.O.S. Band «Take Your Time (Do It Right)» 1980 года. Мадонна также процитировала текст и мелодию песни в своей композиции 2005 года «Get Together».
24. Earth, Wind & Fire – «September» (1978)
Песня «September» — не только одна из лучших песен Earth, Wind & Fire, но и один из самых заметных треков диско. Даже в последнее десятилетие на нее было много сэмплов, в том числе в песне Young Thug «Amazing» 2015 года с участием Jacquees и в песне TLC «It’s Sunny» 2017 года. Хотя «September» сэмплировали почти 60 раз, ни одна из ее последующих версий не превзошла оригинальный трек.
25. Blackbyrds – «Dreaming About You» (1977)
Группа The Blackbyrds является одним из основных хип-хоп сэмплов, и их хит 1977 года не является исключением. Песня «Dreaming About You» была использована более чем в 50 треках известных исполнителей, среди которых Ice-T («99 Problems» с участием Brother Marquis), Snoop Dogg («Doggyland»), De La Soul («Ghetto Thang») и многие другие. Однако самое заметное использование песни — барабанный бит в хите Эминема 2000 года «Drug Ballad».
Автор: Андрей Зимин