Что такое психоделическая музыка?

Когда вы слышите слово «психоделика», вы, несомненно, думаете о разноцветных образах и экспериментальных, поражающих воображение звуках. И вы не ошибетесь.

Психоделия захватила музыкальную сцену в конце 1960-х годов с помощью движения хиппи. Психоделические концерты представляли собой море рубашек в обтяжку, окутанных туманным облаком запрещенных веществ.

Но что такое психоделическая музыка? Здесь мы рассмотрим определение психоделической музыки, ее особенности и историю, а также лучшие примеры.

Определение психоделической музыки

Психоделическая музыка — это стиль музыки, на который повлияли психоделические наркотики, подкласс галлюциногенных препаратов, вызывающих необычные состояния сознания. Эти измененные состояния сознания обычно называют психоделическими переживаниями или «трипами».

Классические психоделические наркотики включают мескалин (пейот), диэтиламид лизергиновой кислоты (ЛСД), псилоцибин (грибы) и N, N-диметилтриптамин (ДМТ). Иногда к психоделикам относят марихуану и другие продукты, содержащие ТГК.

Характеристики психоделической музыки

Психоделическая музыка имеет некоторые уникальные характеристики, в том числе:

• звуковые эффекты
• инновационное использование инструментов
• импровизация
• сюрреалистическая лирика

Звуковые эффекты

В психоделических песнях часто используются реверберация, фазировка, искажение и обратный звук, чтобы создать ощущение трипа.

Инновационное использование инструментов

Использование обратной связи в электрогитаре и педали wah — самые узнаваемые звуки психоделической музыки. Психоделические музыканты также используют индийские инструменты, такие как ситар и тамбура, и восточный стиль игры.

Импровизация

Слушая психоделическую музыку, вы услышите продолжительные инструментальные соло, которые почти всегда исполняются импровизацией.

Сюрреалистическая лирика

Большинство психоделических песен включают в себя причудливые тексты, которые вызывают самые разные толкования. Однако большинство сходится во мнении, что эти необычные и мечтательные тексты указывают на употребление галлюциногенных наркотиков.

Поскольку пик психоделической музыки пришелся на 60-е годы, большинство из этих песен — старые, но добрые.

The Beatles — Strawberry Fields Forever

Эта психоделическая песня группы The Beatles рассказывает о девушке с глазами-калейдоскопом. Мы осмелимся предложить вам что-нибудь более психоделическое, чем калейдоскоп.

Его одновременно жуткая и расслабляющая мелодия начинает песню, за которой следует ряд обескураживающих куплетов. Слушателей просят представить, что они находятся в лодке, плывущей по реке рядом с мандариновыми деревьями и мармеладным небом.

Текст песни также связывают с давними слухами о том, что настоящий Пол Маккартни погиб в автокатастрофе и был заменен другим «Полом». Это связано с искаженным голосом Леннона в конце песни, который, по мнению многих, говорит: «Я похоронил Пола». Однако на самом деле он говорит «клюквенный соус», что соответствует остальным разрозненным и произвольным текстам.

«Strawberry Fields Forever» была основана на реальном месте — Strawberry Field, доме Армии спасения в Ливерпуле, который часто посещал Джон Леннон. В Центральном парке Нью-Йорка есть мемориал покойному Леннону под названием Strawberry Fields.

Grateful Dead — That’s It for the Other One

Это уникальная песня Grateful Dead, поскольку она разбита на четыре части. Эти четыре части называются «Cryptical Envelopment», «Quadlibet for Tender Feet», «The Faster We Go, the Rounder We Get» и «We Leave the Castle».

Тексты песен довольно мрачные, поскольку речь в них идет о человеке, который должен умереть. Есть несколько отсылок к классическому психоделическому символу — калейдоскопу — в текстах о цветах радуги и радужных спиралях. Слушатели также знакомятся с неортодоксальным персонажем Ковбоем Нилом, который ведет автобус в страну, где никогда не бывают.

В этой песне присутствуют все классические черты психоделической песни: искаженный звук, длинные инструментальные соло и тоскливые, нетрадиционные тексты.

The Jimi Hendrix Experience — Purple Haze

Джими Хендрикс заявил, что вдохновение для этой песни пришло из сна. Во сне Хендрикс шел по дну океана, вокруг него была фиолетовая дымка, из-за которой он заблудился.

Хендрикс также утверждал, что эта песня не имеет ничего общего с наркотиками. Но в это трудно поверить, учитывая, что группа в то время сильно увлекалась наркотиками, а текст песни рассказывает о том, каково это — быть в кислотном трипе.

В тексте говорится о фиолетовой дымке в мозгу, из-за которой все кажется не таким, как раньше. Хендрикс задается вопросом, счастлив он или несчастен, и эта фиолетовая дымка заставляет его сходить с ума.

Будь то песня, изображающая неземное ощущение сна, или, как многие из нас считают, о том, что он подсел на галлюциногены, это одна из самых известных песен группы.

The Doors — Light My Fire

Еще одна песня якобы о — вы угадали — наркотиках. Текст этой песни Doors ошибочно наводит слушателей на мысль, что это песня о курении запрещенных веществ, отсюда и «зажги мой огонь». Песня еще больше подтверждает эту теорию: Джим Моррисон поет, что он и его подруга не могут подняться намного выше.

Однако это одна из песен, которая точно не о наркотиках. В основном она была написана гитаристом Робби Кригером, который хотел написать о чем-то универсальном. Это привело его к четырем элементам: воде, воздуху, земле и огню. Кригер выбрал огонь.

Между куплетами звучат завораживающие соло Рэя Манзарека на фортепиано и Джона Денсмора на барабанах. В этой песне легко потеряться, что делает ее одной из лучших психоделических песен 1960-х годов.

Pink Floyd — Interstellar Overdrive

Это яркий пример более психоделической музыки Pink Floyd. Песня была написана сооснователем и ведущим гитаристом группы Сидом Барреттом, который был заядлым потребителем галлюциногенных наркотиков. В 1968 году его попросили покинуть группу из-за опасений по поводу его психического здоровья и употребления наркотиков.

Мелодия представляет собой рапсодию, часто меняющую темп и ритм. Временами она также очень хаотична, звучит так, будто множество инструментов играют друг на друге.

Она отличается от других упомянутых здесь песен тем, что в ней нет текста. Именно так — эта почти десятиминутная песня является чистым психоделическим инструментализмом в его лучшем проявлении.

Cream — Sunshine of Your Love

У этой песни одно из самых известных вступлений всех времен — мы можем почти гарантировать, что вы узнаете его, как только услышите.

Вступление было написано бас-гитаристом группы Cream Джеком Брюсом, который заявил, что оно было вдохновлено концертом Джими Хендрикса, на котором он побывал.

В то время как спокойная мелодия определенно психоделическая, текст песни для разнообразия посвящен не наркотикам, а чему-то другому. Тем не менее, песня по-прежнему отражает ценности движения хиппи, поскольку в ней говорится о любви.

5 лучших исполнителей психоделической музыки

The Jimi Hendrix Experience

Мы уже рассказывали о песне «Purple Haze», но другие песни, такие как «All Along the Watchtower» и «Hey Joe», делают The Jimi Hendrix Experience одной из лучших психоделических групп.

Группа, известная поклонникам просто как «The Experience», образовалась в 1966 году. В ее состав входили Джими Хендрикс, Ноэль Реддинг и Митч Митчелл.

The Experience выпустила три альбома: «Are You Experienced??», «Axis: Bold as Love» и «Electric Ladyland». Из этих альбомов наибольшее признание критиков получил «Are You Experienced??», пожалуй, самый психоделический.

К 1969 году Реддинг все больше разочаровывался в непредсказуемости Хендрикса, что в первую очередь объяснялось употреблением Хендриксом тяжелых наркотиков. В том же году группа распалась. Реддинг основал другую группу, Хендрикс занялся сольной карьерой и скончался в 1970 году в возрасте 27 лет, а Митчелл выпустил несколько песен, после чего ушел на пенсию.

Pink Floyd

Pink Floyd — английская рок-группа, образованная в 1965 году. Они быстро стали популярными, так как были одной из первых британских психоделических рок-групп и способствовали возникновению движения психоделии.

В первоначальный состав группы входили Сид Барретт, Ник Мейсон, Роджер Уотерс и Ричард Райт. В 1967 году к группе присоединился Дэвид Гилмор, который со временем заменил Барретта.

В первые годы их существования пресса описывала их как причудливых и называла их выступления импровизационным безумием. А согласно Rolling Stone в 1967 году, у них было «безошибочно психоделическое звучание».

За годы своего существования Pink Floyd неоднократно прерывали свою деятельность: 1965-1994, 2005, 2007, 2013-14 и с 2022 по настоящее время. Это единственная группа в этом списке, которая до сих пор выступает, хотя в настоящее время ее представляют только два участника — Гилмор и Мейсон.

Grateful Dead

Grateful Dead — американская рок-группа, образовавшаяся в 1965 году. В ее первоначальный состав входили Джерри Гарсиа, Боб Вейр, Рон МакКернан, Фил Леш и Билл Кройцманн. Участники группы часто менялись на протяжении всего периода ее активной деятельности (1965-1995), пока после смерти Гарсии в 1995 году не было принято решение о ее расчленении.

Grateful Dead была одной из первых групп, у которой появился культ под названием «Deadheads». Обычно на концерты Grateful Dead приходили толпы дэдхедов, одетых в красочные одежды хиппи.

Дедхеды заявляли, что их выступления обладают «Х-фактором», чем-то неосязаемым, что поднимает их тела, умы и души на более высокий уровень. Таким образом, звук и сценическое присутствие Grateful Dead определенно соответствуют психоделическому свойству вызывать измененные состояния сознания.

The Doors

The Doors — это еще одна американская рок-группа, образовавшаяся в 1965 году в составе Джима Моррисона, Рэя Манзарека, Робби Кригера и Джона Денсмора.

В течение трех лет они привлекли к себе большое внимание благодаря таким песням, как «Light My Fire», «Touch Me» и «Hello, I Love You», — песням с мягким психоделическим звучанием.

Однако слава группы оборвалась после смерти Моррисона в 1971 году. Как и Джими Хендрикс, Моррисон умер в 27 лет, став вторым вокалистом в этом списке, вошедшим в «Клуб 27» — так называют группу знаменитых людей, умерших в 27 лет.

Cream

Cream — английская рок-группа, зародившаяся в 1966 году. В ее состав входили Эрик Клэптон, Джек Брюс и Джинджер Бейкер.

Хотя их песни в период становления были явно психоделическими, их живые выступления были еще более психоделическими. Такие пятиминутные песни, как «N.S.U.», «Sweet Wine» и «Toad», превратились в длинные, блуждающие 20-минутные композиции с импровизированными соло и текстами.

У них был лишь короткий момент в центре психоделического внимания, так как группа распалась в 1968 году после того, как между ее участниками возникли разногласия по поводу звучания и стиля.

Они воссоединились для нескольких концертов в 1995 и 2005 годах, и ходили слухи, что они могут воссоединиться для концерта в 2015 году. Однако в 2014 году умер Брюс, а пять лет спустя за ним последовал Бейкер. Клэптон — единственный оставшийся в живых участник группы.

История психоделической музыки

Психоделическая музыка берет свое начало в движении психоделии конца 1960-х годов. Движение психоделии было субкультурой, входившей в движение хиппи. В эту субкультуру входили люди, которые были заинтересованы в расширении своего сознания с помощью психоделических наркотиков.

Когда 1960-е годы подошли к концу, в 1970-х годах появился стиль музыки, названный постпсиходелическим. Этот стиль был более хард-роковым и панковским, чем его предшественник. К группам, создававшим постпсиходелическую музыку, относятся Led Zeppelin, Judas Priest, Deep Purple и Black Sabbath.

Кроме того, в 70-е годы на сцену вышел еще один психоделический музыкальный стиль — нео-психоделия. Нео-психоделия имеет больше черт от поп-музыки, чем от панка или рока.

Нео-психоделия была воспринята движением Paisley Unground начала 1980-х годов в Лос-Анджелесе. Среди известных групп, создавших нео-психоделию, — Soft Boys, Teardrop Explodes и Echo & the Bunnymen.

В конце 1980-х годов, в начале популярности рэпа и хип-хопа, возник психоделический хип-хоп. Это стиль хип-хопа, в котором используются мелодии психоделической музыки.

Психоделическая музыка пережила кратковременное возрождение в конце 1980-х и начале 1990-х годов в Мэдчестере, культурном движении в Манчестере, Англия, и снова в конце 1990-х годов в коллективе Elephant 6.

Несколько стилей музыки были частично вдохновлены психоделической музыкой, включая хаус, эйсид-хаус, транс, рейв и новую рейв-музыку. Таким образом, хотя оригинальному стилю уже более полувека, его влияние на музыку можно услышать и сегодня.

От калейдоскопов, разноцветной дымки до беспорядочных ритмов, психоделическая музыка стремится воссоздать измененное состояние сознания, вызываемое галлюциногенными наркотиками. Этот звук доминировал на рок-сцене конца 1960-х годов и продолжает оказывать влияние на музыкантов и в наши дни.

Автор: Андрей Зимин